梵蒂冈博物馆中珍藏着无数的油画、版画及壁画，读者将通过本书纵览意大利艺术史，欣赏乔托、卡拉瓦乔、拉斐尔等伟大艺术家们所绘制的跨时代巨作。这本由前馆长安东尼奥·保卢奇写就的佳作充满睿智哲思，首先聚焦美术馆中典藏的珍宝，包括乔托、贝亚托·安杰利科、彼得·佩鲁吉诺等画家的巨作， 还包括伟大的艺术家拉斐尔创作的《弗利诺圣母》 《圣容显现》等旷世杰作，当然也不乏达·芬奇、提香、委罗内塞等人的杰作。作者随后剖析多米尼克修士安杰利科在尼可利纳礼拜堂作品所绘制的杰作，该礼拜堂创建于人文主义教皇尼古拉五世（帕伦图切利）伟大统治开始的初期。然后阐析平托瑞丘为教皇亚历桑德罗六世波吉亚寓所创作的杰作，那些弧面窗及穹顶上洋洋大观的徽章，基督教及神话信息、象征、隐喻委实令人击节称叹。紧接着，作者阐述拉斐尔展厅中那些宏伟的画作，新近开展的修复工作让它们更加夺目。而地图画廊是凝聚感官与智慧、荟萃艺术与文化积淀的奇妙之地，其推动者为伟大的教皇圣格里高利十三世（本坎帕尼）。他是反宗教改革中的主角与功臣，也是新年历的主要缔造者，其构思初衷正是希望“可在不出宫的情况下漫步于意大利街头”。作者娓娓道来，深入浅出，以众多细节展示出意大利艺术中那为优美的诗意篇章。本书后着墨于索宾斯基展厅、圣母纯洁受胎厅等。这些展厅不仅阐释了教义正理，也以绘画的方式保留了伟大教皇庇护九世教廷的万千气象。安东尼奥·保卢奇取精用宏，澄沙汰砾，将梵蒂冈博物馆错综复杂，玄妙神奇的宇宙浓缩于这本著作中。

中國古代璽印，是中國文化藝術寶藏中的一份珍貴遺產，對於歷史、考古、藝術以及文字學的研究，均具有重要的學術價值。近三十多年來，隨着中國文物、考古工作的開展，歷代璽印陸續發現和出土，為學術研究提供了許多重要的新資料。1981年，我們曾將1949至1980年這三十年間新出土的歷代璽印加以蒐集，編成《新出歷代璽印集錄》，以下簡稱《集錄》一書出版。這是一本資料彙編的工具書，目的是給研究者在檢索資料時提供一黠方便。現在出版的這本考釋歷代的璽印，並不是一件容易做的工作，從事這方面工作的，除了對璽印學要有深入的研究之外，同時還需具備多方面的學識，比如考古學、古文字學、少數民族古文字、歷代典章制度、官制、地理等等。因此，若只靠個人的力量，是很難完成的，必須依靠各力面的專家學者共同研究，各盡所長，通力協作，才能把工作做好。這本《集釋》是彙輯近三十多年來各方面學者的研究成果，其間或附以己見，編纂而成。這裏需要說明的是，本書採錄各家之說，在引文之前，均只標書名或論文篇名，所附的己見，則用按語的形式標出。書前另附《徵引書目）表，詳列作者姓名、書名和論文篇名，以供查考。另外，對於《集錄》一書所出現的疏漏或錯誤之處，也在《集釋》中隨文加以訂正。希望讀者在使用《集錄》時，能與《集釋》參照。本書通釋自戰國迄清的歷代璽印，所牽涉的範圍較為廣泛，問題也很複雜，其中有不少問題，尚需更深入的研究才能解決。本書所述，只是為進一步解決一些問題時，提供初步的參考。限於個人的學識與見聞，書中難兒會有謬誤，敬望讀者能予指正。本書在編寫過程中，承蒙香港中文大學中國文化研究所所長鄭德坤教授熱心支持與鼓勵，又蒙北京故宮博物院馬子雲老先生惠賜題籤，於此一併致以謝忱。

