《中国歌剧.第一辑-歌剧学与歌剧史Ⅰ》以北京大学歌剧研究院近年来举办的三次全国性大规模、高规格论坛所贡献的学术论文为基础，广收精选整理出一部对于建立中国歌剧学这一我国新兴人文学科分支富有建设性的文集。文集也包括对于学科建设具有重要借鉴作用的外国文献译文，并披沙沥金，重新发表对于今天的歌剧创作仍然有着重要的现实指导意义或启发意义的我国歌剧学先行者的旧作，且添加按语阐释其要。促进中国歌剧尽快取得国际地位，登上世界歌剧舞台中央，是编辑本书的根本宗旨。

本书是雅克·勒考克40年戏剧生涯中生命哲学与教学方法的集结。勒考克从体育运动的韵律与节奏中捕捉到了戏剧表演中肢体的表现方法，这套训练体系以即兴练习为开端，最终引导学生进行自己的创作，影响了众多当代戏剧与其他艺术的实验与探索。

本书根据多位潮剧知名老艺人的口述学艺和从艺经历整理而成，包含童伶出身演员、戏校培养演员、舞台一线转幕后人员等各种身份之老艺人的经历与见解，涉及潮剧的表演、编导、作曲、舞美、艺术研究等各方面，图文并茂地展现潮剧半个多世纪以来的发展轨迹，具有较高的史料价值与研究价值。潮剧老艺人是潮剧历史的见证者和主要参与者，对潮剧的传统、特色、发展等有较深刻的认识与理解，其口述文字为潮剧研究重要的一手文献资料，对潮剧传承和发展工作意义深远。

“植物大战僵尸2恐龙漫画”系列图书是中少大低幼为游戏迷和恐龙迷们打造的一套寓教于乐的科普漫画故事书。这套书将“植物大战僵尸2”游戏中的经典角色豌豆射手、菜问、坚果、红针花等带到遥远的中生代，与恐龙这一神奇生物相遇，共度一场场充满冒险与欢乐的旅程，同时也为小读者打开解恐龙的一扇窗。植物镇名噪一时的魔力大篷要倒闭了，热爱魔术的坚果和菜问感到又惋惜又无奈。就在这时，他们竟然看见有恐龙在附近出没！循着恐龙的踪迹，坚果和菜问来到魔力大蓬的旧址，发现了一个惊人的秘密。原来，大魔术师导向蓟曾在一次魔术表演中穿越到恐龙世界，并把一身技艺传授给了他的恐龙朋友。恐龙们身负振兴魔术的使命来到植物镇，却对“如何让魔术再现辉煌”束手无策……魔术的魅力究竟是什么？古老的技艺真的无人欣赏吗？要固守传统还是要大胆创新？赶快翻开书，和坚果、菜问一起玩转神奇的魔术世界吧！

本书整合了京剧及篆刻两大国粹艺术与一体，选自西冷印社金石家林乾良先生所篆刻的戏印二百六十余枚，并配以文字讲述了所涉及剧目的故事梗概，戏剧情节，流派传承，精彩之处，并讲述了每枚印刻的创作过程中的立意、创作手法，所用何种字体，字形如何变迁等。本书既是篆刻鉴赏及京剧入门的普及图书，又是一部了解汉字演变及汉字形体美的鉴赏图书。

《探索与思考：浙江曲艺研究论文选集》共辑录了52篇论文，这些论文从作者层面而言，有老一辈曲艺家，也有新一代的曲艺工作者；有高校曲艺理论研究者，也有活跃于舞台演出的演员或常年从事曲艺管理的工作人员。就论文涉及的领域或内容来看，涉猎曲艺本体研究的15篇，对策研究的25篇，评论及说略12篇，这些论文有的对曲种的来世今生探根究原，对曲艺的本体深挖细掘，为曲艺的正向良性发展提供了基本遵循；有的对曲艺生存环境作了准确的解析，对曲艺生态恶化表示殷忧。当然，文集中更多的是为曲艺艺术发展提供了充满智慧的优选方案，体现了曲艺工作者的艺术灵性和艺术良心。

本书搜集、整理各类潮剧研究文献史料，以前人研究为基础，按类别编排，包括地方志、粤东碑记、历代著作、近代粤东报刊、近代上海报刊、近代港台报刊、近代其他报刊七个模块。书中所辑录资料引自原始文献，并标明详细出处。该书保留了一地戏剧资料，可为潮汕戏剧的研究提供丰富而准确的资料和线索，助力相关研究。

你觉得你幽默吗？你想成为一名出色的脱口秀演员吗？如果答案是肯定的，那么朱迪？卡特的《喜剧的艺术》是你应读的一本书。拥有喜剧演员和情景喜剧编剧双重身份的作者将教会你怎样发现自己的独创性并将其应用到表演中，然后将你的幽默细胞激活，把喜剧变成你的事业，为你带来收入。

本书是美国当代戏剧教育界泰斗厄尔？吉斯特表演教学的集大成之作，具有非常明确的实战性。作者提炼了众多斯坦尼体系继承者的成果，结合个人教学经验，发展出吉斯特表演法。该方法抛开抽象的理论表述，抓住演员怎样进入角色这一核心问题，一步步带领演员完成借剧本文字唤醒角色生命的整个过程：从分析剧本开始，学会有针对性地自我设问，找到在剧本中做笔记的方法，最终让演员找到有力的行动，从而在表演时更自在、更自信。 书中有大量剧本分析案例，剧作来源以契诃夫和莎士比亚为主，同时涵盖了不同时代和风格的众多经典名家，如贝克特、威廉斯、斯特林堡等；剧本和角色分析常常一针见血，具有很强的启发性，也显示了作者深厚的艺术修养和丰富的实践经验。因而本书是表演专业教与学的上佳读本，适合入门，更适合精进，对导演和编剧也有重要的参考性。

本书基于作者在早稻田大学长期讲授的“戏剧概论”精品课程酝酿而成，是了解日本及世界戏剧发展史概貌、探究戏剧艺术本质的重要专著，自1978年出版以来风行40载。全书从人类戏剧实践活动出发，以东西方比较学的角度切入，既在相互对照中找到了东西方戏剧各自外在表现形式的特性，又深入探讨了什么是戏剧、剧本与戏剧性、演技与演员、剧场与观众等戏剧的本质共性，其中关于观演关系中能量传播与耗散的戏剧“场”的理念尤具特色，也深具影响。书中还专设两章介绍了日本世界戏剧的发展史，并附有世界戏剧史年表，既有助于对照同时代日本与世界戏剧的关系，又可在世界历史的大范畴内了解戏剧自身的发展。