上海理工大学办学文脉源于1906年创办的沪江大学和1907年创办的德文医工学堂。学校包融魅力的校园和教育国际化的思想，传承百年工程教育传统，享有中国“制造业黄浦军校”的美誉，为国家培养了十余万优秀专业人才。

你心中的“江南”，除了田田莲叶，烟雨楼台，还有什么旖旎风光？你知道的“明清”。除了宫廷剧中嫔妃们华贵的服饰，还有什么惊艳的美？翻开何晓道这本书，你一定会怦然心动，就像那永生难忘的“初见”。因为，在这些物件中，藏着你一直苦苦寻觅的灵魂。书中把门窗分为明清二式，从制作工艺、时代特征、地域风格及思想理念作了论述，四百余件实物图片逐一评注。

作者在多年的户外写生实践和课堂教学中发现，学生在学习建筑钢笔画的过程中，往往由于急于求成的心态，又缺少正确的引导。介于这一点，他想通过本书中大量图例的分析、比较来说明绘图的方法和步骤，以此来总结出钢笔画的基本原理和规律性，也让学生更加明白学习建筑钢笔画的目的、作用、学习方法。抓住规律性，才是学习的根本，学习建筑钢笔画也会显得简单、轻松。书中既有大量图解，又有关键的文字阐释，既有本人的精彩作品，也有活跃在钢笔画速写领域的作者及一线教师的大量优秀案例和名家作品。

纵观历史，人类一直致力于通过建筑来为人类创造更好的环境。实现这一目标有许多方式，其中医院建筑是有助于人类健康的一个重要领域，但也有很多其他的建筑能够为我们的环境提供一种治愈性的体验。这一新兴的治愈性建筑，作为一种为人类建造更好建筑与更佳环境的方式，刚刚开始崭露头角。本书从堪舆学、医院设计、发展中的治愈性建筑、环境心理学、神经科学、治愈性建筑的设计元素（光、噪声、空气、自然、色彩、形式、尺度与比例、人体工程学、材料、氛围）等不同方面，论述了治愈性建筑作为一种建筑新范式的缘由、设计因素与未来发展。书中也指出在当下与未来，健康设计将成为建筑设计的新关注点之一，成为未来建筑设计的一个新方向，而治愈建筑将成为未来建筑设计的一种新范式。

日本染织史家吉冈幸雄，在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑，探究建筑与美学元素的根源，记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章，章讲述京都的住宅与生活设计，如玄关、窗、坪庭等；第二章讲述京都的街景与建筑设计，如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片，并附有京都美学散步地图，读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中，窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计

本书汇集了北林园林学院多年来较为优秀的约20个古典园林设计作业案例，涵盖多种传统园林设计方法，表现形式包括手绘、计算机辅助制图，线条、色彩等手法。每个案例均附以设计说明，理论性、实践性俱佳。既适合教师教学案例，又适合学生设计参考。将学生引入到传统园林的圣殿，体会古典园林及传统建筑艺术的博大精深。在当下党和国家提倡发扬优秀传统文化的背景下，书中内容不仅是园林设计的教学参考，更是一种素质文化的教育，也是对学生们传统园林文化回归的引导。

本书包括结构形式、钢筋混凝土结构、钢筋混凝土结构的梁、极限水平承载力、钢筋混凝土结构的柱、钢筋混凝土结构的楼板和墙、裂缝、钢筋混凝土剪力墙结构、钢材、连接、焊接、钢结构的连接处、板、钢结构的柱和梁、背诵数字共15章267个钢筋混凝土结构和钢结构的知识点。每个知识点都以问答和图解的形式做出详细解释。每页一问一答，3分钟轻松完成。活泼的语言、简练的公式、生动的插图，让复杂的理论变得简单易懂，传达钢筋混凝土结构和钢结构的有趣性。

鲁班经》是一部有关古代建筑家具设计的著作，大致成书于明代万历年间。与那些官修著作不同，《鲁班经》出自民间，流传于民间，其内容也十分繁杂，既有与建筑家具设计相关的方法和程序，也有择日择址的堪舆风水。其中很多是对前人智慧的总结和继承，也有一些内容是当时匠人的创造。可以说，《鲁班经》是一部闪烁着古代工匠智慧光芒的著作。 《鲁班经图说》在原《鲁班经》的基础上进行了点校注释，以方便读者理解原作，又甄选三百余幅相关图片并配文作补充说明，从而使读者对中国传统工艺的了解更加形象、真实，提供了一个理解中国传统工艺的全新视野，同时也是追溯东方美学、东方设计源头的重要凭依。

本书是line+建筑事务所多年建筑实践探索的总结性成果。line+建筑事务所由知名新锐建筑师孟凡浩、朱培栋创立，是一个具有国际视野的建筑事务所，以空间赋能的多样化策略，实现建筑价值的迭代和重构；长期坚持批判性思考，从城市空间塑造到乡村文明振兴，实现了一系列高品质城市、建筑空间作品，获得多项国际知名奖项和广泛媒体关注。 本书结合其多样的城市、建筑空间项目，阐释了对中国当下城市建筑及乡村建设的一些重要问题的思考与回应，对建筑设计行业以及城市研究、新乡建探索具有很好的参考与启发意义。

公共艺术是跨学科的现代城市设计学科，本书整合了多个学科领域的知识体系，系统地建立了公共艺术在现代城市中的概念范畴和研究领域，提供了公共艺术媒介的五个感知形式，从而论述了公共艺术对城市空间的构建作用。书中涵盖了公共艺术展示的本体形态、艺术形式、创作形式、创作方法及审美意识等综合内容，为中国公共艺术设计提供系统性指导和借鉴，并从全球各城市公共艺术的经典案例出发，结合中国公共艺术经验与得失，从公共艺术、媒介和城市公共空间的角度展开论述，围绕公共艺术的媒介感知形式及其展示形态提供详细介绍，为中国的公共艺术助力。