《湖北出土戰國秦漢漆器》展覽經過一年多的籌備，現於香港中文大學文物館隆重開幕了。在此，謹向中文大學文物館，向支持、幫助我們籌備這次展出的各界人士表示衷心的感謝！漆器生產是我國優秀的傳統工藝，具有悠久的歷史。近三十年來，隨着中國考古事業的蓬勃發展，各地相繼出土了不少古代漆器。經研究確認，早在七千年前的新石器時代，我國已開始製造與使用漆器。其往後發展所展示的精湛的工藝、絢麗的色彩、華美的紋飾，令人嘆為觀止。湖北省位於長江中游地區，屬亞熱帶氣候，適於漆樹的生長，為中國生漆的主要產地，湖北境内出土的古代漆器，其年代目前可追溯至商代早期。黄陂盤龍城李家嘴2號墓饕餮紋雕花槨板内側的朱漆痕迹，表明長江中游地區至少在商代已開始使用漆器。兩周時期漆器在湖北也有出土。春秋戰國時期，湖北居於古代楚國的中心區域，考古學家在湖北境内發掘了數千座楚墓。由於楚墓大都為土坑豎穴墓，葬具為木質棺槨，槨室周圍又往往填充白膏泥或青灰泥密封，加之地下水位較高’為漆木器的保存提供了非常有利的保護環境，因此在楚墓中出土了豐富的、保存完好如新的漆木器，從生活用具、樂器、兵器到喪葬用具、應有盡有。秦漢漆木器在湖北境内也有大量出土，主要出自雲夢睡虎地秦漢墓、江陵西漢墓、光化西漢墓等，總數量也在千件以上。上述出土的戰國秦漢漆器，製作精、器類全、數量多、保存好，在全國佔有重要地位。湖北省博物館是國家興辦的湖北省文物收藏與研究中心，古代漆器是湖北省博物館富有特色的重要收藏之一。由於漆木器在出土時大都處於飽水狀態，如果任其自然乾燥，必然會產生强烈收縮，使之開裂、變形’終至毁壞。如讓其保持飽水狀態，天長日久也會腐朽無存。如何保存這批珍貴的古代遺產，成為文物保護技術的重大課題。十餘年來，我館文物保護技術研究室的專家潛心於古代漆木器脫水保護的研究，經過不懈努力，他們首創的乙二醛脫水、加固、定型方法，取得了豐碩成果。所以，我們今天能舉辦這樣的展覽，讓廣大觀眾看到數量如此多、保存如此好的古代漆器。

收藏文物的重要條件之一是機緣和决心。本冊所藏盛清三代單色釉瓷均蒐集於上世紀三十至七十年代，當時官窯瓷器仍可輕易得到，而此部分瓷器只是暫得樓藏品的一小部分而已。主人深愛陶瓷，尤其鍾愛單色釉瓷。當收藏漸有所成，主人曾不止一次希望在家中關室陳列，並親自構思該室之設計及佈局。可是由於戰亂及社會動盪，主人的夢想始終未能實現。暫得樓藏單色釉瓷的陳設藍圖，現在我們只能寄諸想像；現實中，大部分單色釉瓷分散儲存，這次展覽是首次的匯聚。暫得樓藏品於上世紀末散佚了不少，轉為海内外公私收藏，但是絕大部分清代單色釉瓷精品，為主人獨好，一部分捐贈上海博物館庋藏，另一部分仍存主人後代。去年京、滬、港博物館倡議舉辦暫得樓藏清代單色釉瓷展覽，我相信陶瓷同好會對藏品匯眾一起感到興趣，因為大部分從未公諸於世。暫得樓主人早歲庋藏清代單色釉瓷時，清宮造辦處檔案及其他有關歷史文獻尚未發表，可資參考的材料不多。當時暫得樓收藏主要建基於主人的個人品鑒與少數古董商的參考意見而已。值得高興的是，過了大半個世紀，主人的品味和識見仍然經得起考驗。後我衷心感謝北京首都博物館，·香港中文大學文物館及上海物館，他們進行了大量的研究工作，今這個展覽得以成功舉辦。

