《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：装饰设计》主要内容包括：从传统图形到装饰设计、装饰与传统图形的渊源、解读“装饰”、装饰的起源与使命、装饰的文化变迁、装饰图形的传承与创新、传统装饰图形的价值、传统装饰图形的危机与变革、装饰设计的思维、装饰设计的表现、装饰设计的风格等。

《罗马风格：建筑、 雕塑、绘画》除了详细介绍艺术形式和技艺的章节外，还用了大量篇幅对具体国家进行研究，进而阐释了罗马风格艺术的各个门类。为方便国内从事建筑、雕塑与绘画艺术教学，研究与创作实践的人员学习、查阅。古罗马暑期是覆盖整个欧洲地区的第一个中世纪艺术暑期，在基督教建筑方面体现最为突出。通过罗尔夫·托曼编著的《罗马风格·建筑·雕塑· 绘画》中大量的图片，可以看出中世纪教堂和修道院的特点。《罗马风格· 建筑·雕塑·绘画》除了详细介绍艺术形式和技艺的章节外，还用了大量篇幅对具体国家进行研究，进而阐释了罗马风格艺术的各个门类。

李一飞和韩焘编著的《建筑马克笔表现分步精解》属于“设计手绘丛书”之一。全书共分为10章。第1章对工具予以介绍，第2章讲解了建筑透视学知识，第3章介绍线稿的绘制技法，第4章介绍马克笔的上色技法，第5章至第10章详细讲解了人物、植物、车辆、别墅、写字楼和教学楼的绘画技法。书中每章表现图的上色过程均使用相机分步拍摄下来，每个步骤按照用笔方法、颜色调节方法和绘画时需要注意的技术问题3个方面进行详细讲解，使读者直观地看到每章表现图的全部绘画过程。即使是零基础的读者，只要按照书中的步骤进行绘画，也可以绘画出和图例相近效果的马克笔表现图来。《建筑马克笔表现分步精解》适合建筑设计、环境设计和园林景观设计专业人员，高等院校设计类专业师生，马克笔绘画爱好者学习使用，既可用于个人自学，也可作为培训教材使用。

《中国紫禁城学会论文集（第7辑）》主要内容包括：故宫博物院85周年院庆暨中国紫禁城学会第7次学术、研讨会开幕词、档案文献研究、继续古代营造文献的发布和整理是故宫学的重要任务、明清宫廷建筑档案文献史料的编纂与研究、碑刻与文献中记载的明永乐朝采木、样式房、样式雷与圆明园、从清乾清官陈设档析其“用”与“镇”结合的陈设思想、18世纪朝鲜《燕行录》与北京紫禁城——以仪礼空间之分析为中心等。

《中国营造学研究（第23辑）》来自全国各地包括港台地区的专家学者以及媒体代表200多人出席会议。大会论文集收录了121篇学术论文及摘要，50多位建筑历史、文物保护领域的专家学者及青年学生进行主题演讲。代表们围绕大会的主题“中国营造学社的学术之路”，追忆中国营造学社的先行者们对于中国建筑学史学与历史建筑保护事业的开拓之功，交流后继者们在这一领域最新的研究成果；从“中国营造学社：追忆与研究”、“中国建筑史研究：深入与拓展”以及“历史建筑保护：机遇与挑战”三个角度，深入探讨传承中国营造学社所展现的精神，宣传其营造理念和技术上的成就，探索传统民族建筑现代化和现代建筑本土化、保护民族建筑文化遗产之路。

《高等职业教育“十二五”规划教材·高等职业教育建筑装饰技术类系列规划教材：建筑艺术构成》结合现代设计发展的需要，系统而全面地讲述了建筑岂术构成。本书由三部分构成，包括平面构成、色彩构成和立体构成。本书着眼于柔性化教学方法，即将色彩原理、材料的选择和应用、视觉心理认知等理性因素揉进平面、立体空间的设计基础训练中去，并注重对学生创造能力的培养。本书内容由浅入深，图文并茂。《高等职业教育“十二五”规划教材·高等职业教育建筑装饰技术类系列规划教材：建筑艺术构成》可作为高职高专院校建筑装饰、艺术设计等相关专业教学用书，也可供相关设计人员参考。

环境艺术系统是由环境艺术策划、规划、设计、营造、管理等组成的有机体系。环境艺术策划占有重要地位，它既是为建造环境实体提供依据，也是一种艺术创造。环境艺术策划包含社会、经济、功能、美学和时间与空间、文化与人群等诸多方面因素。《环境艺术策划与设计》通过对各方面基础知识、设计实例的介绍使读者对环境艺术策划与设计有初步了解。《环境艺术策划与设计》由王向阳编著。

《普通高等教育艺术设计类专业“十二五”规划教材：环境设计制图》针对普通高等院校环境艺术设计、景观艺术设计专业设计制图课程教学的要求，结合作者多年教学经验，精心编写而成。教材特点在于将室内设计施工图与景观设计施工图基于建筑制图基础之上来阐述，便于学习者理解和应用。全书共四部分，内容包括：制图的基础知识；制图规范；建筑及室内设计制图；景观设计制图。《环境设计制图》可作为高等院校环境艺术设计、景观艺术设计等相关专业教材，也可供室内、环境、景观设计等从业人员参考使用。

“笔墨当随时代”。拜读所有参展作品，我们既能看到对传统文脉的继承和守卫，更能发现革故鼎新的勃勃生机。看到一幅幅独具个性的作品，我们能感知海风拂面，能体味山色苍茫；我们能触摸到不同城市的肌理血脉，定格每座城市的艺术形象。在笔墨淋漓中，在色彩辉映里，艺术家们自觉切入时代文化的主流话语。无论是抒发对社会与人生的思考，表现旖旎风光、人物风情，抑或描绘现代都市，都着力于开放的语境，凸显了当代性和地域性的学术探索，表现出当代中国的人文风貌和精神品格。可以说，此次联展展示给我们的不仅是“艺痕”——艺术发展的印记，而且艺术地再现了当代中国迈向复兴的伟大进程。

《建筑的力量：河北建筑设计研究院有限责任公司作品集》由城市环境设计UED杂志社编著，以珍藏的价值观念面对当下建筑创作应该成为当代建筑师的终极追求。一座城市的建筑，不应只是满足现在人们的物质和精神需求，应把它当作献给未来的礼物，被历史珍藏。不是所有的建筑都会被历史珍藏，它需要各方面条件的共同作用。因此，针对一些具有历史价值、艺术价值、代表时代精神的建筑，我们需要从基地选址、资金投入、设计师的确定及精细的施工组织进行一系列周密的策划，确立其被历史珍藏的社会属性和现实可行性。河北在建筑文化探索和实践方面的路很远，我们期待找到那份属于河北建筑的文化力量。