《含泪的喜剧/当代中国戏剧家丛书》是滑稽戏编剧陆伦章的一部戏剧人的自述史，也是一部苏州城乡的人物史，是一部作者心灵跋涉的成长史。全书分为：“血脉里的回望”、“乡村记忆”、“进城走了20年”、“戏里戏外的事情”、“幕间碎笔”、“下一个路口”、“获奖作品选”七个章节。剧本《青春跑道》、《顾家姆妈》、《探亲公寓》三部代表作分别获得了2006年、2010年、2014年中国戏剧奖？曹禺剧本奖。

社会和时代的特殊性，造就了中国话剧和中国电影百年相交的发展历史，这也是现代导演艺术在中国的百年发展史。同样，广义的、宏观的“导演艺术”的创作核心，始终存在于戏剧与电影的导演创作中——戏剧与电影的共有基因是一个“动作性”的视听系统，在这样一个共同的平台之上，可以在戏剧与电影这两个不同的艺术媒介之间建立其导演创作的紧密关系。《诗梦艺术的奥秘：戏剧与电影导演创作的共质性探究/中国艺术学文库·戏剧与影视学文丛》建立在导演艺术“行动中的形象思维”这一思维特性的基础上，主要从四个方面展开阐述。首先，纵向分析导演艺术的孕育、初创、延展及多走向、多元化发展；其次，横向比较分析国内戏剧与电影在艺术创作上的渊源；再次，在辨析戏剧的“舞台化”与电影的“电影性”的基础上，探讨戏剧艺术与电影艺术在创作上的相互影响；最后，以戏剧艺术与电影艺术在创作中的共质性为研究对象，分析总结导演艺术的创作本体核心。这些都为导演学在戏剧和电影两个不同领域获得更加充分而广阔的发展前景，为这两个不同领域的创作者和理论家更加深入地探讨与借鉴，提供了合理的分析与有力的依据。

服饰是人类生活重要的组成部分。服装表演就是着衣人体的活动。服装表演是一门综合性的艺术，它既是服装文化的衍生行业，又是可以独立欣赏的艺术门类。《服装与表演艺术》共七章，包括美学的理论研究、服装表演的价值体现、服装表演的形式美法则、服装与服装表演的心理研究、服装表演的美学理念、服装表演审美体系和服装艺术风格。

《艺苑文丛：安徽黄梅戏艺术职业学院公共基础部教师论文选萃》是安徽黄梅戏艺术职业学院公共基础部任课教师的论文合集，每位老师择取一篇，都是在相关刊物上公开发表过的有关黄梅戏教育的学术论文。这些论文是任课教师在繁重的教学之余，针对艺术教育中文化课和公共基础课的特点，通过对教学工作进行深入思考与研究，不断总结与反思而撰写出来的。本论文集不仅是公共基础部任课教师对教学工作进行总结、反思的过程记录，是他们教育教学智慧的结晶，凝聚了老师们在教科研方面不断探索、潜心研究的心血。

本书集结了石挥1937年至1956年公开发表在《新闻报》《文汇报》《36画报》等报刊上的文章、图片、访谈、曲谱、会议发言，以多种形态展现石挥对话剧所作的贡献。这些文字重点围绕当时戏剧活动丰富的京沪两地，从题材策划、编剧技巧、导演技法、演员制度、舞台装置、剧团经营、演剧经验、剧人素描等多元视角，全面系统地思考话剧作为文化产业的生存与发展问题，进而从侧面呈现了中国话剧的历史演进。其真知灼见，至今仍具现实意义。

孙毓敏，1940年生，上海人。1959年毕业于北京市戏曲学校，入北京市荀慧生京剧团，拜荀慧生先生为师。曾为北京京剧院的三团、四团主演，北京戏曲艺术职业学院院长。现为中国剧协理事、北京市作协会员、北京戏曲艺术职业学院名誉院长、北京荀派艺术研究会会长等。先后获得：第二届中国戏剧梅花奖、首届梅兰芳金奖大赛旦角组金奖、白玉兰奖、中国金唱片奖，及美国佛罗里达州1997年颁发的“亚洲杰出艺人终身成就奖”，入选第二批“中国京剧非物质口头文化遗产传承人”，并被评为全国三八红旗手、全国文化系统先进个人、全国劳动模范。中国人民政治协商会议第九届至第十一届全国委员会委员。

百年京剧，华彩铿锵。荟萃经典，国韵流芳。京剧艺术，是传统文化精致的载体，是民族精神凝练的展现。中国文史出版社秉持传承中华经典、弘扬民族文化的出版理念，邀请国内一流专家学者，将两百年间传唱不衰的京剧传统剧目汇编成卷，辅以生动有趣的赏析文字，让广大读者全面、立体地了解国粹艺术之精华。《中国京剧经典剧目汇编（流派剧目卷四）》收录《罗成叫关》《卧龙吊孝》《英台抗婚》《春闺梦》《春秋笔》《贵妃醉酒》《洛神》《南阳关》《拾玉镯》《法门寺》《荀灌娘》《姚期》《昭君出塞》《战太平》等14部经典剧本及相关赏析文章。

本书是上海戏剧学院陈明正教授对斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的研究心得。通过65年的教学实践以及对各种表演训练体系的研究，作者看到了斯氏体系的科学性、系统性、完整性、可行性、有效性等优点，同时，也看到体系前期存在着理论上的不成熟、不准确，存在着片面性和唯心主义的成份。作者记录下自己亲身经历的戏剧教育历史，记录下他们的研究经验和探索结果，为戏剧发展、戏剧教育提供了一个侧影。

《上海戏剧学院资料汇编：１９４５—２０１０》是上海戏剧学院的历史资料汇集，它尽可能全面、系统、翔实地记载学院在艺术教育管理、文艺交流活动等各项事业发展中所取得的成果、经验和进展，旨在为学院的长远发展提供依据和参考。《上海戏剧学院资料汇编：１９４５—２０１０》按篇目、类目、分目、条目结构层次编排，共设１４个篇目、６５类目，内容涵盖体制与机制、院系概况、教育与教学、学科建设与平台、创作与演出、科研学术与出版物、国际交流与合作、教职工、学生、校园文化、支撑体系、群众团体、人物、附属中专的建设与发展，收录时限为１９４５年建校初期至２０１０年１２月３１日。受目前档案资料所限，本汇编仅收录了部分相关资料：１９４５—１９４９年的报纸、期刊，１９４５—１９７７年的档案，以及１９７８—２０１０年的三大报（《文汇报》《解放日报》《新民晚报》）的资料汇编成册。后续部分资料目前仍在收集整理中。

本书是中央戏剧学院文学博士、青年副教授张亚丽到英国伦敦艺术大学作访问学者期间，走进英国剧场欣赏原汁原味的舞台演出及其真实的感受，通过现场观摩演出，对目前英国演出市场的规模、运作模式以及音乐剧占绝对优势的市场走向作了深入细致的研究。