瓷器是中華民族的一項偉大發明，江西是聞名遐邇的瓷省，景德鎮則是享譽世界的瓷都。江西“物華天寶”、“人傑地靈”，有著悠久的文明，燦爛的文化，江西的陶瓷燒造工藝，歷史悠久，源遠流長。早在十萬年前，這里已有人類活動，在一萬多年前的新石器時代早期，萬年縣仙人洞和吊桶環遗址的先民就已經燒造出了原始的粗砂陶器，這是迄今為止世界上早的陶器之一。商周時期，在大量燒造富有地方特色的幾何印紋陶的同時，成功地創燒了原始青瓷。至漢晉時期，赣江流域的製瓷技術和工藝都有了較大提高，已能燒製成熟的青瓷器。隋唐時期，江西各地窯場林立，尤以洪州窯著名，被譽為全國六大青瓷名窯之一。宋代以降，更是名窯迭出，諸如南豐白舍窯、吉州永和窯、贛州七里鎮窯址等，尤其是景德鎮湖田窯的瓷業生產，無論是燒造規模、燒造技術，抑或是產品質量都出現了前所未有的新局面，成為全國的青白瓷生產中心，產品暢銷海内外。元初，中央政府在景德鎮設立“浮梁磁局”，這是當時全國的瓷業管理機構，“掌燒造瓷器”，標誌著景德鎮已成為全國的製瓷中心，這時的瓷業生產取得了突破性進展，在末代青白瓷生產技術進一步提高的基礎上，創燒了樞府瓷和在我國瓷器生產歷史上佔有極為重要地位的青花瓷、紅釉瓷和釉裏紅瓷。明清時期，由於景德鎮附近盛產優質瓷土，且能工巧匠雲集，加之“御廠窯”的設立，製瓷工藝進入了嶄新的發展階段，呈現出一派繁榮景象，出現了以景德鎮為中心的全面發展時期。傳統的青花瓷更臻精美，並成為瓷器生產的主流，難度高和色澤豔的“鬥彩”、“五彩”等多彩瓷器的新出現，使景德鎮瓷器譽滿天下。正因為如此，有著高度製瓷藝術成就的江西，不僅在中國，就是在世界陶瓷史上，都佔有極為重要的地位。江西的陶瓷史，從新石器時代早期一直沿續到晚清，上下貫通，時代沿續，如從萬年仙人洞出土的世界上早的陶器算起，有一萬多年的歷史；景德鎮建鎮一千年，尤其是元代開始在此設立官窯後，成為古代中國的製瓷中心，將陶瓷藝術推向一個不可逾越的高峰，因而，可以用“萬年窯火，千古瓷都”來概括。千百年來，景德鎮燒造的大量的陶瓷器，尤其是青花瓷，作為中國古陶瓷裝飾工藝中富民族特色的一個品種，深得百姓的喜愛，成為常見的生活用品，也是元代以來墓葬的基本殉葬品。這種以青色的圖案花紋為裝飾的瓷器，是在潔白的坯胎上，使用特殊的氧化鈷顏料繪畫，罩著一層透明的玻璃釉。青花瓷先創於民窯，前人記載多敘述官窯，而一般人對民窯瓷的認識則較少。近年來，江西各地的同期墓葬中時有青花瓷器出土。由於這一時期流行墓誌、地券等葬俗，有絕對紀年可考，出土於這類墓葬中的青花瓷，其年代的下限就可確定，奉次展覽所選青花瓷，多數出土於江西各地的元、明紀年墓中，基本能成一系列，它們無疑對青花瓷器的起源、器類演變、發展和斷代以及真偽鑒定提供了極為寶貴的實物資料。

