雕塑、绘画是最原生、最本真的艺术，乐曲也与之相近，它们都是现代影视、歌舞及一切综合艺术的基础。但只有经历过万众的淘汰和岁月的剥蚀，仍旧流传不衰、光彩照人的名作，才堪称无价瑰宝、艺术奇葩。颜海强、于薇主编的《外国雕塑欣赏》为“中小学生美学入门系列”丛书之一，萃集中外古今雕塑名作，并加以深入浅出的诠释和解读，展示其醇美内涵和佳妙境界。能够成为广大青少年结缘艺术家庭的益友，引入真善美人生的良师。

问诊是医生通过对患者或有关人员的系统询问而获取病史资料，经过综合分析作出临床判断的一种诊断方法，是采集病史的重要手段。有些疾病的诊断仅通过问诊即可基本确定，如心绞痛、消化性溃疡、癫痫、胆道蛔虫症、慢性支气管炎、疟疾等。对病情复杂而又缺乏典型症状和体征的患者，深入、细致地问诊可防止漏诊和误诊。

西藏涌泉木刻浮雕唐卡，以嘎赤、勉萨唐卡作为风格基调，以东阳木雕作为技法基础，以明永乐、宣德时期宫廷藏传佛教艺术趣味作为追求标准，精选德格印经院刊刻版画为范本，参以故宫、布达拉宫等传世彩绘唐卡，严格遵循量度比例，转换质材，推陈出新，实现了平面唐卡的立体化表达，堪称藏传佛教艺术的创新样式、汉藏民间文化交流的最新实践。涌泉木雕唐卡的成就，标志着明清以来持续至今的汉藏民间文化交流进入了新时期，汉藏佛教工艺美术发展进入了新阶段，唐卡的视觉形式提升到了新层次。从唐卡文化史的角度来审视，是藏传佛教数百年工艺唐卡历史追求的当代结晶；从民族文化交流史的角度来审视，是西藏与内地、汉族与藏族、中原与边疆多元文化双向交流、繁荣发展的历史见证与当代成果。 《西藏涌泉木刻浮雕唐卡》精选108幅精美作品，首次从藏传佛教、图像学和风格史的角度全面介绍西藏涌泉木刻浮雕唐卡，分为“释迦牟尼佛”、“罗汉尊者”、“莲花生大师”、“藏传佛教传承”、“诸佛与菩萨”、“本尊与护法”六个部分，内容涵盖藏传佛教简史、图像辨识特征、风格文化源流、工艺技法特点。

艺术和宗教在人类的表达中是不同的范畴，各自以独立的方式存在并发展——但是它们也互相影响。宗教需求在哪一点上、怎样开始影响艺术实践？艺术形式在何时、怎样变成宗教实践的重要手段？审美因素——工艺的精美、材质的精良、比例的协调——在何时、怎样获得宗教意义？艺人或是工匠如何表达深奥的宗教理念？诠释这类问题在研究中国佛教艺术的过程中普遍适用，也扮演着重要角色。《中国石碑：一种象征形式在佛教传入之前与之后的运用》一书为探究这类问题建立了坚实的平台。例如，她指出中国竖立纪念性石碑的习俗远早于佛教的传入。她追踪了佛教思想上的变化，从集中于个人禅修转移到怜悯一切众生，这使得宗教图像、象征符号发生了根本的变化。她证明了这一思想体系从外来到中国如何逐渐适应本土习俗。最重要的是，在《中国石碑：一种象征形式在佛教传入之前与之后的运用》中，她描述了心灵手巧的艺人的创造性，他们大大地丰富了佛教艺术的外来风格，帮助这一信仰如此深刻地渗透进入这个庞大国家的群体意识中。

裴建国（1955—）河北人。擅长雕塑。1975年入北京建筑艺术工厂任雕刻工，参加毛主席纪念堂的雕刻工作。担任刘开渠助手，毕业于北京师范大学中文系。中国美术馆馆员、展览部编辑。雕塑《猜》入选1980年第二届全国青年美展；《陶行知像》入选第八届全国美展；雕塑《巾帼争高》入选第四届中国体育美展。《传承开拓》收录了肖像篇，刘士豪像，吕福源像，刘开渠立像，刘开渠胸像，恩师刘开渠像，程丽娜像，佟麟阁像，丁聪像，邓小平像，刘少奇像，母亲像，父亲像，胡絜青像等。

按照教育部对全国学校艺术教育发展规划（2001-2010年）的要求，我们出版了这套全国普通高等学校美术基础教材。《雕塑》由天津美术学院雕塑系教授张向玉、陈钢、副教授谭勋、李军及讲师刘军编著。书中雕塑概论简明扼要地阐述了雕塑的基本概念、造型特点、造型语言和材质种类，同时讲述了中国和西方雕塑的发展史。本教材着重教授泥塑、金属雕塑、木雕、石雕及陶艺最基础的制作技法和常识，使学生对雕塑有个全方位的了解，并使学生能初步掌握一些雕塑的技能，从而提升学生的文化和素质，培养学生既有理性思维能力又有形象思维能力的人才。

《中国玉雕——北京名家名品》由俞伟理所著。《中国玉雕——北京名家名品》简介：玉雕艺术创作的真谛，是从一个新的、非常规的视角描述世界，揭示日常生活中并不明显可见的关系。北京玉雕的艺术品质，在全世界都享有盛誉。1980年代，北京玉器厂麾下近二千名员工中，拥有著名工艺美术家、工艺美术大师、工艺美术师、技师和创作设计人员三百余名，北京创作力量之雄厚，技艺之精湛，作品繁花似锦、琳琅满目，在当时计划经济时代，全国所有同类专业厂都无法比肩。北京玉雕有七百年的历史，这时间不算长；中国玉文化绵延七八千年了。但是，玉雕从一般的技能演变成为一门独特艺术，有赖于中国书画艺术的成熟与发展；中国玉雕演变成为广大民众喜闻乐见的艺术表现形式，其实是汉唐以后的事。因此这七百年就很精彩。

《善化寺大雄宝殿彩塑艺术研究》（编者陈志勇、张卫东、王丽雯、郭秋英、白志宇等）分为善化寺辽金彩塑艺术研究、善化寺二十四诸天彩塑塑造技法特色、善化寺碑文考、善化寺大雄宝殿现存彩塑的若干问题、论善化寺大雄宝殿彩塑资料汇编、大同善化寺与大雄宝殿维修保护工程、论善化寺大雄宝殿壁画图像的时代性七章内容。本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

暂缺简介...

1974年，一位普通的农民在打水井时，意外的发现了被尘封在地下达两千年之久的兵马俑。兵马俑的发掘使得人们把探寻的目光投向了渊远流长的中国雕塑文化……由于历代以来人们都把书画奉为庙堂的经典，而把雕塑只看成是雕虫小技，所以中国的雕塑一直被人们所忽略，而肇文兵所著的《中国雕塑（西班牙文版）》却以详尽的事实和独特的视点展现了中国雕塑文化的博大精深。在《人文中国：中国雕塑（西班牙文版）》您不仅能够深切体会到中国雕塑实际上已经融入到了我们的日常生活中，而且会惊叹于中国人所创造出来的决不逊色于西方雕塑的艺术珍品。