版权页题：秦俭编。本画册介绍作者的雕塑和环境艺术设计作品，展示其以“极简”为艺术创作的基本切入点，从时间、空间体现文化对比等特色的设计作品。

本书以画册形式介绍作者于九十年代以来创作，多以周围普通事物入题，来进行“暗示”和给予欣赏者想像空间的油画作品。

本书介绍作者运用摄影、雕塑、绘画等表现手段的视觉艺术作品，展示其自上世纪七十年代以来创作的历经现代主义、后现代主义艺术活动的象征手法作品。

黑非洲，亦称热带非洲，指的是撒哈拉以南黑人居住的非洲腹地。　研究非洲黑人雕刻时，首先必须注意到，这个地区有不少居民，尤其是大部分村民，至今仍然生活在氏族部落社会环境里。他们信仰地方传统宗教，即信仰祖先崇拜和万物有灵论，并且在许多方面保持着原始部族观念和神话思维观念。　诺克赤陶雕像和头像是黑非洲最古老的雕刻品。它和伊费雕刻相隔有1000年，从伊费青铜头像和赤陶头像成熟的风格与高超的雕刻技巧L不难看出，在创作这些作品之前有一个长期的艺术和技术的发展过程。伊费雕刻对贝宁雕刻的影响颇大。13世纪以后，贝宁匠师继承伊费衣钵，掌握了高超的艺术技巧，使得贝宁雕刻很快地超过了伊费雕刻，并具有了独特的创造性。　非洲黑人雕刻包括祭扫小雕像和舞蹈面具。它体现了一种超自然的力量，表现神话观念，并且成为宗教信仰的一部分。部族雕刻与史前雕刻一样，是以一定的艺术种类、情节及创作构思为界限。这一点既表现在缺乏个性特征、形象程式化及形式概括上，又表现在创作目的和造型手法上。　但是，在黑非洲部族雕刻中，已经明显地表现出区域性特点，表现出民族因素。正是这种因素确定了地方风格的多样性，并能够确定小雕像和面具的属性。在黑非洲传统雕刻上表现出来的不同风格特点，是民族划分的标志，也是民族集团属性的标志。　部族雕刻的主要特点：简洁、洗练、光泽，是长期演变的结果。在几年演变中，这些积累了无数代神话创作经验的“造型象征”成了定型。因此，黑非洲雕刻的稚拙、纯朴、怪诞和表现力，以及节奏感和生命力在20世纪初引起欧洲艺术大师毕加索、克利、诺尔德等的注意。从此，他们开始对部族艺术，起初对黑非洲艺术，后来对美洲、大洋洲艺术产生了浓厚的兴趣。

该丛书主要是针对学生作为考前训练和了解各美术院校的专业要求、特点而编制的，编写的作者都是具有一定的教学经验和实际操作能力的老师。可以说，基本上涵盖了各美术院校的专业特点，具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色，有鲜明的科学性与时代性。并且，有教授一级的专家和学术权威人士对考生的优秀作品进行点评，并介绍考试时应该注意的各种事项，包括心理因素以及应该的技巧。可以说，《美院考王》系列丛书对美院高考中有可能遇到的各种问题均有解答之策，具有很高的实战价值。希望这套书能给广大的考生及美术爱好者带来新的收获和意外的惊喜，并祝您考试成功！

所谓艺术，就是外表美而动人的，内容真实的，同时稗益于人群的。作品底美不美，以技巧成熟与否为条件，要内容真实，必须作者本人具有高洁的人格，真诚的心地，光明磊落，毫无成见，不为逸欲所蔽，以冷静的眼光，作忠实的描写，天才的润泽，这样底艺术品，方足为时代底先导，文化底光芒，历史底佐证。

什么是雕塑？意味着我们已逐渐模糊雕塑原有的含义，我们不断追寻新的审美情趣、追求新的形式语言；雕塑的范围扩大了；焊接技术、电磁感应技术，甚至卫星定位等高科技参与到雕塑创作的技术层面，过去的雕塑含义无法界定现在五花八门的雕塑形态，每碰到惊世骇俗之作，我们很难冠以何种称谓。在校的学生刚进校门对雕塑的了解大部分仅仅限于对传统雕塑的基础认识，也都是怀着那传统样式的兴趣，激情来幻想自己的人生之路，但真正进了学校，接触、感受到流行雕塑的式样，他们或许有些迷惘，倒不知道以后自己该干什么了。我想；坚持刚开始的理想并没有错，因为在雕塑的长期实践中，我们将体悟到真正的某种感觉，会知道自己该做什么，如何做。值得一提的是公共场所，环境艺术中雕塑表现出来的重要作用，环境艺术的兴起，给雕塑表现出来的重要作用，环境艺术的兴趣，给雕塑事业注入了生机和活力，雕塑成了人们新的焦点话题；这里所要着重指出，区别于其它书籍的地方是增加了计算机辅助设计的章节，现在学院毕业的学生一部分对三维软件不太熟悉，或许在学习中会遇到这方面课题，增加这方面的内容是非常必要的；我在写书的同时，知识也在不断更新。有些认识也经陈旧，这本书只能说是引导，参考。

暂缺简介...

本书适合各级各类医院从事康复科、理疗科、神经科、骨科、儿科等临床科室医护人员使用，也适于医学院校学生使用。

素描、色彩历来是我国美术院校入学考试的主要科目；近年来，它又作为青少年素质教育内容之一，被列为绘画水平考级的重要科目。现代美术院校考试与过去单一的写生模式有所不同，加入了记忆、默画、命题等形式，使考试更侧重于学生的基础训练和创造意识。素描则更强调学生对于形体结构的掌握与表现；色彩更强调学生对色彩关系的分析与理解。参与编写本系列教材的都是在美术教育岗位上工作多年、富有经验的教师。他们既熟悉当前美术教学的新趋势、新要求、又熟悉学生的一般愿望与要求，因此在编写中能贯彻学以致用的精神，具有很强的针对性，使学生获得技能、技法上的提高，又能得到必要的理性知识，从而达到事半功倍的效果。在本系列教材中，还特意编入了一批优秀学生的作品，他们大都已通过考试进入中等美术类学校、高等院校。这些作品品格形式多样，可以使学生多角度、多方面地得到启示，引导学生从入门、提高走向深入。这些都是本系列教材的特色。本系列教材分素描、色彩两部分，共五本：1.素描几何体、五官、半面像；2.素描静物；3.素描石膏像；4.素描人物头像；5.色彩静物。每册都有作画步骤和范画以及简单的文字说明，适合初学者及考生的临摹与学习，特别是对学生在考试前的强化训练会有实际的帮助。