建筑师或艺术家在当代中国乡村建设中的建造实践，不仅是对空间环境的重建，某种程度上，更包含了对“乡土建造”观念的“重建”，进而激发了社会对乡村问题的反思。它绝非仅是一波建设热潮，而是一种经济的、社会的和文化的现象。本书通过一些具有代表性的建筑事件和40多个具代表性的乡建案例，探讨了建筑师或艺术家的乡村设计实践在呈现出多元化、在地性的同时，如何完成对乡村产业转型、社会空间和文化脉络延续与重建的深度参与，实现从乡村重建到乡土复兴的变革。

建筑展览是建筑文化研究和传播的重要领域，一些影响全球建筑走向的学术思潮和设计风格，都是通过一次或一系列重要的建筑展览所确立的。李翔宁教授于2016年在哈佛大学设计研究生院（GSD）策划了题为：“迈向批判的实用主义——当代中国建筑”的秋季主展览，从一个独特的视角展现了当代中国建筑的面貌。这本著作即源于此展览，从文化建筑、居住建筑、建筑改造、乡村建设、数字化建筑等五个主题出发，呈现了60个当代中国建筑师颇具代表性的建筑实践，是当代中国建筑不断演进和生长过程中一个时代切片性的记录。本书试图按照从20世纪90年代的“实验性建筑”到“批判性实用主义”当代手法的顺序对中国个人建筑师的实践进行整理。本书还将对根据不断变化的社会现实和空间生产系统而做出的实践策略转变进行讨论，同时也将研究新技术和社会转型带来的机遇和挑战。

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摩天大楼兴起于19世纪80年代的美国芝加哥，随着世界经济的发展，这种建筑形式已经逐渐从美洲转移到了亚洲。本书收录了总部位于芝加哥的盖特可建筑设计事务所二十余年的建筑设计作品。从对由密斯·凡德罗1938年在芝加哥开创的建筑实践的寻根溯源，到对该公司上海分公司和阿布扎比分公司承接的知名商业建筑的充分展示，本书以精美的照片，详细的项目图纸，以及围绕不同设计项目对设计目标、施工和项目预算所进行的文字描述，带领读者深入了解了世界各地光彩夺目的摩天大楼。这些项目包括位于阿联酋阿布扎比的环球市场广场、位于中国上海的中国钻石交易中心大厦，以及位于美国伊利诺伊州的苏黎世保险公司北美总部大楼等。

“智能”与住宅和社区联系在一起时，表明这些场所的功能或与信息技术有关，或受其影响。建筑师与城市规划师一直对住宅与社区给予极大关注，随着21世纪数字革命的持续发展，他们考虑到新的经济现实，将创新数字家电产品集成进这些场所之中，这种做法有助于促进未来几代人的经济可持续发展。加拿大麦吉尔大学建筑系教授阿维·弗里德曼在本书中通过多篇发人深省的文章，从不同角度分析了这些概念及其应用，其中选取的建筑项目来自全球各地，均辅以精美的全彩照片、详细的图表，以及技术方面的信息。本书全面调查了几个关键主题，包括建筑与自然环境及其生态属性之间的关系、流动性与运输的问题、便利设施与住宅的混合、区域供热和其他能源问题、依据居民生活方式规划绿色开放空间等。本书立足于住宅与社区的建筑设计，探讨了当前社会、经济、环境等多方面的问题，能为读者提供覆盖甚广且具有深度的参考信息和案例研究。

在许多设计师看来，住宅是一个非常私人化的场所，设计师必须要非常了解客户才能满足客户的需求并将其转化为设计。英伦风格的住宅除了受到这些个人风格的影响之外，在很大程度上也受到气候、景观和当地资源的影响。本书所收录的室内作品，即为知名建筑师与新锐建筑师将他们的想象与英伦传统设计理念相结合而为下一代英国与爱尔兰的家庭所做的设计尝试。本书收录的39个创新设计住宅中，既包括为全新的建筑所做的室内设计，也包括为老房改造的项目所设计的作品。《英伦风格室内设计》展示出当今英国和爱尔兰的室内设计理念，以及独特的创意、高超的设计水平，对材料的创新应用和谨慎但是巧妙的资源运用。

《平台》（Platform）是由哈佛大学设计研究生院（GSD）主持的年度系列出版物，旨在对过去一学年内的学生作业、学院事件、讲座、展览等进行摘要性记录。本书为《平台》系列第九期。它以艺术领域中的“静物”概念为出发点，重构并记录了GSD在2015至2016年度的诸项成果。模型和学生作品（包括毕业论文和草图）被巧妙地重新组织，并以在18和19世纪欧洲绘画中、在传播广泛的宣传广告中、在当代艺术中及其他语境中出现的静物的方式，被呈现出来。这些图像不仅展示了GSD学生一年来的丰硕成果，更重要的是，借助多重阅读、清单罗列和对形式的独特诠释，它们挑战了常规的建筑记录方式。本书也是同济大学出版社·光明城“建筑教育前沿丛书”之一。

《全球时尚店铺》涵盖40余个案例。选取的案例为设计感强的零售店，店铺的室内设计能够充分展现品牌形象及产品。本书将选取的案例进行了分类，分为服装、化妆品、配饰、花店等几大类，分类地向读者介绍时尚店的设计特点。为读者呈现项目时，每个项目均配有丰富的图片，包括实景图和平面图等，多角度且详细地展现了店铺的空间设计。为了使读者更清晰地了解每家店铺的设计理念和亮点等方面，每个项目还配有文字说明，对项目进行详细的描述，全方面地向读者阐述店铺的设计细节及商店所传达的品牌概念等。本书除呈现丰富的案例之外，还详细介绍零售店设计的发展情况，预测未来发展趋势。

本书为作者七年考察中国将要消失的古民居的心得总结，涵盖贵州、河北、山东、广东、浙江、陕西、湖南、内蒙古八个省级行政区，涉及报京村、蔚县、乌镇、安化等三十余个县城、村寨，空间范围遍布中华大地，完整记录了这些地区古民居现状，展现了古建之美。写法专业且生动，并有情感流淌其中，宜于专业人士亦宜于非专业人士阅读。文路包含了建筑感情及技艺的两条主线，分别为明暗关系，互相交叉，以建筑外表能够感受到的情绪，加以抒发，两者相得益彰且互为添光。本书从古建追梦人的角度出发，游走于古民居的岁月山河间，书写了作者对于民居古建刻骨铭心的情谊和热爱。这些消逝的文化和记忆，都是所有感性之人的珍宝，希望这些回忆可以唤醒读者内心的铭记与坚守。

建筑师王昀以建筑切入，在不同门类间静观远眺， 透过不同形式表象，探求事物本质联系， 以哲学的思考， 寻找藏于看似不同对象背后的那条隐形连线。 其将对绘画的关注，着眼于—— 划痕， 将身体内脏感觉的可视化呈现， 作为研究和探索目的， 客观上动摇了传统表现主义的理论根源， 成为一个全新观念的绘画呈现。划痕是内脏感觉的一种表达， 是以身体内脏韵律与节奏产生的自由。