收藏鉴赏
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韬藏而日章中国艺术研究院艺术与文献馆 著《韬藏而日章——中国艺术研究院艺术与文献馆传统艺术收藏展图录》是为庆祝中国艺术研究院建院70周年(1951—2021)而编写的展览图录。全书采用大8开,四色印刷,主体部分含四个单元,分别为:第单元 百花齐放 梨园芬芳——传统戏曲;第二单元 乐以传情 器以载道——传统乐器;第三单元 籍器传文 丹青流韵——金石书画;第四单元 前海撷英 清芳胜赏——古籍手稿。共收录中国艺术研究院艺术与文献馆馆藏珍品古籍手稿、传统戏曲、传统乐器、金石绘画等图片300余幅。
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日本的妖怪[法] 布里切特•小山-理查德 著,党蔷,王聪 译别轻易在筑后川洗澡,河童可能会吃掉你;不要在半夜踏上比叡山,可能会碰上不吉利的天狗;要当心,你遇到的美女可能是一只狐狸,你爱上的男人可能是狸妖化身而成……日本流传着大量关于妖怪的传说,这些故事拥有深厚的历史基础和文化底蕴,不仅植根于日常生活,更经由葛饰北斋、鸟山石燕、水木茂等大师之手,久盛不衰,享誉世界。在本书中,法国知名学者布里切特·小山-理查德汇集200余幅古今艺术大师所绘的馆藏经典浮世绘妖怪画作,以当代视角幽默解读日本画家笔下的众多妖怪故事,探寻那些神奇生物的雏形与演变,如同充满想象力的妖怪艺术百科,带你走进神奇的日本妖怪世界。
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生活之美刘悦笛 著《生活之美》中国社会科学院研究员、知名美学专家刘悦笛对中国生活美学的赏析解读。 “生活美学”中蕴含着华夏传统的生命意识、生活观念和人生追求脉络,不仅是一种关乎“审美生活”之学,而且更是一种追求“美好生活”的幸福之道。 《生活之美》试图找回中国人的生活美学传统,通过天时之美、地缘之美、人貌之美、饮茶之美、长物之美、 栖居之美、游览之美、文人之美、人格之美这九大方面,将中国人的生活美学大智慧深描出来,探讨如何实现审美化的生活,并生成一种忧乐圆融的生活传统,为中国人的生活立“美之心”。
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慧镜无尘路韶康 著《慧镜无尘——中国古代铜镜精品》汇集了战国、两汉、隋唐时期的铜镜精品,大多是私人收藏。 本书分两部分,第一部分邀请国内青年学者撰写了相关文章,从不同角度介绍不同时期的铜镜艺术,第二部分是较高端的铜镜欣赏与说明,包括每面铜镜的简介、全图、局部细节图。 《慧镜无尘——中国古代铜镜精品》涵盖了铜镜的制作工艺、纹饰内涵等历史信息,期待能抛砖引玉,与广大收藏爱好者交流。
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历史脉络中的收藏与鉴定薛龙春 著近年来,图像渐渐成为不同领域学者共同处理的材料,艺术品收藏与鉴定的历史研究也成为许多人共同关心的课题。收藏与鉴定,不仅涉及具体艺术品的甄别、传播与交易,它的装潢、包装、买卖、运输等环节,也获得不同程度的关注。无论是一件作品的递藏,还是一部书画著录,无论是个体的藏家,还是一个时期的收藏全局,其脉络与意义都须置诸具体的历史情境中加以探求与解读。惟有如此,收藏活动才能与更广泛的历史发生联系。同时,除了提供“真品”,鉴定过程中发现的“伪作”,它产生的动机与知识结构,也是理解过往人心、经验与观念的有益材料。而鉴定与收藏之间所形成的张力,还能发展出关于品味、价值观以及文化策略等方面的新议题。2017年9月,浙江大学文化遗产研究院、艺术与考古博物馆以及亚洲文明研究中心主办“中国艺术的收藏与鉴定”工作坊,《历史脉络中的收藏与鉴定》收入工作坊的论文及讨论,以期深化中国艺术收藏与鉴定的历史研究。
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走进故宫看文物·器物馆 50件故宫典藏国宝级器物林欢 著本书从故宫博物院所藏的众多文物中精挑细选了50件典型器物,以物带史,物史结合,用最浅显易懂的文字,讲述每一件古代器物背后的故事与历史。 其内容涵盖古人的衣食住行,民俗活动等,叙述了中国人独有的文学传说、艺术美学、哲学思想、为人处世,进而连缀起中国近万年以来的文明宝藏的前世今生。同时配以高清文物图片,带领读者走入一个个不为人知的历史节点,让您身临其境欣赏文物的真实全貌,进而体验中华多元一体化文明的绚丽与辉煌。 这些古代文明的结晶,涉及陶器、瓷器、雕塑、铜器、金银器、玉器、漆器、笔墨纸砚、竹木牙角等各门类。它们饱经沧桑,奇迹般保存至今,有许多已经成为世间孤品。它们不仅是中国古人高度发达的科技实力与物质文明发展的结晶,而且是中华民族数千年以来智慧、胆识的沉淀与见证。 这种历经数千年以来形成的自强不息、艰苦奋斗的传统精神,至今仍具有极大的凝聚力和感召力。从近处说,这些介绍可以读者们增长文化历史知识,提高艺术鉴赏水平。往远处说,可以提升民族自豪感和文化自信心,唤醒并激励我们以及后来者们,永远以赤子之心,去保持和发扬历史和文化传统,去开拓创造民族更美好的未来。
