《现代欧美戏剧史（套装共3册）》是一部论述19世纪70年代以来百余年间欧美戏剧发展进程的著作。鉴于当代戏剧的某些人物、某些现象还无法给予定论，相关的资料也难以全面掌握，因而，《现代欧美戏剧史（套装共3册）》的重点是1871-1945年间的欧美戏剧，即现代部分，而1945年以来的当代部分仅做较为简略的评介。

1990年，为了弘扬民族文化、振兴京剧艺术，文化部举行了纪念徽班进京二百周年盛大演出活动。各地京剧院团纷纷进京献艺，一时间你方唱罢我登场，首都戏曲舞台上可谓名角荟萃、流派纷呈、争奇斗艳、蔚为大观。值此之际，中国戏剧出版社也出版了一套”戏曲流派艺术研究丛书”，旨在对京剧流派表演艺术进行评价和总结。正如丛书的出版前言所说：“我国戏曲艺术的发展历史培育了艺术流派，反之，艺术流派的竟芳争妍和春华秋实，又丰富和充实了戏曲艺术的宝库。因此，从各种各类艺术流派的研究入手，将会是继承戏曲的传统艺术经验，总结表演艺术体系，探索戏曲美学的有效途径之一。”正基于以上宗旨，中国戏剧出版社推出了谭鑫培、杨小楼、马连良、余叔岩、周信芳、王瑶卿、海兰芳、程砚秋、侯喜瑞、裘盛荣、萧长华等人的艺术评论集。今天看来，这套评论集的价值在于：1．选择的评论对象都是彪炳史册、卉宗立派的—代宗师，具有流派代表性。2．评论者均为表演艺术家或评论大家。对于评论对象，他们或亲眼目睹其表演，或亲身参与过合作，或亲耳聆听过其艺术教诲。所以，书中所涉事实均为第一手资料。述，能使人有身临其境之感：评，能抓住对象之神韵；论，则行家里手、语中肯綮。因而其史料与学术价值得到了业内人士与戏曲爱好者的认可。二十年过去了，该套丛书早已在市场上脱销，却仍有很多人询问、查找。为满足读者的需要，我们决定将这套丛书再行出版，并纳入我社”十一五”国家重点图书出版规划项目——“中国戏曲艺术大系”中。但此次出版，绝非简单的照抄、重印，而是茌“中国戏曲艺术大系”整体编辑思路的观照下，对原有丛书做重新的修订与设计：1．在体例上，以“说”为新版丛书的风格、定位，以生平？迹、艺术评价、逸闻轶事等板块对文章重新分类、组合：2．在内容上，顺应当下读者的接受需求，删去原丛书带有明显时代局限性的文章，补充了一些具有新材料、新观点的评论文章；3．在形式上，对开本、封面、版式做重新设计，使其更富现代感，力争给读者带来赏心悦目的阅读体验。这套丛书，只是我们”中国戏曲艺术大系·剧人部·评论篇”的酋批出版计划，今后还会陆续推出其他表演艺术家的评论专集。在此．诚恳地希望这套以全新面貌以飨读者的系列丛书，继续得到专家和广大读者的指教与喜爱。

《中国秦腔文化丛书》实际上是一项对中国非物质文化遗产——秦腔文化进一步发掘保护的最有价值和现实意义的文化奠基工程。选题方案提出后，先后经过太白文艺出版社、陕西出版集团、陕西省新闻出版局逐级遴选和论证，上报中共陕西省委宣传部。省委宣传部经过专家评审，将其列入“2009年陕西省重大文化精品项目”。 我们力求在编纂过程中融文化艺术性、民俗趣味性和文图并茂鉴赏性于一体，让广大读者在快乐轻松的阅读中获取秦腔文化知识，感知中国优秀传统文化的博大精深。我们期望这套丛书不仅是中国非物质文化遗产——秦腔文化的重要典藏图书．不仅是史学家、戏剧家、文化学者研究秦腔文化的秦腔知识智库全书，还是一部供秦腔艺术工作者、秦腔艺术爱好者和广大读者了解、认知秦腔艺术形态和秦腔文化内涵的大型工具书。 《秦腔舞台美术》以秦腔艺术的发展沿革为脉络，以较翔实的资料为依据，以近代秦腔发展状况为重点，以传承、普及秦腔舞台美术的传统美学特征、知识、技能、推动秦腔艺术的发展为目的而进行编撰。

