《艺游未尽：世界艺术名城旅行笔记》收录了作者吴涛游历的旅行笔记，所到之处包括艺术名城巴黎、伦敦、罗马、威尼斯、布拉格、东京等38座城市，涉及13个国家。与以往游历记录不同的是，作者选择了“艺术”作为旅行主题，全书着重介绍了作者游历的数十座博物馆、美术馆、教堂、剧院，从卢浮宫、大英博物馆这样的打卡景点，到托尔斯泰墓、马格利特博物馆这种小众去处，用深入浅出的文字，带领读者穿梭于各国艺术名作之间。读者可以将这本书当做知识性读物，一览各艺术名城的历史文化，也可将本书当做旅游攻略，用来制定行程路线，避坑打卡。

本书分为五个章节，分别是地厚载万物——广西传统建筑装饰文化生成背景、 匠心出高华——广西传统建筑装饰文化内涵、春来花如绣——广西汉文化区传统建筑装饰、花开满故枝——广西少数民族区传统建筑装饰，以及花开亦无言——广西传统建筑装饰之美。将广西地区传统民居建筑装饰作为一个整体对象，通过深入的实地考察调研和文献资料分析，探索广西地区明末至民国期间传统民居建筑装饰，对广西地区传统民居建筑装饰的自然条件及人文语境展开分析，结合社会思潮与价值取向的流变，探明广西地区传统民居建筑装饰建构情感体验、图式审美和诗意境界的具体途径。

这是身兼建筑人与博物馆人的汉宝德，关于博物馆与博物馆建筑的论述与诤言集录。博物馆该是怎样的？博物馆可以或者能做些什么、如何经营？它跟民众之间的距离该多近？又要如何拉近？身兼多重角色的汉宝德，熟稔文化政策与博物馆经营。他从中西方博物馆历史与丰衍演化说起，对其所见所闻直言不讳，无论是公立博物馆的雄厚资源与法令限制，还是地方性博物馆的文化扎根与特色发挥，或是私人博物馆的专精收藏，汉宝德对各类博物馆的专擅与不足，都有其个人观察与建言，皆于本书完整收录。

江苏近代建筑在近代中国建筑版图中占有重要地位。江苏近代时期的苏州、无锡、常州、镇江、南通等非“主流”城市建造的建筑及其式样具有“特殊性”。本书研究基于方法论、本体论和历史论展开，主要包括三个层面的内容：其一，以作者团队二十余年来的研究对象——江苏城市传统历史建筑及其研究经历为例，解读了设计学研究的方法，涉及研究的必要性、研究的方法和策略等内容；其二，从学理层面，分析了近代江苏外来建筑式样本土化的方式、形式选择机制、“源”和“流”及其谱系等问题；其三，“图说”了江苏近代建筑式样，涉及苏州、无锡、常州、镇江、南通5市，选择了具有典型性和代表性的建筑百余例，较为系统地整理了建筑的专业性图像文献。从建筑图像的角度，进一步解析了其源渊和发展脉络，亦为上述诸市近代时期建筑遗产的保护和当代传承提供了“原始”建筑形象资料的支撑。本书学术性、可读性、文献性三者兼具，可供从事设计学及其相关领域的研究、建筑遗产保护和再生等方面的学者和人士参考。

本书对专业、复杂的色彩知识进行了梳理、归纳，提炼出简明、易懂的知识点，方便读者记忆与应用。另外，书中针对室内常见的七大功能空间提出多样化的色彩搭配方案，并根据关键点对这些方案进行分类，读者可以快速寻找到心仪的家居配色类型。书中提供的配色方案既有适合大众家居的实用型，又不乏新颖、潮流的创意家居配色，拓宽了色彩搭配的维度，为读者带来配色灵感与启发。本书还提供了配色方案速查电子手册，满足不同使用需求。本书既适合作为室内设计师、软装设计师等专业人士的工具书，也适合作为院校环境艺术专业师生的辅助资料有装修需求的业主可以利用本书来提升个人审美，或将本书作为选取家居配色的参考书。

