《建筑速写》适合从建筑速写基础性知识入手，分别讲述了建筑速写在构图、线条练习、观察方法、临摹、实景速写、默写等方面的内容，并附有大量图例作品。让广大初学者和建筑设计的从业人员能够清晰地认识到，建筑速写可以帮助他们在将来的设计工作中做到思维灵活，并激发他们的创造力和表现力，从而可以系统、形象地进行手绘表达。《建筑速写》适合作为中等职业学校建筑专业，特别是室内设计专业绘画能力训练的教材，也可作为绘画能力培训和有志成为室内设计高手学习者的自学用书。

《山水城市》是中国建筑师马岩松的一部建筑宣言。在积聚了十年的思考、创作与实践之后，马岩松首度推出“山水城市”的理念——应该有一批建筑师为未来城市描绘新的理想，将城市的密度与功能和山水意境结合起来，建造以人的精神和文化价值观为核心的未来城市，并可以为每一个城市居民所共享，或可称其为“山水城市”。　马岩松以极富个人特征的语言向读者讲述了“山水城市”的缘起，整本书贯穿着他的老北京童年、青年求学时代的狂想、作为建筑师周游世界的所感所悟，直至他在每一件建筑艺术作品中倾注的思考，独辟蹊径地在过去和现实、理论和实践之中发掘出的建筑设计理念。《山水城市》反映的不是马岩松的个人道路，而是向世界发出的号召，邀请大家共同思考城市的未来。“每个人的心中皆有‘山水’，那是一种对自然的理解与记忆，对外部世界的情感体验。”有灵魂的建筑与有归属感的城市，最终关注的都是人的情感。　《山水城市》是一本建筑艺术与平面设计完美结合的惊艳之作，是日本设计大师原研哉首度与中国建筑师合作的梦想之书。书中有数十幅堪称艺术创作的建筑摄影作品，充分表达了马岩松精选出的十件设计作品的思想意境，是超越语言的视觉呈现。

《创新建筑造型》是一本实验性、先锋性、前瞻性的建筑语言集锦，它精选了全球范围内40个最新的优秀建 筑建成案例，汇聚了C.F.M·ller Architects、Dominique Perrault Architecte、Henning Larsen Architects 、 Bernard Tschumi Architects 、思邦、上海天华等国内外30家知名建筑设计单位的新理念和新工艺，从办公建筑、教育建筑、商业建筑、文化艺术建筑、综合五个类别对上述问题进行了阐述和解答，从文化的高度和思维的高度告 诉我们怎样建设未来。在此书中，我们看到的是建筑形态上的标新立异和建筑立面上的艺术创新，触摸到的是新材 料的质感，感受到的是空间结构上的匠心独运以及建筑尺度上的舒适宜人，品味到的是融入建筑中的艺术气息和人 性美，折服的是建筑师敢为独辟蹊径的气魄和探索精神！

《有缘相会2（最成功的会所设计）》是《设计家》杂志社继2011年成功推出的《有缘相会—最成功会所设计》后的又一力作。其中辑录了2012-2013年期间，中国内地及港台最新、最有参考价值的会所设计作品，呈现不同地域和文化背景下的设计师在不同类型会所领域的最新探索成果。《有缘相会2（最成功的会所设计）》将以图文并茂的形式，不但展示这些作品的实景效果，同时对参与投稿的设计单位、主创设计师进行采访，以文字形式生动地阐述他们在设计过程中遇到的挑战，以及对现在社会消费形式下会所设计趋势的思考，既可以为设计师提供参考价值，又可以为会所经营者带来潮流指向。

《展览展示设计》通过在各大展会中，以家具、机动车辆、建材、信息、科技、电子产品行业的展示设计案例出发，向读者解读各行业在展览展示设计中如何全方位的从内容的角度来理解主题思想和所要展示内容的各种形象资源，从而达到其企业宣传和产品展示的效果。展览展示设计是一项综合性的复杂工作，通常会涉及到建筑、材料、照明、科技及美学等诸方面。它的风格和形式对于整个展厅来说至关重要，能从根本上影响整个展厅的风格和样式。展览展示设计的新形势的发展是趋于多元化的。一是朝着更加简洁的方向发展，减少累赘的设计语言。二是向数字化的方向发展，数字化已经渗透到我们生活、生产的方方面面，展示设计必然也会受其影响，运用多样的数字化的手段来展示空间。

