戏剧艺术
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国剧艺术汇考[民国] 齐如山 著,乔继堂 编《国剧艺术汇考/传统文化修养丛书》是现代戏剧理论家、京剧编导家齐如山的传世之作,书中详尽介绍了京剧艺术的形成、体制、行当、角色、名伶等,是关于京剧艺术的入门读物,曾产生较大影响。此版根据齐如山文集等整理,除技术性问题之外,保持原貌。另,在不存在版权问题的前提下,文前适当加少量有助于理解文字的插图。《国剧艺术汇考/传统文化修养丛书》与下一种侧重于历史和伶人的书,恰成互补。 -
戏文当了实事做陈益 著本文是一本对昆曲艺术进行介绍和赏析的著作,是作者多年来对昆曲艺术感悟的总结。昆曲,是一份人类共有的文化遗产,有天生的优势,也先天地注定不易传承。针对当下人们对昆曲的了解情况和曲艺传承现状,作者立意于解答“什么是昆曲”“怎样看待昆曲”“如何传承和发扬”等问题,以独特的视觉赏析昆曲珍本,探索昆曲历史,为读者阐释了昆曲文化魅力,分享了在剧本、表演、人物、风尚、演变诸方面的收获。全文围绕昆曲曲本、昆曲文化,昆曲历史、发扬传承等方面,分为“感悟”“品味”“读史”“沉思”“行屐”五个章节,帮助读者正确认识昆曲,领略昆曲艺术魅力,进而引发社会对昆曲传承的关注和思考。 -
儿童戏剧创编与表演方先义 著本书重点介绍了儿童戏剧从创编到舞台表演过程中所需要的基础理论知识,内容涉及儿童戏剧改编创作、导演、表演、舞台美术设计等领域,对道具设计、服装设计、化妆造型、灯光照明艺术以及儿童戏剧教育等话题也做了阐释。本书遵从儿童戏剧创作的特殊规律,遵从斯坦尼斯拉夫斯基等艺术家的表演理论,尊重儿童本位,借助大量的舞台创作实践案例探讨了当代校园儿童戏剧创作及舞台演出所需要的知识和能力。 -
Drama-Based English Instruction李燕 著本书由自然拼读(辅音、元音)、剧本阅读(结合心灵探索的创意写作)和戏剧练习三个部分组成, 适合有一定英语基础的学习者阅读。 《奥兹国新旅》剧本是根据美国小说《奥兹国的魔法师》改编的,包括英雄之旅“启程”“启蒙”“归 来”三个历程。阅读剧本以后,学生以个体与群体的方式进行即兴表演练习 , 从听、说、读、写、演五 个层面内化英语。学生无须进行戏剧专门训练 , 随着游戏进入戏剧情境 , 通过角色扮演加深对人物的理 解,体验英雄成长的心路历程。 本书适合作为戏剧教育专业学生入门教材,也可供英语爱好者学习参考。 ? -
中国戏曲郑传寅 著《中国戏曲》含发展历程、艺术形态、名家名作三编内容。第一编探寻戏曲的起源,并提出新见;探讨戏曲到底诞生于何时;对宋元戏曲南北分流、明清传奇杂剧的文人化、清代的花雅争胜、“革命样板戏”进行分析。第二编在比较戏剧学的视野下展开论述,对戏曲的艺术形态、戏曲文体的变化及特征、戏曲舞台传统表现手法及其美学特征等进行论述。第三编对代表性的剧作家、戏曲理论家、表演艺术家等进行评说,对经典剧目进行解读。全书力图从专业角度全面展示中国戏曲的发展脉络、发展规律和审美品格。既关注戏曲的历史,也关注戏曲的当下;既关注戏曲文学创作,也关注戏曲舞台呈现;既关注汉族戏曲,也关注少数民族戏曲。本书将中国戏曲放在世界戏剧“版图”之中重新概括其特点,寻找中国戏曲在世界戏剧版图中的“准确定位”和“历史坐标”,视角独到。本书体例有特点,有新意,不但回答了“怎么样”的问题,还追问了“为什么”的根源;内容专业但语言通俗,是一本使“圈内人”受益,又能让“圈外人”都读懂的学术经典;同时也具备对外输出、走向海外的潜质。 -
