本书为“中华艺术论丛”第10辑，收录了廖奔等众多戏曲研究名家的41篇论文，分别从剧本、音乐、表演、舞美等多方面探讨了戏曲在现代社会如何振兴的问题。各位专家各抒己见，具有十分现实的启发意义，对戏曲早日走出低谷，重新焕发风采，有着积极的作用。

本书从神庙剧场及其演剧的研究综述展开，讨论此前关于这一对象的研究历程和现状．通过对以往成就的回顾与评价，将中国古代剧场及其演剧的研究作为一个大的背景进行分期，然后从中找到关于神庙剧场及其演剧的研究成果，分为非专门性研究和专门性研究两个类型进行归纳。最后，就本书的相关问题进行说明。 从第一章开始，进入对于神庙剧场的研究，是为上编。该部分从史学的角度梳理神庙剧场的流变，力求最大可能地还原神庙剧场的形制变化，并分析其变化的依？。该部分作为全书的上编，共分为四章，每一章讨论一个阶段的问题，鉴于剧场的演进和变化与朝代的更迭并无直接的联系，所以本书按照神庙剧场发展变化的自身规律进行分期， 、分为神庙剧场的前剧场时期、形成期、发展期、完善期四个阶段，分别探讨了神庙剧场在发展演变过程中的形制变化、变化成因、相互关系、民众观念等问题．，本书建立在个案研究的基础之上，以个案作为例证进行分析，通过现象发现其本质，在解读个案的基础上，提出基本结论：民众观念与表演形式是神庙剧场形制发展变化的终极依据。 接下来？四章归为下编，讨论与神庙演剧相关的一系列问题，涉及的问题包括：．一、演出班社与艺人，从班社的类型到演出特征再到艺人生活，都进行了必要的梳理。二、戏曲行业神崇拜，本书首先将戏曲行业神的兴起进行了考证，然后对普及后的戏神作了分类研究。三、神庙献艺的民俗学特征，主要讨论了神庙献艺的种类、题材和仪式．规范。四、神庙献艺的社会学特征，从神庙献艺的合礼性宣言、正统性规范、功能论三个方面加以论述。通过这一部分的研究，力图对神庙演剧进行一个理性的归纳与总结，探讨神庙演剧在中国戏曲演出史方面的独特性，从而与其他的剧？演出形式相区别。

继二〇〇四年青春版《牡丹亭》之后，作家白先勇带领原班人马制作新版《玉簪记》，将中国传统最雅致的琴曲书画，在舞台上赋予新意。《云心水心玉簪记（琴曲书画昆曲新美学）》由白先勇总策划，制作团队共同书写：包括张淑香的新剧本、新观点，传承大师华文漪与岳美缇的现身说戏，书法家董阳孜的书法挥洒，画家奚淞的白描佛像与色空不二，王童、曾咏霓的淡雅服饰，王孟超的极简舞台设计，古琴大师李祥霆与千年唐代古琴“九霄环佩”剧中亮相，美学家辛意云的情爱新诠……《云心水心玉簪记（琴曲书画昆曲新美学）》将一出今日看来也毫不落伍的爱情戏曲，演绎得淋漓尽致，图文并茂，雅俗共赏。

