《朝阳辽代画像石刻》是以辽宁朝阳境内发现的具有代表性的辽代画像石刻为主要内容的资料性图书，也是目前国内第一部某个地区的辽代画像石刻汇编。《朝阳辽代画像石刻》收录有摩崖、石塔、石匣、石函、石幢、石棺、墓志盖、墓壁石板等画像石刻拓片100余幅，照片60余帧，示意图20余张。

写孙家钵的雕塑不如写孙冢钵其人．或者至少要认识孙家钵其人，才能更好地理解他的雕塑。在中央美术学院的教授群中，他是最没有教授”派头“的一位，无论是课堂讲学还是集体活动，他总是以一种极为朴素的状态和平和的心态与同行和弟子相处，用心倾听别人的言谈，绝少发表高论性的话语，在微笑中接受一切，也透露出内在的涵养。同样，在当代雕塑家乃至艺术界中，他也是最不求闻达的一位，很长时间里，他总是站在许多热闹活动的边缘或外围，以一种淡然的态度面对艺术的潮起潮落。如果不是因他的老师滑田友先生的展览即将举办，同时还有滑田友作品向中国美术馆的捐赠，如果不是好些同道一致认为他也应该把这些年的作品整理出来好好办一回展览，他还仍然甘于寂寞地忙碌在他那个很有些杂乱的工作室里。

本册雕塑作品集为读者奉献了从古代跨越到20世纪的真正原汁原味的西方视觉艺术。书中作品极其动情，极其简约，堪称艺术中最为和谐的雕塑经典。雕塑不仅塑造了美的世界，也构造了美的观念；她既留下永恒的倩影，又带来令人怦然心动的崭新轮廓。这批雕塑精品是时代的镜鉴，徜徉于这样的雕塑“陈列馆”，读者不仅能观赏艺术的发展历程，还能探究“历史”的本身。在备受推崇的经典与最具争议的作品之间，《大师雕塑1000例》将带给您一个真正的西方雕塑的全景式视野。借助大量的参考资料、名作点评和雕塑家传记，本册雕塑作品集能让读者重新发现西方世界的遗产。《大师雕塑1000例》堪称艺术学生和雕塑爱好者的完美手册。

二〇〇三年八月三日，二〇〇八年北京奥运会会徽“中国印，舞动的北京”揭晓。她的诞生引发了中外人士对中国印文化的极大关注和广泛兴趣。中国印文化是中国的书法、美术、雕刻艺术相结合的独特的艺术，是蕴涵着深厚的人文历史内涵和鲜明的民族风格的中国传统艺术。中国印艺术源远流长，它的起源，可以直溯到商玺，已有三千多年的历史了。概括地说，中国印是社会的经济和政治发展到一定程度时应运而生的，逐渐被越来越广泛地应用于社会、经济、文化各领域中，流传至今而不衰，成为我国独有的、象征着古老的中华文明的一个独特的文化现象。

“对话沟通——北京“世界”主题雕塑邀请展由北京工业大学建筑与城市规划学院与中国民间文艺家协会彩塑专业委员会共同主办，北京美术家协会雕塑艺委会和YMCA白雪美术研究会协办，主题为“绿色·运动·生命”。本届邀请展共140余件作品参展，其中包括清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院等27所国内专业院校师生的作品，具有很高的学术性和艺术性。 本次主题雕塑邀请展的雕塑艺术作品体现了艺术家们高超的技艺和丰富的想象力，也为学校营造了一个人文艺术气息浓郁的校园文化氛围。这是一次难得的视觉盛宴，为在北京工业大学举行的“好运北京”奥运羽毛球和艺术体操测试赛献上了一份厚礼，更有利于促进社会各界和高校师生共同关注奥运文化、弘扬奥运精神，都来为2008年北京奥运会添彩、加油！

