纸之精致华美、尺幅较小者，曰“笺”。用来写信，称信笺；用来写诗，称诗笺。有的笺纸上印以汉瓦周壶或铭文，还有以各种色彩印制山水花鸟等，故又称“彩笺”“花笺”“锦笺”等。将笺纸辑成图册，则为笺谱。《笺谱日历2019》是畅销日历书《笺谱日历2017》《笺谱日历2018》的延续产品，编者从《萝轩变古笺谱》《十竹斋笺谱》《北平笺谱》《北平荣宝斋诗笺谱》《成都诗婢家诗笺谱》《补拙斋笺谱》等不同时期笺谱中精选365种笺纸和12幅著名笺谱的笺匣图片，配以简洁说明文字，力图以日历这一日常的形式，呈现精美的笺纸，展示精深的笺纸文化，奉献给读者一纯正中国的新年礼物。这是一部集欣赏性、实用性、知识性于一身，颜值与内涵并重的日历，适宜自用及馈赠亲友，亦是企业定制新年手礼的绝选择。

本书以中国邮政、香港邮政发行的邮票、邮品为载体，集中反映了中国（含香港地区）数十所历史悠久、声誉卓著的名牌大学的发展历史、教育贡献和发展面貌。中国卷包括六个部分：百年华诞（校庆邮票）；巍巍学宫（建筑邮票）；人才摇篮（邮资明信片）；教泽流芳（邮资封）；大师风范（人物邮票）；情满香江（香港校庆邮票）。

大卫·史瑞格里，引爆欧美画坛的灵魂画手！画风大胆放肆、离经叛道、黑色幽默、怪异诡谲！中英双语画册国内首度出版，50幅《无题画作》，14组作品拉页，3篇评论文章，完美呈现灵魂画手的奇思妙想。大卫的作品风靡欧美艺术界，其影响力辐射英美、北欧，乃至整个欧美现代平面设计领域。他的创作不断挑战艺术的边界，横跨漫画、平面设计、雕塑、摄影、动画、音乐等多个领域。大卫的创作具有强烈的个人特质，擅长运用双关语、隐喻、文字游戏与反讽，呈现其独特的黑色幽默和荒诞的超现实主义。他*为人称道的是极具讽刺幽默感的黑白漫画，看似稚气未脱，其实是对于日常*精准的观察与讽刺，寥寥几笔描绘尽人类生存的荒谬。《大卫·史瑞格里：乱了乱了》是大卫·史瑞格里中国首展的衍生图书。画册从时间的经度和创作领域的维度，系统呈现艺术家创作的历程。其中，不仅囊括艺术家代表作的图录及作品解读，还收录了三篇具有趣味性的访谈，让中国读者、艺术爱好者近距离接触这位奇趣顽童所创造的奇妙世界。

书中采用图文并茂的形式，全面、系列地介绍了清代以来不同种类的金银币的名称、规格、年代、文字记载，展示了金银币的重要风格面貌和典雅的艺术特色，总结了这些金银币的历史价值、艺术价值、收藏价值和经济价值，给读者提供了不同年份、不同风格的金银币鉴赏指南和收藏参考。

每幅画背后都有故事，《大都会艺术博物馆：馆藏绘画》中的画作也不例外，蕴藏着许多引人入胜的故事。本书聚焦于大都会艺术博物馆的500件馆藏画作，作者为许多经典作品带来鲜活的观点。1970年，大都会艺术博物馆出版过类似的“绘画杰作”选集，包括欧美艺术家的100件画作，依国别的“画派”编排。今日从《大都会艺术博物馆：馆藏绘画》反映21世纪全球性的编排中，我们更能称颂其无与伦比的馆藏所蕴含的广度与深度。本书借由涵盖5000多年历史、横跨各种文化与大陆的绘画，捕捉令人叹为观止的形式与图像多样性。 本书规模庞大且细腻无比，在大都会艺术博物馆的学者凯瑟琳·卡利·贾利兹（Kathryn Calley Galitz）笔下，馆藏的宏伟叙事浮现出多样的相关情节。她从各种角度描述每幅画的艺术与历史脉络、对其他艺术创作的影响及艺术家的重要性——这一切构成了作品的“杰作”地位。图像富丽鲜明，通常伴随着突显艺术家功力的细节描述。 本书的制作时间从博物馆成立的1870年算起，前后近150年。它向博物馆馆方的收藏眼光及捐赠者的慷慨致敬，两者形成了世界上较庞大、较广袤的收藏之一。每幅画的出处都说明了故事的核心部分：作品如何成为馆藏。在大多数情况下，它们是捐赠给博物馆的藏品，证明了非比寻常的遗产捐赠如何形塑馆藏历史。约翰·皮尔庞特·摩根（John Pierpont Morgan）、雅各布·罗杰斯（Jacob S. Rogers）、本杰明·奥尔特曼（Benjamin Altman）、朱尔斯·贝奇（Jules Bache）、哈夫迈耶夫妇（Henry and Louisine Havemeyer）、克拉克兄弟（Stephen and Sterling Clark）、罗伯特·莱曼（Robert Lehman）、道格拉斯·狄龙（Douglas Dillon）、赖茨曼夫妇（Jayne and Charles Wrightsman）以及安嫩伯格夫妇（Walter H.and Leonore Annenberg）等人既是名声响亮的收藏家，也是慷慨奉献的历史性表率。