《包公戏研究》主要以元、明、清杂剧、传奇及近代京剧中的包公戏为研究对象。《包公戏研究》共分九章：第一章，包拯之前的清官。阐释“清官”的含义，分析清官产生的原因，总结包拯之前清官的特点。因为包公的出现，也是历史连续性的必然结果。第二章，包拯其人。概述包拯生平特点，因为这是研究包公戏的历史根据。第三章，“包公戏”剧目考。对元代以来绝大多数包公戏进行考证，界定了包公戏的研究范围。第四章，包公戏中的包公形象。在我国历史的长河中，包公戏中的包公形象在不同时期，也有着不同的特点。这是因为，不同时期的作者在塑造其艺术形象时，所流露的好恶爱憎、审美情趣，难免打有时代烙印。因此，本章探讨元、明、清各代包公戏中包公的不同形象及其发展变化的社会文化背景。第五章，包公戏的结构特点。戏剧结构是体现作者戏剧美学思想的重要方面，也是构成戏剧的主要成分之一。因此，本章从引线、布局、收煞三个方面具体分析包公戏的结构特点。第六章，包公戏的语言特点。中国戏曲观众的广泛性与戏曲作者的复杂性，影响乃至决定戏曲文学的语言风格。本章从包公的唱白、贪官的唱白以及苦主的唱白，分析包公戏的语言特色。第七章，包公戏与其他包公题材的文学作品。包公戏的发展过程中，除了受到当时政治、经济、文化等诸多方面影响和制约外，还与其他包公题材的文学作品彼此借鉴、相互影响。因此，本章主要探讨包公戏与其他包公题材的文学作品的互动关系。第八章，包公戏的文化意蕴。戏曲的产生和传播，是一种文化现象。本章主要探讨包公戏的地域文化特征、包公戏与民间鬼神信仰的关系。第九章，包公戏的影响。总结包公戏的历史贡献、现实意义及其审美价值，瞻望包公戏研究的前景。

《汤显祖戏曲集（繁体竖排版）（套装上下册）》包括：《汤显祖戏曲集（上册）》和《汤显祖戏曲集（繁体竖排版）（套装上下册）》。《汤显祖戏曲集（繁体竖排版）（套装上下册）》内容简介：汤显祖是我国历史上最著名的戏曲家之一，他创作的昆曲《牡丹亭》等作品具有极高的艺术成就，在海内外受到广泛重视与喜爱。校点者钱南扬是著名的戏曲史家、教育家、民俗学家、曾获我国第一届戏剧理论著作获荣誉奖，并与顾颉刚等共同发起成立中国民俗学会。其任武汉大学、杭州大学、南京大学教授期间，培育了大量人才，在我国戏曲界享有很高的声望。《中国古典文学丛书：汤显祖戏曲集（繁体版竖排版）（套装上下册）》收录汤显祖传世的五种戏曲，即《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》（以上合称临川四梦）和早期创作的《紫箫记》，五十余万字，是戏曲研究界大家钱南扬先生生前花费大量心力点校而成。

《汤显祖戏曲集（繁体竖排版）（套装上下册）》内容简介：汤显祖（一五五○一六一六），是明代著名戏曲作家，字义仍，号海若，又号若士，别署清远道人，江西临川人。曾任南京太常博士、礼部主事，因上疏抨击时政，被贬为广东徐闻典史，后迁为浙江途昌知县。汤显祖的戏曲作品流传下来的有《紫钗记》《还魂记》郎《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》，合称《临川四梦》或《玉茗堂四梦》信其中以《牡丹亭》的成就最高，作品揭露了封建礼教的冷酷虚伪，表现了要求个性解放的思想，在艺术上富有浓厚的浪漫主义色彩。