罗丹说：“生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是由内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心颤动。这是古代艺术的奥秘。”石头是冰冷的，泥土是没有情感可言的。当雕塑家的生命之泉滋润了石头、雕塑家的生命之花开放在泥土上的时候，石头便有了温度，在泥土上能嗅到生命的芳香。这就是雕塑艺术的魅力。 雕塑艺术用体积占领空间，以三维实体为语言，以人体为主要题材，这是雕塑艺术的质的规定性。真正优秀的雕塑，是凝固的舞蹈，是不朽的史诗。达到这种高度的雕塑家才能称作大师，大师总是稀罕的。

为推动工艺美术事业在新的历史时期的新的发展，总结“中国工艺美术大师”这一最优秀群体的创作经验，展示他们精湛的创作成果，弘扬我国的工艺文化，中国艺术研究院与北京今日美术馆联合推出大型丛书《中国工艺美术大师全集》，该从书由中国艺术研究院院长、中国非物质文化遗产保护中心主任王文章主编，并从获得“中国工艺美术大师”荣誉称号的手工艺人中选取符合条件的研究对象，每卷独立推出一位大师。 首卷选取我省寿山石雕界中国工艺美术大师冯久和，内容主要分为《大师口述史》、《艺术成就评述》、《作品选》、《艺术创作年表》、《作品收藏表》、《作品拍卖纪录》等几部分，不仅全景再现了寿山石雕大师冯久和的生平事迹和艺术成就，而且娓娓讲述了大师学艺的艰辛、创作的甘苦，以及鲜为人知的技术细节和个人传奇。

巴中石窟造像有鲜明的艺术风格及特征。一是注重写实。除佛教特有的造像仪轨外，在一些菩萨、世俗人物等雕造中，匠师们以当时、当地现实社会中各种人物形象为依据进行雕造和彩绘，竟出现了护法天王只穿草鞋、诃利谛纯为唐代妇女形象的情况。二是以形写神，形神兼备。匠师们很注意通过造像五官的配合、人物的身姿扫势等整体结构的雕造，来揭示人物的内心世界。巴中石窟中的人物形象各具不同性格和神情，佛的庄严、菩萨的慈悲、弟子的善良，以及护法天王、力土的威武勇猛，无不表现得淋漓尽致。三是龛楣精美，装饰性强。匠师们在造像中以人物的雕造为主，但又十分注重龛楣的雕刻、彩绘。设计了很多的屋形龛，雕了花草、动物、天神、化佛等图案。加强了装饰性，并配合主体雕像，对佛教题材内容的表达起到了辅助作用。同时，以绿、红、白、蓝、土红等色进行彩绘，使龛楣有清新的感觉、磅礴的气势。巴中石窟艺术，多为唐代时期的作品，它是我国古代劳动人民聪明才智的结晶。当人们进入这些石窟胜地，就会被那些金碧辉煌的彩雕所吸引、所陶醉、所征服。巴中石窟不仅是古代文明的实物见证，也是我们今天研究我国历史、文化艺术、宗教等的重要实物资料。

崇正先生的树根造型艺术品属于较难用思维和文字框范那种。读者打开书页，用自己的心去品赏，就会发现，面对与天工造化合二为一的艺术作品，任何意图予以描述的努力都将吃力又不讨好。所以，崇正先生对树根造型艺术的创作驾轻就熟，随便一件作品都看不到有任何的勉强艺术构思深藏在作品的自然形态中，把原始的朦胧、变形、夸张还有稚拙，去芜存精，加以点化，过程如行云流水，在不动声色中展现惊人敏锐的审美洞察力，作品出神入化，雅俗共赏，让大家之叹发自心底。

《木雕武将神将百态》所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。其木雕艺术种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨木雕与浙江根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕最负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增就了光彩。“中国传统木雕精品鉴赏”全套计弥勒百态、达摩百态、罗汉百态、仕女百态、文人雅士百态、神仙百态、武将神将百态、观音百态、动物百态及民俗风情百态等十余分册。可谓洋洋洒洒，蔚为大观！《木雕武将神将百态》为《中国传统木雕精品鉴赏》丛书之一。