本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》（5卷本，1984）的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“先秦卷”由孙景琛撰著。

刘恩伯（1931-）河北唐山人。中国艺术研究院研究员。1951—1954年先后毕业于中央戏剧学院舞运班和文化部舞蹈教员训练班。1954—1966年在北京舞蹈学校、中国舞蹈家协会工作。1976年调中国艺术研究院。主要从事民间舞蹈和古代舞蹈文物的学习研究。曾任国家重点科研项目《中国民族民间舞蹈集成·北京卷》责任副主编，艺术研究院重点科研项目《中国舞蹈词典》主编。在中外书刊上发表过《中国舞蹈艺术》、《汉族民间舞蹈》、《敦煌壁画与舞蹈》等百篇论文。为《中国大百科全书。音乐舞蹈卷》、《辞海》、《简明不列颠百科全书》等辞书中国民间舞蹈词目的主要撰稿人。个人或与人合作出版的主要专著有《中国舞蹈艺术》、《汉族民间舞蹈介绍》、《敦煌舞姿》、《北京节令风俗和歌舞》、《中国古代舞蹈文物图典》、等。1993年起享受国务院颁发的政府特殊津贴。

《中国原生态舞蹈文化（附光盘共2册）》是在作者巫允明近十年来讲授“中国民间舞蹈文化”课程的基础上，进一步探讨“原生态舞蹈文化”的理论为宗旨而进行撰写的。为能使更多的人，更多、更准确地了解和掌握较早期仍保留在传统祭祀礼仪和习俗中的“原生态舞蹈”情状，《中国原生态舞蹈文化（套装上下册）（附DVD-9一张）》中主要针对基本保留二十世纪四十年代前后自然传承的“民间舞蹈”情态，所进行近三十年？田野调查资料与研究心得，在进行梳理与分类后提供给大家作为参考，以便对中国“原生态舞蹈”文化的研究能更为准确，而避免单纯地以二十一世纪流行于民间和舞台的“民间舞蹈”情态，作为“原生态舞蹈”的采样来进行研究。

本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》（5卷本，1984）的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“宋辽金西夏元卷”由董锡玖撰著。

梅兰芳不是左右国家政局的当权者；他不是手握兵权雄视天下的统帅；他也不是思想大师，科学巨匠，绝代文豪，他是一个演员，一个中国京剧的“男旦”，可他的名声超越了当权者统帅大师巨匠文豪。是人人想看他、听他的奇特人物，他靠着勤奋、勇敢、创新，加上天分成就了中国一位最杰出的表演艺术家。由中国戏剧出版社编写的这本《说梅兰芳》收录的就是梅兰芳的亲朋好友们对他的表演艺术的评论文以及对他的怀念文，分六部分编辑。

《戏剧撷英录（4戏剧学硕士优秀论文集）》收入了《试论数字时代电影的时空观念与时空形式》、《奥斯卡·汉玛斯坦二世音乐剧创作研究》、《昭君戏考——论元代以来昭君戏中昭君形象的演变》、《徐訏剧作论》等论文。

《俄罗斯歌剧与中国京剧比较研究》对代表中国音乐戏剧形式之一的京剧及俄罗斯经典歌剧进行对比分析。深入推敲中俄两国音乐戏剧形成的历史条件和文化背景，以京剧和俄罗斯歌剧作为范例，比较分析其表现手段及艺术特色。深入研究具有独特艺术形式的京剧和俄罗斯经典歌剧形成的历史道路；揭示国际社会认可的中俄两国音乐戏剧艺未成就中最富价值的舞台表演艺术特征；分析梅兰芳的京剧代表作《穆桂英挂帅》及格林卡所创作的俄罗新经典歌剧《为沙皇而生》，探究两国音乐戏剧学派异盐同工的艺术特色；对比中俄两国源于各自依存的文化背景及基于独特民族精神所形成的音乐戏剧艺术特点。