中国古代优伶史是一部表演艺术创造的辉煌史，是中国古代文化的一个重要组成部分，也是古代人生活中一个不可或缺的重要内容。　《梨花带雨：生旦净末丑的乾坤》以“人”为纲，选取自先秦至晚清具有代表性的二十名演员为个案，对其生平和艺术创作详加描述，同时也以点带面地介绍了优伶及其相关文化艺术的诸多方面。

戏剧是人类具有趣味性的精神创造之一，也是人类极具普遍性的娱乐方式。本书在时间与空间的交错中，分章节叙述古希腊、非洲、欧洲和美国、中国、日本、印度等各国家地区和不同历史时段的戏剧发展，进而深入剖析具有代表性的经典剧目，带领读者领略世界各地的戏剧景观，深入感受经典剧作的华彩与魅力，打开领悟戏剧艺术的大门。　全书内容丰富，作品纷呈，浅显易懂，特别适合作为非艺术专业学生的通选课教科书，也可作为爱好戏剧艺术的普通读者的入门书籍。

“你如同我温暖的手套，冰冷的啤酒，带着阳光味道的衬衫，日复一日的梦想。” “对我笑吧，像你我初次见面。对我说吧，即使誓言明天就变。” …… 《恋爱的犀牛》是廖一梅“悲观主义三部曲”的开篇，讲述了一个犀牛般偏执的男人，他爱上了一个女人，他夸大了这个女人与其他女人之间的差别，为她做了一切可能做的事，故事展现了纯粹的爱情。

每个人都很孤独。在我们的一生中，遇到爱，遇到性，都不稀罕，稀罕的是遇到了解。” “如果有人在合适的时间、合适的地点遇到了特别合适的人，不是因为他们的道德更完善，只是因为他们更幸运。” “婚姻只是所有人类关系中的一种，不比别的关系更好，也不比别的关系更坏。” …… 《柔软》是廖一梅“悲观主义三部曲”的终结篇。讲述了一位女医生、一个纠结于自我身份认同的年轻人，他们对生活、对生命发出的提问和思考。

因为你，我害怕死去。” “如果你的灵魂住到了另一个身体我还爱不爱你？如果你的眉毛变了，眼睛变了，气息变了，声音变了，爱情是否还存在？ ” …… 《琥珀》是廖一梅“悲观主义三部曲”的中篇。 登徒浪子高辕以为自己诱惑了年轻单纯的女孩小优，但小优的接近，也是怀着自己的秘密目的。诱惑与被诱惑，坚持和背弃……这是因“一颗心脏”而起的爱情故事。

本书分上下册。 上册为20世纪60年代整理的旦行表演基本功，示范者为当时旦行表演名家，有着浓郁的传统色彩，他们都是男旦，除了其中一位，已几乎不见任何相关记载。资料非常珍贵。有表演动作图片约200幅，并配详尽动作说明。 下册为20世纪80年代整理的生旦行表演基本功，示范者为当代名家，卢吟词是老艺人，做旦行基本功的示范，其动作之雅之规范在潮剧界内有口皆碑；范泽华、陈丽华、陈郁英、陈丽璇是严师手上出来的第一代女演员，多次与外剧种有面对面的学习交流机会，兼有丰富的舞台经验，她们在继承的同时，也发展了这种艺术，她们都是当下主要的潮剧艺术传承老师。这批拍摄于上世纪80年代初的表演教材，是她们正当盛年时的作品，带有其自身的风格特点。目前传统文化多有不传统的诟病，这套教材留下30多年前的严谨和规范，如果用以匡正现实，是很有价值的。有表演动作图片200余张，并配有详尽动作说明。 潮剧界自20世纪60年代初有意识有组织地进行行当的表演艺术整理以来，还不曾有书籍或图像等形式传之于世。这个项目可说是填补了一个空白。另外，其更值得称道的价值在于保留了潮剧表演的传统和规范，正是眼下本剧种正在消失的。

本书是广州青年剧评团成员2016年撰写的戏剧评论集，全书分为18个主题，每个专题内对同一部戏剧、由不同的作者从不同角度进行评论和解读。一部戏剧的生命并不单单是在舞台上开始或者结束的，戏剧作品始于创作者脑海里的构思，通过演出落户在观众的记忆里，舞台只是展现传递的外在呈现。同时，通过观看后的交流和思考，戏剧评论最终也会成为戏剧在另一个维度里的主观呈现，这些都将是包括剧评人在内的所有观众对现场演出或戏剧文学所给予的回应。于是，所有的剧评本身，也如约翰伯格的“观看之道”，并非“有见必录”，更应着力呼唤自媒体时代里，剧评人或观众积极地对戏剧“有态度”的表达。我们在观众席，不需要专业的裁判，而是从自己的感受出发，用心去讨论这些剧目，表达自己的观剧感受，分享观剧心得，并从中得到一种无从替代的快乐与满足。这也是本书献给读者的重要意义。

《扎西岗》是藏族剧作家玛顿珠从业二十几年来的汉语作品精选集，包括三个话剧剧本和一个电影剧本。其三个话剧剧本都已经在舞台上公开演出过：《情满草原》是一部给建党80周年和自治区和平解放50周年献的作品；《扎西岗》是一部西藏农村题材话剧，是庆祝改革开放30周年的献剧，获得第十三届文华大奖特别奖；《宗山往事》是为纪念西藏江孜抗英斗争100周年而作的作品。电影剧本《阳光下的西藏》写了藏族工程师建设新西藏的故事，尚未公开发表过。

本书由翁偶虹弟子张景山先生从各类报刊上辑录《翁偶虹文集》未编的文章，主要是翁先生写于80年代的探讨京剧等戏曲曲艺艺术的学术性散文，包括梅兰芳的意象美学意识、高庆奎与李和曾、宋德珠及其宋派艺术，等等。评述涉及生旦净丑诸行当，文笔生动细腻，见解独到，是探讨戏曲的难得佳作。

本书的作者是老北京人，听戏六十余年，中年以后热心于京剧艺术的弘扬与研究，提出的见解独到。书中共收录30篇文章，内容包括京剧认知、梨园掌故、名剧赏析、看戏之法、京剧史实研究考证等。　作者观看过多位京剧大师的表演，对旧时北京的剧院、演出的剧目十分熟悉，书中讲述了作者买戏票、观戏的趣事，展现了北京旧时戏院的模样，细数了北京戏院的变迁。　此书是作者大半生观剧的感悟之作，内容深刻，文笔生动，一位京城老戏迷深深的京剧情愫跃然纸上；戏里戏外，笔意纵横，旁及社会、人生、处世为人，读后既能提高京剧鉴赏水平，又能给人以多方面的启迪。