本书从演出领域的数字媒体应用角度出发，详细介绍了剧场用的投影设计的基础知识、工作流程、实践案例、经验总结，为读者提供了怎么做数字媒体演出的专业技术知识通览。本书将数字媒体投影设计的工作流程分成了九步，包括接受工作任务、阅读和分析剧本、制作内容、首演之前的准备工作、设计资料存档等步骤。本书还通过详细的分析、经验、案例教学和最佳实践经验，向读者介绍了如何编制演出进度表和预算，如何带着数字媒体内容进行排练，如何与演员和导演进行工作协调，如何和灯光、舞美、音响、服装、道具构成统一艺术风格。本书还讲述了新媒体内容制作的基础知识，详细介绍制作演出媒体内容所需的各个步骤，以及内容制作中最常用到的各种方法和技巧。这些技巧涵盖摄影和静止图像、视频、动画、实时特效、自生艺术、数据和交互式数字媒体等领域。本书还介绍了设计中使用到的各种设备，包括媒体服务器、投影机、投影表面、发光体显示设备、摄像机、传感器等。本书还剥茧抽丝，详细介绍了投影设计中关键技术任务，包括投影会聚面、几何校正、画面拼接的设置，包括如何计算投影表面亮度、投影幕尺寸和投影距离，还包括如何制作投影内容遮罩、几何变形和投影映射。这本书是目前数字媒体设计和投影设计领域最全面的工作指南。

本书稿是作者近十年来有关现代戏曲研究的论文集，计23篇，22万字。内容涉及“现代戏曲”概念的辨正，现代戏曲的起点、美学形态及其现代性的讨论，戏曲现代化的理论与实践、现代戏曲的两个重要门类——戏曲现代戏与新编历史剧的创作研究、现代戏曲领域重要的理论家、剧作家、导表演艺术家以及重要创作思潮与现象的探讨。

京剧大师梅兰芳分别于1919、1924、1930、1935年访问日本、美国、苏联，留下了大量关于演出和文化交流的宣传报道与评论文字。随着梅兰芳研究的日趋深入，学界对于这一批海外资料也日益关注，然而因为其多为外文，数量较大，又馆藏异国，多只以片段形式零散见于学者相关研究著述中，迄今为止还没有被集中、系统地翻译。基础文献的欠缺也影响了人们今天对于戏曲史的认识，一些误解和片面认识由此产生。能够完整看到这批珍贵文献相对完整的样貌，业已成为国内戏曲研究界和广大戏曲爱好者翘首以盼之事。本书首次以中文译本全景式展现梅兰芳在上述三国访问演出的海外文献，必将极大推动相关研究的深入，有望随之带来一系列突破性的成果，具有极大的学术价值。

本书是一本学术专著，是以《白鹿原》为文本进行评析的论文。《白鹿原》是中国当代长篇小说的杰作，自从问世以来一直受到批评界的高度评价和读者的持续欢迎。本书通过对作品的逐章分析和仔细阅读，品味作品的思想内容、艺术特点和审美感受。其中围绕小说的史诗风格、文化内涵、人物性格、心理和命运、叙述方法以及语言特色等等进行深入细致的阐发，在充分吸收和借鉴评论界现有对《白鹿原》研究成果的基础上，作者在诸多方面体现了较为独到的阅读感受和较为新颖的体验，同时对上述研究成果进行了必要的介绍和评述，也发表了属于自己的见解。

全书通过近300百张不可多得的独家照片，配合十几篇文字记述，记录了一段历史，也从戏剧艺术的一招一式、一声一韵、一颦一笑中，详细解析讲述一代一代戏剧名家高超的艺术造诣，以及他们艺术生命的起伏和延续。这些内容既有梨园掌故轶闻，也有人物特写、艺术分析，同时蕴含着时代演变的历史信息，兼具雅俗共赏的可读性及历史价值。

“中国非遗之首百戏之祖”昆曲艺术不仅是民族的优秀传统艺术，承载着美的追求和思考，也是一个走向世界的国家品牌。本书主要作者有顾春芳、刘祯、叶长海等戏曲研究专家，从“昆山腔的起源”、“魏良辅对昆山腔的改造”、“昆曲演唱”、“经典戏文分析”、“昆曲传奇的人文之美”等多方面方面描绘昆曲的美感特性，详细介绍了昆曲演出历史、昆曲与晚明文化、昆曲与文人文化等，并分析《西厢记》《长生殿》《桃花扇》《牡丹亭》等经典名作，旨在拉近昆曲艺术和大众的距离。书中配有古朴典雅的彩色和黑白插图，充分展示了昆曲悠久的历史和传统之美的意蕴。

如何系统地掌握上口字、尖团字的专业知识，对于京剧演唱、创腔作曲、京胡伴奏、文学研究，乃至音乐界都有极其重要的意义。《京剧上口字尖团字实用手册》从上口字、尖团字入手，系统概述京剧字音的构成原理和使用方法。本书精选76段具有代表性的京剧唱词（按十三辙名称顺序排列）标注“上口字、尖团字”，使读者便于在作品中掌握具体用法。同时，本书配套20个经典视频。本书作为一本上口字、尖团字词典类工具书，对于京剧唱念的实践活动，具有参考价值。

苗文琦的《二人台初探》堪称二人台研究的开山之作。但该书出版于1961年，至今已有半个世纪之久，二人台在后期经历的脱胎换骨的变化无法在该书中得以体现。邢野先生主编的《中国二人台艺术通典》堪称二人台的资料大全。但该书卷帙浩繁，洋洋600万言，非专业研究人员而不得其门径。20世纪末，两位老人王世一和李野曾有过编著《二人台概论》的设想，但最终未能实现，诚为憾事。于是我们不揣浅陋，尝试完成一本关于“百年二人台”的小书，希望读者读完《百年二人台》，能对百年来二人台发展的基本情况有整体认知。这便是这本小书的由来和它所追求的意义。

博物馆是社会的记忆器官，是自然、人文、历史的基因库。世界各国的著名博物馆集中了人类历史上的艺术经典，体现了历史上各个时期、各个民族的审美趣味和精神追求。走进世界各国的著名博物馆，就是学习一部浓缩的、生动的人类文明发展史。丁宁、王加、张敢、孙晶四位学者深入解读全球11座知名博物馆及其代表作品，感悟历史上各个时期和民族的审美趣味和精神追求，在一幅幅精美绝伦的艺术作品中见证生动的人类文明发展史。

曲谱是传统曲学文献的重要遗产，与宋元南戏和明清传奇有着深刻而复杂的联系，关涉戏曲史上许多重要概念、术语、范畴、思潮、传奇作家和作品的理解、评价，是中国戏曲史研究不可忽视的领域。由于其自身的庞杂琐碎，学界深入全面研究的成果不多。黄振林教授所著《明清曲谱与传奇关系论稿》一书，对明清南曲谱发展流变进行了系统梳理，对代表性曲谱的撰谱特色、历史定位、理论建树等进行了分析阐述，在以上两方面工作基础上，深入考察南曲谱流变与明清传奇生成发展之间的互动关系，论述充分，颇多新见。