服装表演基础·策划编导·舞美灯光刘元杰 著本书上卷总结了服装表演艺术基础理论知识,下卷对服装表演的策划、编导、音乐、化妆造型以及一场服装表演过程所涉及的舞台、背景与灯光的创作运用等进行详尽阐述,并以图文并茂的形式呈现。本书内容丰富,不仅促进了服装表演理论的深入研究,推动了服装表演专业教学的改革发展,对提高模特学生的艺术修养、专业素质、表演能力等都有很大的帮助,同时还促进了服装表演策划编导以及舞台美术灯光的深入研究,推动了服装表演专业本科与研究生教学的改革发展,对提高学生的编导能力和对舞美与灯光的创作运用能力有很大的帮助,具有一定的指导价值。 本书既可作为高等院校服装表演专业本科及研究生教材,又可作为时尚人士、相关专业人士的参考书。 -
戏串马紫晨 著对不同时期散落民间的草根文化——戏串进行了系统的整理与研究,是对将趋失传民间戏曲文学的抢救,意义重大。戏串是我国戏曲文学中的重要组成部分,也叫“戏套子”,或写景,或抒情,或比古,或咏物等,在戏曲演唱中具有点彩之功效。本书所收集“戏串”是从中原采撷来的,具有中原的泥土芳香,内容分类有:开场类、颂表类、比古类、官场类、征战类、夸将类、家情类、规训类、闺阁类、爱恋类、路途类、游赏类、灾难类、杂类等。 -
潮剧老艺人口述传承谢彦 著本书根据多位潮剧知名老艺人的口述学艺和从艺经历整理而成,包含童伶出身演员、戏校培养演员、舞台一线转幕后人员等各种身份之老艺人的经历与见解,涉及潮剧的表演、编导、作曲、舞美、艺术研究等各方面,图文并茂地展现潮剧半个多世纪以来的发展轨迹,具有较高的史料价值与研究价值。潮剧老艺人是潮剧历史的见证者和主要参与者,对潮剧的传统、特色、发展等有较深刻的认识与理解,其口述文字为潮剧研究重要的一手文献资料,对潮剧传承和发展工作意义深远。 -
中国徽班与徽剧艺术李泰山 编《中国徽班与徽剧艺术》三卷本包括《徽班源流》《徽剧艺术》《徽剧音乐》。第一卷《徽班源流》,研究了徽班和徽剧的历史起源和变迁过程,全面地展现了从明清到当代时期的流变过程,详实系统地研究了明代徽班、清代徽班和现代徽班的起源、发展、兴盛的过程,是一部徽剧艺术正本清源的专著,展示了徽剧这一起源于徽州地区、唱响全国的我国重要的剧种,全面地展示了我国徽剧艺术的辉煌成果,对其间的徽剧门派和代表性人物都有详细的第一手资料的搜集呈现。特别是近年来,在习总书记增强文化自信的号召下,在省委书记宣传徽文化的鼓舞下,对徽剧艺术所取得的重大发展和历史性突破,进一步补充了详实的资料,完整地呈现出徽剧艺术的发展脉络。 -
艺术教室·中外戏剧史刘彦君,廖奔 著《中外戏剧史》(修订版)为“艺术教室”丛书中的一本,生动简明地讲解了从古希腊罗马以来的中外戏剧发展历程,以年代为主序,照顾国(洲)别,注重名家名作,兼及整体概貌。体例清晰,语言规范,注释详备,内容精到。对中国、日本、印度等东方传统戏剧分别专章讲述,对各国各时代剧场制式详加考察,对欧美各戏剧流派有序梳理,实用性强,特色鲜明。《中外戏剧史》(修订版)既适合为高等院校学生选修戏剧之用,也有助于广大读者步入戏剧艺术殿堂,培养其接触与欣赏戏剧艺术的兴趣。