本书将影响欧洲文化艺术颇深、颇广的四种艺术风格——罗马时期、哥特时期、文艺复兴时期、巴洛克时期，以图解和归纳的方式呈现，由浅入深，引*想一探欧洲美之所本的读者，跨越时空的藩篱，和艺术创作者产生共鸣，看穿建筑、雕塑与绘画艺术中的设计与风格。 本书以通俗易懂的语言、安排合理的章节布局讲透欧洲建筑艺术的无穷魅力，献给每一个想认真了解欧洲建筑艺术的人。本书还原千百年来欧洲人与艺术的对话从建筑的角度品读曾经的文明。

《花与童》是水墨画家林曦的精选画作合集，庆山、冯唐作序推荐。 林曦的画作朴拙天真、细腻灵动，尤其喜画花朵、孩童、案头玩意等美好小景。画集是林曦对自然、艺术、生活等的一份内心独白，以“花”和“童”为主题来反观日常生活中细微的美好、感动的瞬间、烂漫的时刻。在花间寻天真，重拾宁静美好的天然本性；于童心得热忱，找回生命中珍贵的持有。 全书共分为“花间集”“童心说”“问答录”三辑，并随书附赠别册《谈艺录》。 “花间集”——芍药、栀子、牡丹、水仙、桃花、荷花、梅花……60幅清雅之花，一览四季芳华，诠释何为“供养自己的插花之道”； “童心说”——天真、可爱、甜蜜、忧愁……88幅童子绘图，水墨游戏间，珍视“用尽力量过好当下生活”的童心。 “问答录”——以“窗台上的一片青苔”为喻，解读中式文人审美及其标准；从“断舍离”出发，论古人的待物之道等。 《谈艺录》——分享学画之路、创作经历，深入谈论笔墨修养、蒙养生活、文人的轻盈和扎实、好作品的标准、艺术品的收藏等话题。

《梦影红楼——旅顺博物馆藏孙温绘全本红楼梦》大型图文画册，根据旅顺博物馆藏国家一级文物、清代孙温所绘《红楼梦》大幅绢本工笔彩绘画册翻拍印制。全书共232页，230幅图，展现了3000多人物形象及各类场景。孙温绘全本《红楼梦》，在借鉴前人画法的基础上，更加注重人物活动情节和环境的全景式表现。

冷枚一生大部分时间在康熙朝至乾隆朝的宫廷中应诏作画，其精美画作在民间极难见到。冷枚的画作主要收藏在北京故宫博物院、南京博物院、台北故宫博物院以及山东省博物馆之中。这本《冷枚白描罗汉》收藏于日本国立国会图书馆中，是难得一见的冷枚白描代表作品，全书以简洁朴素的单勾和复勾的线条描绘出了近乎*致丰富的画面。人物形神兼备，细腻传神，衣饰飘带逼真。每幅图都构思精巧，情景生动，仿佛天上仙境，是白描绘画作品中的圣品。此书可供冷枚书画爱好者收藏，也可作为学习白描绘画技法的经典之作。

浮世绘，是日本江户时代（1603-1867）极具特色的绘画，描绘人们日常生活、风景和演剧，以美人画、春画、役者绘、名所绘和武者绘为主要题材分类。在西方，浮世绘甚几乎是日本绘画的代名词，被誉为读懂日本的一扇窗户。　《风流开眼：2019浮世绘图鉴日历》以日本浮世绘为题材，精选365幅喜多川歌麿、葛饰北斋等名家的经典作品，分为美人图、名所绘、武者绘等主题。　2019年，一天一幅浮世绘经典作品，让你的书桌变身美术馆。