《广西戏曲与文献论稿》从四个不同的角度论述了广西戏曲。首次，通过广西的碑刻发掘研究广西戏曲的珍贵史料，广西一些戏曲现象和问题也得到进一步的印证与纠正，较为清晰地勾勒出广西戏曲的历史面貌。其次，通过对流播于广西的彩调、邕剧、粤剧等剧种的发生、发展、变化，来分析探讨广西戏曲与社会变迁、民俗文化、观众诉求等方面的关系。第三，对广西戏曲的关目、语言、舞美等方面艺术特色的探讨，不仅归纳出了它们因自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音而形成的特征，而且揭示了其艺术价值。最后，讨论在当今非物质文化遗产保护的语境下，戏曲的承继保护的重要的意义。

豫剧豫西调（豫西梆子）是豫梆子中颇具代表性的流派之一，也是以区域性为其特征的民俗戏曲艺术。《豫剧豫西调及唱腔音乐研究》从历史的角度出发，运用民族音乐学、民俗学、汉族地方志等研究方法，对豫西梆子及唱腔音乐作了较为全面系统的梳理和研究。《豫剧豫西调及唱腔音乐研究》期望对豫剧豫西调的横向艺术形式予以理论上和实践上的论述和研究，通过实证展示出豫剧豫西调在当地民间生活中，作为民俗戏曲文化所包涵的民风民俗及其社会功能。

滇剧植根在云南文化的丰厚土壤中，深受各族人民的喜爱。滇剧的音乐唱腔优美动听，表演充满纯朴的生活气息。许多新创作的本地题材剧目，有着浓烈的边疆少数民族特色。《滇剧史话》以生动流畅的文笔，描述滇剧的历史进程、具体可感的事例、富有特色的剧目、细节感人的场面，能让读者在轻松阅读的快感中，认识滇剧的诞生和发展、历史和现在。

《中国京剧人物》以京剧人物造型艺术为主题，通过介绍京剧各行当的特点，化装造型用的配饰、服装、道具，以及精美的京剧人物图谱等，对京剧人物的扮相造型进行系统和详细的解读。作者选择最能吸引观众，引起观众兴趣的戏曲元素，蕴含历史、文学、美术等丰富戏曲文化知识和传统文化因素的京剧人物作为主题，以期让更多的国外观众和读者了解和认识中国戏曲文化。全书收入300多幅作者手绘京剧人物艺术形象，集艺术性、科学性和趣味性于一身，图文并茂，雅俗共赏，是一本具有很高资料性、史料性和艺术性的京剧造型艺术画册。该书由著名京剧大师翁偶虹先生题词，李万春先生赠画。说明《中国京剧人物》足以代表国内京剧研究的高水平，是反映当代中国人审美追求和传统文化精华的优秀作品。

《海峡两岸戏曲艺术论》分别就戏曲种类与剧种、闽台戏曲声腔剧种研究、两岸戏曲表演艺术论、两岸戏曲音乐论、戏曲的交流与传播、歌仔戏艺术论等方面进行论述，试图从这六个方面总结两岸戏曲发展的共同规律，增进两岸的文化认同。

本集收录京剧杨派创始人杨宝森擅演的经典剧目《全部伍子胥》。

《京剧大家绝艺录·武生篇》汇集编纂了一批武生行老艺术家谈艺论道的口述实录，如北京的李卜春、侯少奎、杨少春、陆建荣，上海的梁斌，杭州的张善麟，银川的女武生俞鉴，济南的李幼麟、双翼翔，河北的郭景春、祝元昆，福建的李幼斌，昆明的李春仁等人。采访目的主要是挖掘老艺术家身上的特殊表演技能等“宝藏”，采取谈艺说戏的形式，兼顾艺术特色、文化特色、历史特色，使本书成为保留非物质文化遗产的生动教材，也是培养京剧人材，培养京剧观众的典范之作。《武生篇》是《京剧大家绝艺录》丛书的开篇之作。

李文敏老师是北京戏曲艺术职业学院京剧表演专业教师，国家级有突出贡献专家，北京市（京剧）非遗传承人，北京市高等教育教学名师奖获得者。她辛勤传教五十载，以深厚的造诣，在程（砚秋）派艺术传承和京剧表演基础教学方面取得了斐然成绩，影响遍及海内外。《文以载道 敏誉程门——李文敏京剧教学生活50年纪念集》一书从李文敏老师自述与各方论述两个角度切入，通过梳理她梨园世家的背景，执着求艺的历程，、五十年专心执教的经历，揭示了李文敏教学成功的内因、基础；展示了她掀动程派戏暖归市场的热潮，开创教学专场轰动梨园的奇迹，证明自己“点石成金”本领等独特风貌。

《播音与主持艺术高考进阶实用教程（第2版）》由专业综述、能力养成、分项指导与强化冲刺四部分构成，每个部分既独立成篇又相互联系，便于考生根据自身的学习进度与水平进行全程系统训练或单项考前冲刺。《播音与主持艺术高考进阶实用教程（第2版）》基本涵盖了各大院校的考试类型与典型题型，每个部分都进行了具体的讲解与示例分析，可为考生提供清晰的解题思路和训练方法，并精选了部分练习以巩固训练效果。在指定稿件播读和自备稿件朗诵的部分，更是邀请了一线教师、播音员、主持人进行录音范读，以期通过他们艺术的表达、生动的示范，为考生呈现更为直观的听觉参照与训练标准，有效强化应试技巧。《播音与主持艺术高考进阶实用教程（第2版）》既可作为播音与主持艺术专业高考的辅导教程，也可作为相关专业及爱好者自学的指导用书。

本集收录白玉昆代的表剧目，包括《关云长千里走单骑》、《疯僧扫秦》、《天雨花》，以及关盛明的代表剧目，包括《三顾茅庐》、《黄鹤楼》。