建筑艺术
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中国高楼[比] 乔治斯·宾得 著;李丽 等 译众所周知,摩天大楼的出现,加深了世界对中国的认识。摩天大楼对于解决城市人口密度高、提高生活质量、减缓气候变方面有着巨大的潜力。而中国高楼的快速发展,将会继续影响这个国家的社会生活和经济基础。《中国高楼》很好地诠释中国高层建筑的设计准则、规模比例、居住群体以及建筑环境。《中国高楼》设计规划规划的特色与经验值得探索和借鉴。 -
西洋建筑暂缺作者暂缺简介... -
建筑经典彼得·艾森曼艾森曼,这位当今世界最为著名、最富影响力的建筑大师、建筑思想家与教育家,在本书中对20世纪后半叶的十大著名建筑进行了细致、精辟、富有创见的评论与剖析,对这些堪称经典的伟大建筑的理论立场、技术创新和设计上的贡献进行了逐一的解读。作者选取了上个世纪下半叶著名的当代建筑师的具有代表性的建筑个案进行论述,这些个案深刻地影响了当今的建筑话语与实践。结合大量的图片及图示,作者以其一以贯之的发人深省的分析,展现了每位建筑师的理论立场,并给予了详细的批评性分析。 -
建筑的故事[英] 乔纳森·格兰西 著金字塔是怎样从鲁克索搬到了卢浮宫?为什么帕提农神庙会和希腊战舰相提并论?哈德良离宫和洛杉矶的盖蒂中心又有何联系?乔纳森·格兰西在这部充满激情面富于创新的著作中,以全新的视角和独特的个人感受将世界建筑五千年的历史贯穿一线。从乌尔的山岳台到志亚的佛寺,途径罗马风的拱廊、哥特式的尖塔、巴洛克的宫殿和现代主义的公寓楼,平易生动的叙述提示了渗透其间的地理、历史和文化影响。主要建筑风格的发展固然是浓墨重书,而使建筑以进步的结构和技术创新则以具有代表性的艺术品以及插图给予清晰阐释。《建筑的故事(精装 修订袖珍版)》所讲述的,是上至公元前7000年前美索布达米亚,下至21世纪全球范围内的建筑。本提醒我们,我们的文化是创造事物的过程,一个由提供遮蔽物的元素开始的过程。建筑超越人的这一基本需求及其穿越时空的表达方式之间的差异性,有如植物物种和动物物种是两个完全不同的世界。乔纳森是一位出色的表达者,他的这本著作探讨了隐藏在广泛多样性背后的建筑的基本原理。 -
空中花园[美] 大卫.弗莱彻 著空中花园——可持续建筑实践的终极探索——多年来不断地激发出建筑师、景观规划师及城市规划师的浓厚兴趣和极大热情。本书示例丰富、理论权威,是一本关于空中花园设计当代发展动态的指南。书中汇集了澳大利亚、智利、中国、欧洲、日本、墨西哥、菲律宾、斯堪的纳维亚、泰国、英国、美国、越南多个国家的项目实例,所涉项目的设计师均为该领域的佼佼者。设计师详细阐述了空中花园的优势,并对项目作品、设计要素、运行维护等方面进行逐一点评,将给读者带来深刻的启示。本书也是致力于屋顶建造、环境景观及设计领域工作或研究人士的必备资料。 -
遗落抚河的梦境王炎松《遗落抚河的梦境 江西抚州古村落品读》收录了作者对江西省抚州市属下十一个县区的古村落古城区的钢笔写生。一方面是对抚州地区不同县区古村落古城区景观风貌和建筑风格的展示;一方面是钢笔写生技艺的丰富积累;一方面还有写生过程中的观察和体验。钢笔写生是对古村落历史风貌的学习和体验,也是新的理解和再创作,是对文化遗产的艺术概括和生动描述。《遗落抚河的梦境 江西抚州古村落品读》内容既有对地区文化遗产概括描述的全面性,也有钢笔画技艺的独特性丰富性。 -
跨界设计王昀建筑与聚落本不应该属于跨界的内容,之所以在这里将其列入跨界系列来论述, 一个重要的初衷就是试图将聚落这种宏观的视野引入到建筑这微观的层面之中。从聚落中寻找与建筑形成相互关联的线索与征兆信息是本书的特征与目的所在。《跨界设计-建筑与聚落》适合建筑学专业及相关专业的师生和设计师阅读。 -
跨界设计王昀“建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑”这句为人所熟知的语句虽流传已久,但二者之间的联系究竟在何处却往往很难说得明白。中国当代著名建筑家王昀博士,试图将从音乐乐谱中抽出的空间图式与建筑实体空间建立关联性,并将乐谱空间转化为建筑空间。而这种将乐谱与空间之间建立起联系的思考以及将这种联系的转化过程加以示范的努力过程构成了本书的整体结构。《跨界设计-音乐与建筑》是一本适合建筑设计者、音乐家和艺术爱好者阅读的跨界设计的思考性图书。 -
新中国建筑艺术史翟睿 著《新中国建筑艺术史(1949-1989)》是一部对新中国40年建筑艺术研究的学术专著,旨在通过对新中国40年间(1949-1989)建筑的发展与演变加以阐释,以揭示其缘起、诉求、内涵、文化情景与复杂性。书中收录的实例丰富,并配以大量图片,是一本视角全面、专业严谨的有较高学术价值的专著。 -
五台山汉藏佛寺彩画研究陈捷,张昕 著世界文化遗产地五台山的汉藏佛寺彩画在敕建背景、风土环境和宗教信仰等因素的共同作用下,具有突出的多元性特征。《五台山汉藏佛寺彩画研究》运用并借鉴了建筑史学、艺术史学与考古学的方法和成果,采用风土与官式彩画有机结合的整体性研究思路,通过彩画与建筑结构的关联性分析开展实证研究。研究内容包括彩画的分布范围、发展阶段、布局特点;重要构件彩画的方心式、包袱式、海墁式构图分析,主要纹饰的源流、构成、做法、色彩、含义;辅助构件彩画及其与构件表面的适应性特征,以及重要佛寺彩画的分期与鉴别。其目的在于为相关研究的开展提供借鉴,并为遗产保护与修缮工作提供参考。《五台山汉藏佛寺彩画研究》适于建筑学、艺术史、考古学专业师生,文物保护研究人员,古建筑设计与施工人员,以及佛教艺术与文化爱好者参阅。