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走进故宫看文物·书法馆 50件故宫典藏国宝级绘画作品马顺平 著中国书法,特指用毛笔书写汉字的艺术。秦汉时期,毛笔出现,纸、绢逐步普及,能写字、善于写字的人越来越多。文字实用性之外形式之美,越来越为大众所接受,书法因此出现,书家由此成名。 东晋时期,篆、隶、楷、草、行五种书体都已出现。“书圣”王羲之开创的魏晋新书体,结构优美,流便潇洒,大大区别于此前带有浓厚隶书气息的楷书和章草,很快就流行起来。 东晋二王之后,由书体变迁推动书法艺术发展的时代就结束了。书法家要成名,除了继承传统,更重要的是创新。善写楷书的欧阳询、颜真卿等书家推陈出新,一变二王的妍丽为端庄,将楷书艺术推向了巅峰! 嗣后“宋四家”中苏轼、黄庭坚、米芾在北宋求新求变的时代氛围影响下,强调书法的个性和表现力。所以前人曾总结过:“晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意。” 宋代以后,称得上承前启后的大书法家,就只有元代赵孟 和晚明董其昌了。赵孟 高举复古大旗,重新将书法审美回归到晋人的唯美传统,扭转了南宋以来的衰颓气象。董其昌反对吴门书家的一味因袭,他的书法秀润典雅,影响深远。 灿烂的书法史,如同浩瀚夜空。开时代风气的大书家和他们的追随者,所留下的珍贵墨迹,更是那漫天繁星。故宫博物院以其无与伦比的馆藏,闪耀全世界。其中之皇家珍藏,多为流传有序的名家名作。本书从中精选五十件书法作品,力求再现中国古代灿烂辉煌的书法发展史。本书所收作品始于西晋陆机,终于晚清吴昌硕,跨越千年,风格多样。中国书法的脉络,于此清晰可见。作品解说外,并附以高清图片,读者当能由此领会中国书法之精髓。
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走进故宫看文物·绘画馆 50件故宫典藏国宝级绘画作品马顺平 著故宫博物院,这座闻名世界的古代艺术宝库,收藏了多达一百八十余万件各类珍贵文物。其中十五万余件绘画涵盖了隋唐以来各个时代、不同门类的作品,它们中最为璀璨的,莫过于开启时代风气、影响后世的名家名作。我们又从中精心挑选出五十件,隋唐五代、宋、元、明、清时代均衡,人物、花鸟、山水门类齐全,合起来就是一部极简的中国绘画史,郑重地向喜欢传统文化的青少年加以介绍。 这些入选作品,多数都是清代内府的收藏,或新中国成立后通过购买、文物局调拨进入故宫博物院。除极少数早期摹本外,它们皆为公认的名家真迹,代表各自时代绘画艺术的发展方向,长期以来被奉为经典,广泛流传。每件名画的故事,都能写出一本厚厚的书。要以短短三四百字的篇幅来呈现它的精彩片段,的确是不小的挑战。而在这个普及性的小册子里,我以文字简洁、信息准确、艺术特点概括清晰,作为努力的方向。 读书如游山,须知丘壑美。让我们以故宫博物院珍藏名作为舟楫,一起开启中国绘画的旅程吧!
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双月楼书画记周道振撰 著收入周道振先生收藏或经眼的历代书画真迹以及拓本、珂罗版本等,著录书画之材质、装帧形式、所书诗文、题跋、落款等。其中以文徵明书画作品收罗最多。
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自然之美刘悦笛 著《自然之美》中国社会科学院研究员、知名美学专家刘悦笛对自然环境与人类生活相关议题的探讨与解析。 全书讨论了19个自然美学的议题:何为“自然的美”,如何评判、鉴赏自然之美,文化与自然、人类社会与生态环境的关系究竟如何,中西方文明语境下的自然美学有何异同,等等,从自然美学与环境美学的两种视角来透视“美自然”与“自然美”。 美学的出场,不仅在于保护自然与环境,更在于使人类在自然和环境当中生活得更加美好。让这个世界更美好,已经成为当今自然与环境美学家的共同诉求。环境伦理学只是告诉我们,自然环境是需要人类保护的,人类要更多地退出已介入太深的自然,但是自然美学告诉我们: 什么样的自然环境才是值得生活其中的! 这是“美自然”的呈现,也是“自然美”的价值所在。