本书论述了戏剧结构、特性、情节的提炼、戏剧结构的基础及独幕剧等，还评述中外戏剧的若干表现手法。

西藏藏戏在广泛吸收本土苯教祭祀仪式，佛教羌姆舞蹈，民间说唱和民间歌舞艺术的基础上又汲取了印度外来文化的滋养而形成。戴面具表演时藏戏的基本特征。藏戏面具中不同色彩的面具不仅象征角色各自不同的身份、地位及其个性特征，同事也蕴含着对角色在道德层面上的褒贬评判。西藏藏戏服饰既汲取了藏民族生活袍服风格，又深受宗教文化、汉族、蒙古族、回族等其他民族服饰文化元素的影响，具有鲜明的城市化、浓郁的文化象征意蕴以及实用性和美化性兼容的特征。藏戏唱腔具有以人定曲，专人专曲、高亢悠扬等风格特征。民间传统藏戏班、民间新建藏戏队和自治区藏剧团共同构成当下西藏藏戏的组织形态，民间新建藏戏队和自治区藏剧团统统构成当下西藏藏戏的组织形态，形成业余演出团体和专业演出团体彼此互补、统统传承藏戏的局面。

《上海戏剧学院编剧学教材丛书：戏曲编剧理论与技巧》材料丰富，案例得当，论点精辟，旁征博引，通过对古今中外剧作和戏剧理论的研究，系统探索了编剧艺术的规律。其中关于戏剧创作基本特性的论述尤为精彩。著者田雨澍在对西方戏剧理论作系统梳理的基础上，作出“冲突说”的归纳，简明而又有力量。在戏剧结构章节中，著者依据欧洲戏剧史上对于结构类型比较科学的分类方法，把戏剧结构分为“开放式结构”、“锁闭式结构”和“人像展览式结构”三种类型，并对不同结构的特点作精当分析，同时又选择“重点突出”、“悬念设置”、“吃惊”、“突转与发现”四种主要的结构手法作介绍，可谓鞭辟入里。

廿八都木偶戏自江西传人，流传于浙闽赣三省的仙霞山区。表演上，擅于展现提、拨、推、拉、勾、闪、抡、挑等高难度提线技巧；音乐上，以锣鼓助节，一人干唱，众人帮腔，有时以唢呐伴奏，使其高昂激越的唱腔中*显婉转流利；唱腔上，以江西赣剧为主，保留了部分古老弋阳高腔的唱腔特点，也有乱弹腔和江西化了的昆曲特色。舞台艺术具有古朴厚实、亲切逼真的地方风格。每每开场演出，深受山区群众的喜爱。《廿八都木偶戏》是“浙江省非物质文化遗产代表作丛书”其中一册。

《三个版本及其戏剧改编》内容主要包括戴维·赫伯特·劳伦斯短篇小说《菊花的幽香》的三个版本的原文及译文，以及其戏剧名作《霍尔罗伊德太太新寡》的译文。通过对《菊花的幽香》三个版本的比较，非常直观地反映了劳伦斯创作主题和写作风格逐渐成形和成熟的过程。

焦菊隐生前曾发表过多达几百万字的涉及各类体裁的文字，包括诗歌、散文、小说、戏剧论述，而穷其一生，禅精竭虑，苦苦追寻的依旧是戏剧，他结合自己的导演实践，从多个角度撰写发表了大量的论述戏剧的文章。在纪念焦菊隐诞辰110周年之际，编辑出版的《焦菊隐戏剧散论》，则主要是从焦菊隐所从事的导演工作的角度出发，所选文章准确精到地表达了他在有生之年对戏剧所抱有的深思熟虑的思考。

《中华戏曲（第51辑）》主要内容包括：山西广灵千福山娘娘庙演剧活动考述、甘肃天水伏羲庙及其乐楼考述、山西芮城唐代五龙庙及其乐楼碑刻考述、晋城市城区夏匠村神庙群及舞楼碑刻考等。

“社会剧场化”研究对象在社会生活、社会场景和戏剧演示以及剧场场景之间，多维度地、多学科领域的关联。它既与社会学关联，又与表演学、戏剧学等学科交叉。社会剧场化的内涵导致它具有三种形态：社会戏剧性、社会剧场性和社会奇观性。而这些形态，在社会表演的领域中，又具有结构性和解构性等截然不同的维度，这使得“社会剧场化”这个问题的探索具有了伦理、社会结构、人的主体性等关联。

近年来，中国传统文化的传承越来越受到国家和政府的重视，其中保护和传承地方戏剧成为国家文化建设的重要内容。湖南地方戏剧渊源长，流布广，影响深，各剧种在一段历史时间里都比较流行，是当时人们业余生活中文化消费的重要组成部分。《湖南地方戏剧知识读本》全面而系统地向读者推介湖南地方戏剧知识，内容主要包括：剧种简介、戏剧常识、剧本经典段落摘选、广大民众对湖南地方戏剧的民间记忆等。

《中华戏曲（第50辑）》为是中国戏曲学会、山西师范大学戏曲文物研究所共同主办的同人刊物。刊物以戏曲文物研究为特色，以戏曲史、戏曲理论研究为核心内容。本期共收录新戏曲研究论文二十余篇，包括戏曲文物、文献资料的发掘、整理和研究；戏曲与民俗、宗教等关系及仪式剧研究；高层次的戏曲理论、戏曲美学研究；少数民族戏剧研究；戏曲作家、作品研究；当代戏曲现状与走向研究等。