艺术史之提倡与研究，为近世纪以来学术界之新献。广东自清代吴荣光以降，收藏家辈出，渐与中原接轨，方驾江南。今日上痒，例有美术馆之设，以为保存、研究、教学、推广之用。香港中文大学创校于一九六三年，六十年代末遷沙田新址之初，即筹建中国文化研究所及文物馆，致力宏扬中国文化。文物馆于一九七一年九月开幕，先后得屈志仁、高美庆二教授主持馆务，不断蒐集文物，且多次主办文物艺术展览，港中藏家多方提供藏品，而内地各省市博物馆亦悉力合作，历年举办专题展览，脍炙人口，于我中华文化之推广及与美术史研究均有莫大裨益焉。

“六方四角樣新增，菱葉荷花各擅能，不上車盤隨手製、雕鐫印合笑模棱。”清中葉嘉慶年問江西南昌人龔鈇客浮梁鎮，當了四年鎮署幕友，期間為景德鎮製瓷作業和民間風俗，寫了《景德鎮陶歌》百首，後於道光三年癸未以六十首發表傳世。以上錄出的，便是其中的一首，描述琢器雕鐫，言簡意賅。龔氏於歌後自註云“此鑲雕印合之作，用布包泥，板拍成片，裁方黏合，各有機巧。”按景德鎮陶工製器分為圆、琢兩人類，圓器利用陶卑拉坯成形，琢器则“不上車盤隨手製”。乾隆年間成稿的《南窯筆記》更在“琢器”之下有“雕削”條云：“凡人物、鳥獸各種玲瓏之類俱各雕小工匠有淘泥、雕削、上釉等工。”故此盛清景德鎮御窯廠二十三作中也有“雕鑲作”一項。據民國時的景德鎮經濟統計，1937年從事雕削製瓷的工匠有240户，工人總數為891人。當時的雕削同業行會組熾名為“合興社”。可見自盛清至民國景德鎮瓷器雕削業的普及和盛行。江西景德鎮有悠久的製瓷歷史，在陶瓷坯體上以鏤、捏、堆、刻、劃、印等技法装飾，在宋代已經盛行。但是宋朝流行翠色釉，以雅淡為風尚，不重雕琢。元代後期發展青花瓷，陶瓷的装飾技法又以繪畫為主流，其後的彩瓷，更把釉彩装飾推至高峰。清末十九世紀，國勢衰弱，官窯沒落，瓷業生產每沉愈下。雕瓷就在這個時候發展、仿象牙、竹木、玉石雕刻，大量生產文房用品，在其他瓷器製品水平衰落之時、獨樹一幟，形成鲜明的陶藝風格。名家如陳國治、王炳榮、李裕成等輩出，他們充分利用景德鎮瓷泥的特性、所製器物，屢有佳作。清未民初景德鎮雕瓷除了繼承宋代以來的鏤、捏、堆、刻、劃、印等技法外，還創造了牽漿、堆漿出線、填漿、點漿、鑲接、堆貼、印貼、鑲嵌、捏塑、捏貼、修接、活鏈等新技法、很多時候多種技法綜合運用於一體，製造了不少藝術精品，流傳於世。文物館舉辦“素影浮瑩一景德鎮清未民初雕瓷”瓷覽，展出雕瓷作品工68項，年代自十八世紀乾朝至上世紀五十年代、種類包括筆筒、墨床、筆山、紙鎮、印章、蓋盒、墨砚、水洗、水盂、瓶、壺、鼻煙壺燈、香薰、如意、臂擱、带飾、砚屏、瓷板等，旨在展示景德鎮雕瓷工藝兩百年來的發展脈絡。

