雕塑是时代精神的体现，古代雕塑作品是我们研究古代社会的珍贵资料。今天我们更要珍视和保护祖先为我们留下的艺术瑰宝和精神财富。中国古代雕塑艺术宝藏的蕴藏量是极为丰富的，《中华文化百科：中国历代雕塑》采撷其中的精华，向读者概略地介绍。内容涉及雕塑这门文化艺术在中国的历朝历代中的地位、特色以及发展情况，其语言生动准确，资料翔实可靠。

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中央美术学院成立于1918年，是中国历史最悠久的高等美术院校，今年是中央美术学院建院九十周年。由丹麦皇家美术学院、丹麦国立美术馆捐赠的欧洲古代经典石膏像开幕仪式以及此次研讨会都是校庆的一个组成部分。中央美术学院的前身是国立北京美术学校，它的建立得益于20世纪中国最著名的教育家蔡元培，他极力主张“以美育代宗教”，建立艺术学校，推动艺术对于国民素质的提升。国立北京美术学校的建立初期，正值1919年中国近现代史上最重要的“五四”新文化运动，这一运动的核心，是引入西方的“科学”与“民主”，提高中华民族的整体素质，使中国进入现代社会，跟上全球化的进步发展潮流。“引洋入中、中西融合”成为中央美术学院的基本教育原则，并且在20世纪中国现代美术教育的历史上成为领导性的高等美术院校。中央美术学院历史上最杰出的教育家徐悲鸿、吴作人、滑田友等，都是在欧洲接受的系统的美术学院教育，他们在教学中对西方的艺术与人文传统十分重视，对于西方学院中使用最多的石膏像教学与人体写生，给予了高度重视，并进行了丰富的实践。

自古以来，玉以其雅致的外表和温润的内质为人们所钟爱，古时便有“君子无故，玉不去身”的礼俗。张国臣先生与玉结缘虽出于偶然，而因这偶然而起的、十几年坚持不懈的玉石收藏，却必然是缘于玉石丰富的内涵和永恒的魅力。他不辞辛苦，十几年来，收藏足迹遍布全国的玉石产地，获得的各种珍贵玉料无以数计。《玉缘：现代玉雕选粹之一（中国玉麒麟典藏）》即是其的劳动成果之一。

在百年共和之际，为了展示近百年来特别是新中国成立60多年以来中国公共艺术的发展、建设所取得的成绩，由陈培一编著的《雕塑·城市》梳理中国公共艺术建设的百年发展脉络，同时解读中国悠久的城市发展历史、丰富的城市文化以及灿烂的民族文化，在全国范围内（包括台、港、澳）选取100座历史文化名城，从这些城市标志性的公共艺术作品切入，立足于大中国的格局，在大文化生态的背景下，展开对城市历史、文化和雕塑作品的咀嚼，品味，从而以一个全新的角度去逐一研究解读这些城市。《雕塑·城市》图文并茂，集思想性、文学性、艺术性、历史性、资料性、趣味性于一体，具有较高的学术价值和文化价值，可读性和欣赏性较强。《雕塑·城市》既是城市文化品牌形象的宣传推介品，又是城市规划建设的参考资料，也是相关学科理论研究的专业参考资料，又可作为园林设计、城市规划、公共艺术、雕塑创作等专业的教学参考书，同时也是一本别样的“中国旅游导读手册”。

照烽雕刻艺术是多门类的，各个门类之间相互借鉴，融会贯通，他总是在琢磨桃核内在的坚硬朴实品质，思考如何利用这些美丽的材质塑造物象。尤其是桃核圆雕人物艺术样式难度最大，他从杂乱无序、幽暗浮动的天然纹理中，凭借生命激情和心灵高度与艺术进行对话，独窥圣贤雅士之风姿，佛家空寂之禅意，道家缥缈之仙气，骚人困厄之憔悴等街彪炳千秋的人物形象之雏形。

为使读者较为完整地了解中国画像石棺的整个发展历史，《中国画像石棺全集》扩大了收录的时代与范围，跨越1500余年，收录上自西汉下至元代，囊括国内四百多具画像石棺的图像和资料。此外，还选择了部分木棺、船棺、漆棺、玉棺、砖棺、瓮棺、陶棺、金属棺等葬具作为附录收入书中，以供读者参考。

《中国玉石雕刻大师.云心玉意：黄罕勇卷》由奥岩主编

雕塑，艺术的主要门类之一，与当前的城市建设和文化发展息息相关。加强基础理论研究，对学科发展至关重要。《雕塑概论》中针对雕塑重点进行分析与归纳，围绕雕塑的概念、特性、方式、方法、材料、表现和作用七大方面，展开分类研究。《雕塑概论》注重理论与实践结合、教学与应用并重，相信有助于当前艺术院校雕塑专业的教学改革，有助于雕塑创作实践，有助于雕塑的应用与推广。

社会在发展，时代在前进。当前我国经济飞速增长，国力渐强，过去不可想象和不可思议的事情都有可能成为现实。在党和国家正确方针政策引导下，佛教文化业得到扶植和发展。修庙也成为寻常之事，而且修庙的规模和操作方式也有了很大变化。首先，佛教的整体形象改变了过去“深山藏古寺”的隐居状态，成为国家发展文化事业的软实力：佛教文化在国家的提倡下，走到了前台，走出了国门；其次，随着国家经济实力的增长，不仅寺庙在兴建佛教文化设施，而且一些发心的大居士也担纲兴建佛教景点，并在开发旅游事业的同时，积极弘扬正气。基于以上两点，佛教雕塑和景观走出了寺庙，走出了殿堂，演变为旅游艺术、广场艺术。音乐、舞蹈、戏剧也随后跟进，正是方兴未艾之时。