中山大学中国古文献研究所所长黄仕忠教授近十年来从事日藏中国戏曲文献的调查与研究，曾五度访日，在日本各公私图书馆调查所藏戏曲文献，在逐册目验的基础上，编成《日藏中国戏曲文献综录》一书，40万字，于2010年10月由广西师范大学出版社出版，被认为超越了二十世纪三十年代孙楷第先生的《日本东京所见中国通俗小说书目》所做的工作，近期获得“2010年度全国优秀古籍图书二等奖”。此书与黄仕忠教授主编的《日本所藏稀见中国戏曲文献丛刊》（第一辑，十八册，广西师范大学出版社，2006）、《日本所藏中国戏曲文献研究》（40万字，高等教育出版社，2011），构成一个系列，全面反映了日本所藏中国戏曲的面貌，同时梳理了这些戏曲文献东传的历史、日本早期中国戏曲研究的历程，让数十种孤本戏曲，第一次回归故土，堪称当下海外汉籍研究中最杰出的成就。

本书是上海戏剧学院舞台美术系郑国良先生积二十多年教学实践经验，锲而不舍，搜集整理大量相关图文资料，并加以细细梳理后，才撰写成的一部以图为主，以文为辅的西方舞台美术史稿。综观全书，资料丰富，文笔精炼，尤其是百余幅图稿的确弥足珍贵。作者犹如“看图说话”，对西方戏剧舞台从古希腊的原生态到逐渐成型，又经过古罗马、中世纪、文艺复兴时期、十七至十九世纪等不同历史阶段的变革和演变，直至整个戏剧艺术进入十九世纪后，舞台艺术的持续发展变化过程，均详尽地予以生动解说，并不失时机地注入其独特的学术见解。 这些内容对于从事舞台艺术的读者来说尤为重要。可以说，这样精湛的关于戏剧舞台艺术的专业图书，在近几年是难以再度问世的。

Opera facial makeup is a unique art form in Chinese culture. This one-hour DVD gives a special account of the history and characteristics of Chinese opera facial makeup， while also showing you how to paint masks. Attached is a manual with facial make up samples used in Peking Opera. Let this usher you into a treasure-house of Chinese culture.

《长生殿》是以安史之乱为背景，演唐明皇、杨贵妃爱情故事的悲喜剧。该剧根据大量民间传说以及前人创作，如《长恨歌》等，深入细腻地描述了唐明皇与杨贵妃的爱情，反映了当时社会的复杂矛盾斗争，抒发了作者的爱国思想与民族意识，成为这类题材成就最高，影响最大的戏曲作品。它和《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》并称为中国古典戏曲四大名著。

越剧作为地方剧种，比诸京剧，在四功五法上相对要容易一些，于是满台青春亮丽，吸引了一代又一代、一批又一批的戏迷的钟爱，呈现一派繁荣景象。这里选取八出各个流派的代表性剧目，以小说的形式予以演绎，以飨广大读者。

王少舫先生以其毕生的精力，为继承和发展黄梅戏艺术作出了卓越贡献，他的成就已载入中国戏曲发展史册。他不仅是一位杰出的黄梅戏表演艺术家，也是一位值得我们认真研究的音乐革新家与作曲家。本书精选了王少舫先生毕生创作的舞台剧、电影、唱片、广播中的黄梅戏经典唱腔总计128段，涉及传统大小戏、古装戏、现代戏、移植剧目、创作剧目等，角色行当囊括小生、须生、老生、俊扮丑角、净角等，每个唱段均附文字介绍，全面展示了王派唱腔的艺术魅力。为便于读者欣赏，另附王少舫先生经典唱段CD一张。

青衣只谈程砚秋一人，因丝仕艺事上还能与梅兰芳分庭抗礼。花脸则对郝寿臣较详，侯喜瑞稍略，金少山因已在《国剧名。伶轶事》书中谈过，此处不赘。但却把金郝侯三人剧艺作一比较，自信尚属客观。小丑，虽非一网打尽，却也所差无多了。

沪剧音乐来源于黄浦江两岸的田头山歌，随着时代的发展而不断继承、创新，在传统与现代之间形成独具特色的音乐唱腔体系，向来为广大群众所喜爱，广为传唱，影响甚远。除了以往的一些优秀沪剧唱段之外，近年来又涌现了许多脍炙人口的唱段，为此上海沪剧院特编篡《沪剧经典唱段100首》，以飨读者，同时也是为了更好地继承和发扬沪剧传统。

《非物质文化遗产丛书：高甲戏》编者在撰写《高甲戏》一书的过程中，除了秉承福建省艺术研究院剧种研究之史论传统外，也力图在历史性的描述与学术性的讨论中，从高甲戏的行当、表演、音乐、念白及剧目演出形态等诸多方面合力还原、构筑“高甲戏的历史形状与当下品貌”。

中国戏曲学院研究生部为了教学的需要，也为了向广大戏剧工作者和戏剧爱好者提供系统阅读的方便，组织有关专家编选了这部《中西名剧导读》，共选人60部戏曲剧目、20部话剧剧目。所选剧目都具有较高的思想性、艺术性、舞台性，都经过时间和观众的检验，在剧坛上产生过重大影响。它们既是戏剧院校教学的理想范本，又是剧团选择剧目的重要参照。其中，戏曲剧目占比重较大，京剧数量又较多，这是根据教学需要考虑而定的。总观全书，中国戏剧部分包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇、各地方戏、京剧以及话剧等多剧种的代表剧目；外国戏剧部分包括古希腊戏剧、古典主义、现实主义、浪漫主义、现代主义（包括象征主义、表现主义、存在主义、荒诞派）等各种思潮、各种创作方法和各种流派的代表剧目，形成中外合璧、古今兼备、各具特色，洋洋洒洒的宏大气势。我觉得这是一部很合时宜、很需要的书。当前我国戏剧遇到困难，要解决这个问题，从根本上说，还是要从提高戏剧从业人员的水平人手，特别是戏曲从业人员，由于历史等原因，更需要补上这一课。