陈从周说：“东方文化，当于园林求之。”如何品园、游园、察园、论园、筑园、构园？20世纪80年代前后，同济大学著名教授陈从周撰写《说园》等数篇经典园林品赏散文，在国内外园林学术界及普通读者圈广泛流传，备受赞誉。陈从周是“三绝诗书画”的文化大家，因其广泛的兴趣爱好和深厚的文史积累，陈从周先生能从中国文学、美学、昆曲等多方面研究中国园林，为中国园林研究探索出一条新的路径，形成自己独特的园林建造和审美理论。本书从《陈从周全集》十三册中精选出所有关于园林品赏的经典篇目，以飨读者。《品园》一书，是从园林理论与园林史入手品园的最佳读本，是园林文化爱好者的BI读经典。陈从周文笔隽雅，功底深厚，文章通俗易懂，自称“文章写给外行看”“落花水面皆文章”。

您知道北京故宫太和殿上、下檐的斗栱是什么类型的吗？知晓太和门里的天花是什么彩画吗？清康熙年间的殿试在哪里举行呢？每年的皇家祭祖又是在哪里进行的呢？本书主要选取了北京故宫中轴线上的午门、太和门、太和殿、中和殿、保和殿、乾清宫、交泰殿和坤宁宫，东路上的奉先殿和皇极殿，以及西路上的养心殿等十一处城门或殿宇，以北京故宫建筑中不可少的元素——斗栱，串联起全书的内容。从外朝的国家大事到内廷的颐养天年，从建筑形制到礼仪、节气，翻开本书，一幅幅与之相关的精美手绘图将缓缓展开，陪您一起了解北京故宫。本书适合对传统建筑、对故宫感兴趣的读者阅读。

本书以大量的图片为佐证，对近300个建筑作品的典型特征进行了定义与诠释。本书论点清晰，可读性强，以视觉引导为主线，讲述了从古代到当代，西方世界所出现的主要建筑风格。 本书共分九章，每一章的顺序大体遵循风格建立的时期或建筑建造的时代。其中每一种单独的“风格”是根据建筑共同的形式特点、地理位置、大的文化趋势、运动或意识形态——或这些因素的各种组合而形成。本书的重点在于视觉上的传达：对每一种“风格”都会有一段简明的介绍，然后通过配有解说文字的图片来讲解和描述这种风格所包含的主要特征。这些特征可以是一种标志性的窗户设计，也可能是一种特定的装饰与材料，或者是隐藏在某种“风格”下的特殊的思想含义。通过这种方式，这本书可以被当作一本参考书，同时也是一本具有教育意义的建筑图书。

本书是世界5000年建筑设计与风格的视觉指南，全书精彩呈现350多座世界标志性建筑。从古典时期到当代，世界各国的经典建筑不断铸就人类对于人造奇观的观念和历史，专业建筑评论人乔纳森·格兰西引导我们进入一个激动人心的五千年辉煌建筑之旅，从古代的苏美尔到当今玻璃和钢结构的壮丽城市景观，一路体验佛教之和谐、巴洛克之丰盛与现代派之功能主义。本书提供了对历史和当代建筑的真正世界性探索，令人惊叹的摄影作品和剖面图使读者视野更加开阔。探索某些形式和特征如何不断进化、获得生命力，以及这些惊人的建筑如何经受住时间的考验。一座建筑不仅与其设计者相关，它还与其委托人及使用者息息相关。重要的是，建筑是有关我们所有人的故事。为了我们自己，也为了德维希·密斯·凡德罗和勒·柯布西耶，以及本书所代表的众多其他人的作品，我们更应该深入了解并加倍珍惜建筑。

这是一本世界建筑指南，带领我们穿越以恢宏的纪念性建筑为特点的古代世界，跨出由神圣庄严的教堂与城堡构成的中世纪，通过文艺复兴盛期、巴洛克的狂喜，来到注重创新与自我反思的现代世界。本书涵盖各种建筑风格与建筑类型，并有着贯穿全书的各种主题，讲述了流淌于建筑史中的思想和观念。本书介绍了许多伟大的建筑师，如印何阗、维特鲁威、贝尼尼、依理高·琼斯、克里斯多佛·雷恩、勒·柯布西耶等等，以及今日的明星建筑师们。