中国历代玺印特别是古玺印中，涵有种种官名、地名、人名，从而具有多方面的学术价值，是研究古代官制，历史地理、姓氏谱系及民族关系的手可信资料，历来受研究者所重视。传世和出土的历代玺印实物，又是书法、雕刻及冶铸相结合的工艺美术品，自然得到人们的青睐，其在中国美术史上的价值也是不言而喻的。特别是明清流派印章，更使篆刻发展成为一门独立的艺术，以至敢与以毛笔所建立的中国传统书法文化，分庭抗礼。至于铸刻于方寸之间的玺印文字，尤其是先秦、两漠玺印文字，更是研究中国古文字和汉字形体演变的一份十分重要的宝贵数据。“烂铜破王好光辉，多谢神斤大匠挥。”（曹荔帷《酬丁敬治印诗》）有鉴于斯，中国历代玺印素为公私藏家所珍重。

南京博物院前身是一九三三年由蔡元培先生倡導成立的國立中央博物院籌備處。其瓷器藏品主要來自清朝內府分儲於奉天行宮（今遼寧瀋陽故宮）和熱河行宮（今河北承德避暑山莊）的宮廷用器。其中以清代康熙、雍正、乾隆三朝的官窯瓷器為大宗。康、雍、乾三朝一百三十四年是中國陶瓷史上的輝煌時期。特別是官窯瓷器的生產均由皇帝親自委派督陶官掌管，或由地方官吏兼管，並且以督窯官的姓氏命名各個不同時期的御窯廠。康熙在位六十一年，是中國歷史上執政時間長的一個皇帝。他從小就努力學習漢文化，而且對西洋的科學、技術、醫學和藝術都非常愛好。所以官窯瓷器無論造型還是裝飾都深受外來文化影響。從康熙時起，官窯製品僅供宮廷使用。除了由皇帝賞賜外，即使貴的皇親國戚，也不可能白御器廠中直接得到官窯瓷器。康熙年間著名的官窯有臧應選督燒的“臧窯”和郎廷極督燒的“郎窯”。書畫家劉源也曾監製過官窯瓷器。雍正在位雌僅十三年，但他本人十分愛好瓷器，而且直接過問瓷器的生產，決定瓷器的造型和裝飾。雍正年問著名的“年窯” ，仿占創新，成就十分突出。仿宋代五大名窯幾乎達到亂真的效果。青花瓷器也刻意模仿明代永樂、宣德蘇麻離青風格。乾隆是繼康熙之後，又一個執政時間長達六十年的皇帝。乾隆皇帝本人對各類藝術的爱好，可謂登峰造極。其時由著名督陶官唐英督燒的“唐窯” ，是歷代官窯瓷器集大成者。清人藍浦的《景德鎮陶錄》卷5就記述了唐窯的成就：“公深諳土脈、火性，慎選諸料，所造俱精瑩纯全。又仿肖古名窯諸器，無不媲美；仿各種名釉，無不巧合；萃工呈能，無不盛備。……十則白壤，而坯體則厚薄惟腻。廠窯至此，集大成矣！”此次參展的清瓷中絕大部分為此三朝御窯產品。原本深藏宮禁，來源可靠，傳遞有序，其中不乏珍稀名品，是鑒賞清代官窯瓷器的標準器。香港為國際著名商埠，收藏名家輩出，民間收藏古代瓷器亦頗豐富，為滿足香港眾多收藏家和文物愛好者願望，承蒙香港中文大學文物館高美慶館长盛情邀請，林業強副館長數度往返於寧港之間，對展覽的每一個細節都認真過問，我們終於順利舉辦了這次《清瓷萃珍》展覽。我們希望這一展覽對海內外學術研究和文化交流以及文博事業的發展起到一定的推動作用。

本书是“那些年，那些钱”第二部，主要聚焦古今钱币文明的传承与实践，由作者近年来书写的60余篇文章精选而成，分为认知篇、捡漏篇、江湖篇3个部分。内容既有钱币知识，又有捡漏奇遇，既有江湖风云，又有市场动态，既有真实经历，又有人生感悟。本书写法延续了第一部半随笔式的风格，以故事的形式将钱币知识、收藏故事娓娓道来，并融人生感悟于一体。书中的每一篇几乎都独立成章，全书彩色印刷，包含百余张钱币实物照片，图文并茂，让读者阅读起来更加轻松有趣。