本书共分为六部分，主要内容包括：誉为国戏——河北梆子、戏曲野百合——河北丝弦、燕歌赵韵——河北乱弹、邢风襄韵——四股弦、老调不老——保定老调、戏苑拾英——地方戏剧。

本书共分为山西土戏——上党梆子、晋戏之母——蒲州梆子、晋腔晋韵——中路梆子、戏苑拾英——地方戏剧共四部分，主要内容包括：明代八音歌舞形成上党梆子、上党梆子一代宗师赵清海等。

本书分为江南奇葩——越剧、京剧始祖——婺剧、猴戏之*——绍剧、越地山花——姚剧、戏剧化石——永昆、温州乱弹——瓯剧、浙东风情——甬剧、戏苑拾英——地方戏剧八部分。主要包括：演出《双金花》而越剧诞生、绍兴文戏女班开创大发展等。

本书共分为五部分，主要内容包括：京剧之母——徽剧、采茶之戏——黄梅戏、山中民歌——庐剧、特别祭祀——安徽傩戏、佛经演义——目连戏。

本书主要内容包括：桂林乡音——桂剧；岭南乡戏——邕剧；快乐之剧——彩调；壮族之花——壮剧；面具鼻祖——苗戏；侗族瑰宝——侗戏；古木剑戏——师公戏；舞春牛戏——牛娘戏；东方芭蕾——采茶戏。

本书共分为七部分，主要内容包括：南国红豆——粤剧；南国奇葩——潮剧；敬神大戏——正字戏；流寓文化——雷剧；轻歌曼舞——白字戏；客家梨园——广东汉剧；戏苑拾英——地方戏剧。

曲艺是中华民族各种说唱艺术的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。我国仍活跃在民间的曲艺品种有400个左右，流布于我国的大江南北，长城内外。这众多的曲种虽然各自有各自的发展历程，但它们都具有鲜明的民间性、群众性，具有共同的艺术特征。

本书主要内容包括：闽中明珠——闽剧；侨民乡音——高甲戏；南戏遗风——莆仙戏；闽浙之音——梨园戏；千古绝响——四平戏；福建乱弹——北路戏；戏苑拾英——地方戏剧。

为保护保存昆曲表演遗产的原真性，《昆曲表演学》述作范围定于上至清末、民国，下至上海徐凌云、俞振飞、南方“传字辈”、北方“荣庆社”、昆弋汪双全以及南北曲家等等诸多昆曲前辈，及其20世纪50年代第一代传人的经验和体会。

《余上沅剧学研究》将余上沅先生的剧学理论思想作为整体来进行研究，从上沅先生“戏曲写意”论和“诗性戏剧观”的角度切入，集中论述了他剧学思想孕育生成和发展的路径，从多个维度构筑了余上沅剧学理论的思想大厦。同时在全面反映余上沅先生的戏剧实践生涯之基础上，归纳、提炼贯穿其中的思想理路和精华，并对其艺术实践做客观、理性的审视和评价。