1990年，为了弘扬民族文化、振兴京剧艺术，文化部举行了纪念徽班进京二百周年盛大演出活动。各地京剧院团纷纷进京献艺，一时间你方唱罢我登场，首都戏曲舞台上可谓名角荟萃、流派纷呈、争奇斗艳、蔚为大观。值此之际，中国戏剧出版社也出版了一套”戏曲流派艺术研究丛书”，旨在对京剧流派表演艺术进行评价和总结。正如丛书的出版前言所说：“我国戏曲艺术的发展历史培育了艺术流派，反之，艺术流派的竟芳争妍和春华秋实，又丰富和充实了戏曲艺术的宝库。因此，从各种各类艺术流派的研究入手，将会是继承戏曲的传统艺术经验，总结表演艺术体系，探索戏曲美学的有效途径之一。”正基于以上宗旨，中国戏剧出版社推出了谭鑫培、杨小楼、马连良、余叔岩、周信芳、王瑶卿、海兰芳、程砚秋、侯喜瑞、裘盛荣、萧长华等人的艺术评论集。今天看来，这套评论集的价值在于：1．选择的评论对象都是彪炳史册、卉宗立派的—代宗师，具有流派代表性。2．评论者均为表演艺术家或评论大家。对于评论对象，他们或亲眼目睹其表演，或亲身参与过合作，或亲耳聆听过其艺术教诲。所以，书中所涉事实均为第一手资料。述，能使人有身临其境之感：评，能抓住对象之神韵；论，则行家里手、语中肯綮。因而其史料与学术价值得到了业内人士与戏曲爱好者的认可。二十年过去了，该套丛书早已在市场上脱销，却仍有很多人询问、查找。为满足读者的需要，我们决定将这套丛书再行出版，并纳入我社”十一五”国家重点图书出版规划项目——“中国戏曲艺术大系”中。但此次出版，绝非简单的照抄、重印，而是茌“中国戏曲艺术大系”整体编辑思路的观照下，对原有丛书做重新的修订与设计：1．在体例上，以“说”为新版丛书的风格、定位，以生平？迹、艺术评价、逸闻轶事等板块对文章重新分类、组合：2．在内容上，顺应当下读者的接受需求，删去原丛书带有明显时代局限性的文章，补充了一些具有新材料、新观点的评论文章；3．在形式上，对开本、封面、版式做重新设计，使其更富现代感，力争给读者带来赏心悦目的阅读体验。这套丛书，只是我们”中国戏曲艺术大系·剧人部·评论篇”的酋批出版计划，今后还会陆续推出其他表演艺术家的评论专集。在此．诚恳地希望这套以全新面貌以飨读者的系列丛书，继续得到专家和广大读者的指教与喜爱。

本书采用综合概括的方法，图文并茂，加强了直观感。以循序渐进的基础训练为主，具体体现为基本动律、肩、胸背、臂、基本步伐等方面的训练。另外，书的内容设计充分体现了体育院校艺术类舞蹈专业的学习特点，在具有相对独立的学科范围和专业性基础上，针对使用对象的特点，以基本技能、易学健身为主要目的，更便于学生及校外读者学习掌握。同时，本教材在第七章中安排了中国民族民间蒙古族舞蹈综合组合的训练，目的在于充分发挥学习者个人的创造力，使其能够自己组织编排出富有蒙古族舞蹈特色的舞蹈，这也是本书的特点之一。 舞蹈源于生活，又高于生活。但在成为舞台上高雅艺术的同时，又会回归到大众的身边。无论是在公园里，还是在各个社区的活动场地上；无论是在早晨，还是在茶余饭后；无论是年长者，还是年轻人；无论是专业的，还是业余的，我们都能越来越多地看到人们谈论舞蹈、欣赏舞蹈、起身参与舞蹈。这不仅给人们带来了健康，更让人们的心灵受到了美的熏陶。因此，本书的第三个特点是将中国民族民间蒙古族舞蹈与大众健身舞蹈相结合，由简到繁，由易到难；由学别人跳，变为自己创编舞蹈，？领大家一起跳，让更多的人从舞蹈中获得健康和乐趣。

本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》（5卷本，1984）的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“先秦卷”由孙景琛撰著。

刘恩伯（1931-）河北唐山人。中国艺术研究院研究员。1951—1954年先后毕业于中央戏剧学院舞运班和文化部舞蹈教员训练班。1954—1966年在北京舞蹈学校、中国舞蹈家协会工作。1976年调中国艺术研究院。主要从事民间舞蹈和古代舞蹈文物的学习研究。曾任国家重点科研项目《中国民族民间舞蹈集成·北京卷》责任副主编，艺术研究院重点科研项目《中国舞蹈词典》主编。在中外书刊上发表过《中国舞蹈艺术》、《汉族民间舞蹈》、《敦煌壁画与舞蹈》等百篇论文。为《中国大百科全书。音乐舞蹈卷》、《辞海》、《简明不列颠百科全书》等辞书中国民间舞蹈词目的主要撰稿人。个人或与人合作出版的主要专著有《中国舞蹈艺术》、《汉族民间舞蹈介绍》、《敦煌舞姿》、《北京节令风俗和歌舞》、《中国古代舞蹈文物图典》、等。1993年起享受国务院颁发的政府特殊津贴。