《环境艺术设计理论与实际应用》有十一章的内容，系统讲述了环境艺术设计的本质与特征，环境艺术设计的起源与发展，环境艺术设计的要素、尺度与原则，环境艺术设计的思维和方法，环境艺术设计的实践与表现，城市规划设计与应用，建筑艺术设计与应用，园林艺术设计与应用，室内环境艺术设计与应用，公共艺术设计与应用，环境艺术设计师几个方面的理论课题，并进行了全面、系统的分析、阐述和研究。虽然其中有些课题已有专家、学者的论著，但专注于环境艺术设计理论与实际应用的著作却并不多见。本书是聚集了国内外最新的环境艺术设计理论与应用的研究成果，并结合了作者自身的艺术设计实践经验而创作完成的，很多课题都有其独特的见解和创新。

徽州古民居艺术形态的形成与发展，是以徽州文化为背景、以徽商的意识形态为基础而产生的具有极强地域性和独特艺术形态的民居建筑艺术。《徽州古民居艺术形态与保护发展》对徽州历史发展的脉络、徽州文化的内涵及影响、徽商的伦理思想、徽州古民居局部装饰的特点、徽州古民居局部装饰艺术的视觉性、徽州建筑艺术形态的形成及传播性、徽州古民居艺术形态的媒介性、徽州古民居的保护和发展思路等方面进行了分类探讨，最后，从艺术形态方面，对如何开发和运用徽州古民居提出了一些思考性的建议。

《恭王府建筑文化沿革考》一书从恭王府本身的古建筑物理属性沿革入手，同时深入探索恭王府古建筑的内在文化内涵沿革，从一个崭新的视角全方位的探秘恭王府建筑文化的沿革。本书继承了前辈大师的结论，也提出了诸多自己的有理有据的新的阶段性研究成果，将恭王府建筑文化提升到了一个新的高度。本书有三个“第一”的显著特点：第一次把恭王府建筑与使用和文化相结合，如：神殿与萨满教的祭祀沿革、怡神所与戏楼文化的沿革等。第一次提出和为固伦和孝公主建府及营建时间，终结了沿用几十年的建府时间。第一次提出和孝公主府府域及府域的沿革考证成果，系统、明确地推断出变化过程。本书还在恭王府文化沿革之中提出了诸多自己的见解，比如父子碑的建造文化沿革，不仅分析了碑的精美石刻艺术，还分析了奕此时建造父子碑的背景和心境以及两种目的的分析。其在奕心中的地位，当年何等的辉煌。借此恭王府邸、园全面对社会开放六周年之际，《恭王府建筑文化沿革考》的出版亦在向广大读者展示、介绍恭王府的建筑文化，特别是对王府文化研究的学者和文物保护工作者，尤为对恭王府研究的学者更具有指导和重要参考作用。一个全新的视角，一个全面的解读，恭王府是建筑的更是文化的。打开本书，让我们一起畅游恭王府建筑文化沿革……

如果说山西是立体古建筑博物馆，那么附属其上的彩塑、壁画、雕刻及许多丰富多样的建筑装饰构件就是博物馆里一件件精美的展品，向人们诉说着山西悠久、深厚的文化底蕴。尤其是山西民居的装饰构件，多为砖雕、木雕、石雕，林林总总，花样繁多，内容异常丰富。它们分布在大大小小古宅院的大门、影壁、檐柱、窗户、墀头、屋顶等部位，这些精巧的装饰图案多数寓意吉祥，其意义大多是祈福、祝寿、求财、盼升迁、望发达等，或者是宣扬忠孝、勤奋、节俭的人生观，教化子弟应遵守的日常行为准则等。“凡建筑必有图，有图必有意，有意必吉祥”，古建筑中的吉祥图案有一种超然的与人对话的本领，当人们看到那些寓意吉祥、喜庆的图案后，会不自觉地被充满着儒、释、道教化意义的氛围所浸染、熏陶，在潜移默化中受到启迪。

西泽立卫与多位日本知名建筑家在各具特点的建筑现场进行对谈，彼此提供了富于洞见的意见与敏锐的批评，分享了各自的创作历程与建筑理念。西泽立卫在情感和精神层面上，梳理了人、建筑、自然的关系，阐发了其建筑思想的精髓。几位建筑家的思绪碰撞，展现出当今日本建筑界的思想高度，对建筑设计和都市生活颇具启发意义。