雕塑艺术
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欧洲雕塑拾贝李全民,石萍编著暂缺简介... -
图解根雕艺术汪传龙编著暂缺简介... -
城市的眼睛朱国荣著内容提要景观雕塑又称城市雕塑、公共雕塑,被人们誉为“凝固的音乐”“立体的画”、“用青铜和石头写成的编年史”。本书通过城标雕塑、骑马像雕塑、墓地雕塑、建筑雕塑、园林雕塑、喷泉雕塑、巨型雕塑、原始雕塑、现代雕塑、广告雕塑、花木雕塑、人物纪念碑、雕塑公园共15个专题,涉及350多座雕塑,生动形象地介绍了世界景观雕塑的方方面面,带你穿越时空,漫游世界,尽情欣赏各个时代、各种风格、各种面貌的景观雕塑,陶冶性情,获得美的享受。 -
巴黎的雕塑艺术樊哲编著与城市文化环境等相关因素相关联,每个城市的雕塑都有各自的特点。巴黎城里的雕塑无论在数量上还是在质量上,都居世界前列,这有其历史的原因。在艺术的鼎盛时期,巴黎还住过一位在造型艺术上进行探索的苦行僧贾克梅利。他投入大量意念的作品,以内向性确立了在造型上的疏离感,删尽铅华,尽留下骨骼的构造和永不消蚀的精神,以致于我们不敢轻易的把其作品称其为“城市雕塑”,这位与华加索同时期的艺术家,完全把他的作品指向了时间。百年的辉煌是历史留给巴黎的神圣光环,同时也奠定了这座城市特有的文化基础;人们出于对艺术的理解和尊重,把雕塑作品集结之一起,建成了主题公园,以便使它们与人们面对面的沟涌。《巴黎的雕塑艺术》收录了座落在卢浮宫前与塞纳河边的两座雕塑主题公园中的作品,它们大多属于不同的机构或个人收藏,而今业已融入了这个城市,成为城市的一个内容。这样的公园类似一个露天的博物馆,而城市的大空间则是滋养这些作品的最佳土壤。《巴黎的雕塑艺术》收录了当今巴黎当今城市雕塑的作品图片近200幅,全面反映了巴黎当代城雕艺术的优秀成果,以供美术设计师生与从业人员观摩参考。 -
自由空间的向往吕品田著这是一套探索人类审美创造奥秘的丛书。它以不同历史时期的各类艺术形态为对象,如诗如画地描绘出蕴含在绘画、雕塑和建筑中的永恒之美的魅力,深入浅出地勾勒出从史前时代到后工业社会人类审美的历史脉络。走入这套丛书,犹如置身于绵延不断的艺术殿堂,目不暇接地领略到纷繁多变的各种美的风格与形态,感受到人类审美制造的神奇想像力。本套丛书的作者均是各个领域中卓有建树的学者,他们擅长于把深刻的哲理寓于优美的叙事中,启迪思维,激发想像,愉悦心灵,提高修养。 -
中国青田石雕艺术吴松林,吴松江编著青田石雕艺术,便是作为在石雕艺术园地中的佼佼者而享誉中外。青田的石材,以山口、北山、方山一带生产的叶蜡石为最佳,质地坚而不硬、嫩而不粉,色彩丰富雅致。最为人们所称道的是“封门青”,青绿妍雅,晶莹如玉,更能被石雕艺人创造出美的生命。因此,远在一千多年前的南北朝时代,青田的石雕艺术就能娴熟地妙用石色,因材施艺。时至现代,以山水、花鸟、人物等为造型的各种作品以及灯台、花瓶等各种用品,在艺人的奏刀下争奇斗艳于世人面前。郭沫若先生曾在长诗中赞叹“斧凿夺神鬼,人巧胜天然”,洵非虚语。而且,青田石也为我国纂刻艺术的繁荣作出了显著的贡献,为金石家所珍视。 -
世界艺术史田本相主编;王红媛著本丛书所面对的读者是大专以上学历的干部、文教工作者以及作为非专业的干部、学生,可以作为他们的业余读物,也可以作为某些大专院校有关系科的教材或参考书。 它要求能够准确地简要地描述不同艺术门类的历史,要求突出重点的事件、人物和作品,希望反映当前的学科发展水准,体现最新的研究成果。 它希望在文字上写得通俗晓畅,力求生动,特别是对于作品要有较好的艺术分析和准确的评价。既要追求知识的系统性、学术性,又要讲求可读性。 它为增强读者的兴趣,每本书按照历史的顺序提供有代表性、典型性的图像资料150幅左右,做到图文并茂。 显然这是一套普及性的入门的书,但也很注重学术性。对每一个艺术种类的历史在稳妥的历史分期叙述中,不但要把人文背景、艺术思潮、流派的演变交代清楚,而且对代表人物、代表作品给予重点的介绍和分析。 在处理东西方艺术的比重上,本丛书也给予比较适当的安排。我们基本上按照编年史的方法,对它们作并行的叙述,这样,在客观上也有着比较艺术史的色彩。让读者在比较中,对东西方艺术产生一些比较的联想和思考。 我相信这套囊括了世界戏剧、世界电影、世界绘画、世界雕塑、世界音乐、世界舞蹈和世界建筑历史知识的丛书,它会引导读者畅游于人类的艺术历史的海洋中,巡回在世界艺术历史的画廊里,帮助人们实现以“最大程度的精神满足来度过自己的一生”的美好愿望。 -
清华大学美术学院2002届本科生毕业作品集清华大学美术学院编本书收入了清华大学美术学院98级绘画系和雕塑系学生的毕业作品。 -
雕塑艺术馆董占军,王承利编著青少年美术馆丛书。青少年朋友们,当你们打开这本书,便犹如推开一座美术馆的大门,让我们迈开脚步,跨过门槛,走进这辉煌的艺术殿堂。面对一件件世界艺术的瑰宝,请敞开你的心扉,让古代、近代、现代的艺术杰作所散发的神圣芳香,渗透进你的心灵,荡涤尽一切杂念,激励着你的思想,鼓舞起你的精神。让每一位青少年读者都成为高尚的、有教养的、心灵美好的新世界创造者。 -
中国雕塑史话朱国荣著雕塑,望文生义,即可知是由雕和塑两个部分组成的。雕,又称雕刻,是用石、刀等工具在石、木等材料上除不需要的部分,而将留剩下来的造型作为作品的一种创作方法。形象地说是做“减法”。古人云:“刻削之道,鼻莫如大,目莫如小。小不可大也;目不可大,大不可小了。”意思是卞,在雕刻时,宁可将需要的部分的体积留的稍大一点,以便在深入刻画中再雕去。如果一时雕去过多,就无法再作弥补而全功尽弃,雕的手段包括凿、镂、刻等。原始人类由于缺乏工具,雕刻的作品大都采用阴刻的手法来表现,如岩雕、石雕、玉雕等。塑,即是塑。通常用泥土、陶土堆塑而成。可称为是“加法”。由于泥土具有很强的可塑性,塑造的手段更为多样,除了通过堆、帖、捏、挤、压等塑手段外,还可兼用挖、刻、划等雕刻的手段,以去除多余的部分。如原始陶塑中的眼睛通常采用探挖空的手法,鼻子是用帖泥条的方法做成,眉毛则是用刻划印痕来完成。当发现陶土烧制后有不易毁坏的特点后,陶塑像便成为早期小型塑像的主流。
