架上雕塑是一个非常传统的命题，是在室内陈列与架上放置的小型雕塑。改革开放后，大量的现当代艺术信息传入中国，各种艺术思潮不断涌现，很多艺术家开始探索新的艺术观念和造型方式，并在现当代审美观念的启发下，开始注重写实主义艺术观念之外的更深厚更久远的中国本土雕塑审美精神。艺术家们这种自觉、积极地探索各自技术途径的精神，也使雕塑创作呈现出多元并进的局面。架上雕塑是非常个性化的雕塑，它注重表现个体生命、个人情感等与个体生存有关的问题，并在展览会、博物馆、私人空间里置放，带有浓厚的私密性特征。

本书系统地介绍了新兴科技“现代冰雕”的发展历史，发展现状和未来趋势。详细地介绍了冰雕的工具、过程、技巧以及一些相关的技术注意事项，具有超强的实用性，内容非常充实，适合专业的冰雕从业者和学习者阅读，是一本非常有实践价值的参考书。本书共包括四部分，13章。从了解冰雕艺术开始，由浅入深，从初级技术到高级技法，包括：雕刻者需要了解的冰的科学知识、工具和设施准备、安全操作与程序、各种雕刻技法、冰的融和、运送、展示照明和各种大型冰雕展览的相关介绍等。并配有大量的彩色图片和步骤分解图，让初学者轻松上手，是带领人们进入冰雕艺术世界的一本好书。

本书中包括作者大部分的雕塑精品，既有在北海创作的大型雕塑，也有在比利时的精心创作的作品，较系统地总结了作者多年来丰富多彩的创作生活。

本书向读者展现的是两位赋有绝世才华的且又关系特殊的世界级艺术大师的传世作品。这些作品是两位大师在爱情与生命的碰撞中创造出的艺术结晶。通过他们的作品，展现了一位旷世的艺术 大师和位年青而又才华卓越的女艺术家之间的，令世人为之惊叹的承传与创新。这些作品无一不展现了艺术家心灵的激情和精神的再现。这两位艺术大师就是罗丹和他的情人卡米尔。

本书是一本中国现代雕塑作品集，主要收录了广州叠彩园、广州珠江帝景酒店、佛山玫瑰园、富力半岛花园、广州汇景新城等内容。

菲钦，一位极具天赋、个性鲜明的俄罗斯画家。本书为四个阶段，即启蒙时期、美院时期、喀山时期和侨居时期，清晰地勾勒出菲钦的成长道路。在这四个阶段中，一个认真、严肃的菲钦越来越明显地呈现在我们面前，他作品中艺术的激情、思想的力量和风格的丰富让人震撼。

该书以坐落在瓷都景德镇人民广场的《瓷工颂》青铜群雕为切入点，对景德镇手工制瓷技艺、民俗风情和10位群雕创作者予以艺术化的描述，并拍摄配以300多幅陶瓷文化方面的照片，使书稿的内容更为丰富、详实、生动，成为一部景德镇历史上独具风韵的雕塑专著。作为陶瓷艺术半壁江山的陶瓷雕塑，多年来关注瓷都雕塑家生平和业绩的著述鲜有所见，已出版的也多为画册，《瓷之魂》一书的出版，填补了用文字记录陶瓷雕塑家人生轨迹书刊的空白。该书采用精彩的散文笔调，轻松自然、浓淡相宜地描绘了雕塑家周国桢、张育贤、刘远长、唐自强、熊钢如、姚永康、陆军、徐波、高峰、曹春生的艺术历程和青铜群雕《瓷工颂》的创作过程，以及古代瓷工生活和制瓷技艺。同时，又以民俗讲述的方式，将民间坯房、窑场中所发生的故事，进行了生动地描绘，把世界瓷都景德镇令人神往的悠久陶瓷文化展现在读者的面前。用作者话说“写下这些文字，记些感触，犹如人生之旅驻足于湖田古渡、西瓜洲边、三闾码头，将这些年对瓷事、瓷人、瓷都的印象、感触、期望进行梳理、扎篾、打络、装船，期望人们更多地解读陶瓷，了解这个与中国齐名、在人间制造‘天堂器物’的瓷都景德镇。”

该丛书主要是针对学生作为考前训练和了解各美术院校的专业要求、特点而编制的，编写的作者都是具有一定的教学经验和实际操作能力的老师。可以说，基本上涵盖了各美术院校的专业特点，具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色，有鲜明的科学性与时代性。并且，有教授一级的专家和学术权威人士对考生的优秀作品进行点评，并介绍考试时应该注意的各种事项，包括心理因素以及应该的技巧。可以说，《美院考王》系列丛书对美院高考中有可能遇到的各种问题均有解答之策，具有很高的实战价值。希望这套书能给广大的考生及美术爱好者带来新的收获和意外的惊喜，并祝您考试成功！

素描、色彩历来是我国美术院校入学考试的主要科目；近年来，它又作为青少年素质教育内容之一，被列为绘画水平考级的重要科目。现代美术院校考试与过去单一的写生模式有所不同，加入了记忆、默画、命题等形式，使考试更侧重于学生的基础训练和创造意识。素描则更强调学生对于形体结构的掌握与表现；色彩更强调学生对色彩关系的分析与理解。参与编写本系列教材的都是在美术教育岗位上工作多年、富有经验的教师。他们既熟悉当前美术教学的新趋势、新要求、又熟悉学生的一般愿望与要求，因此在编写中能贯彻学以致用的精神，具有很强的针对性，使学生获得技能、技法上的提高，又能得到必要的理性知识，从而达到事半功倍的效果。在本系列教材中，还特意编入了一批优秀学生的作品，他们大都已通过考试进入中等美术类学校、高等院校。这些作品品格形式多样，可以使学生多角度、多方面地得到启示，引导学生从入门、提高走向深入。这些都是本系列教材的特色。本系列教材分素描、色彩两部分，共五本：1.素描几何体、五官、半面像；2.素描静物；3.素描石膏像；4.素描人物头像；5.色彩静物。每册都有作画步骤和范画以及简单的文字说明，适合初学者及考生的临摹与学习，特别是对学生在考试前的强化训练会有实际的帮助。

本书共分八章：第一章是从原始社会开始，使我们了解到早在五六千年之前，中国雕塑艺术已有了萌芽期的发展；第二章，中国奴隶社会的雕塑艺术，写出了商、周和春秋时代青铜器雕塑铸造所达到的高度艺术水准；第三章祖中国封建社会时期，战国和秦的雕塑艺术，重点突出秦的雕塑的伟大成就；第四章，中国封建社会前期两汉时期的墓雕；第五章，三国、两晋、南北朝的墓雕及佛雕；第六章，中国封建鼎盛时期隋唐时期雕塑所放射出绚丽的光彩；第七章主要是宋、辽、金时期；第八章是元、明、清三代雕塑。