本书是当代剧作家、独立艺术家张献的戏剧集，收入其戏剧代表作四种《屋里的猫头鹰》《时装街》《拥挤》《楼上的玛金》。张献的先锋戏剧《屋里的猫头鹰》《时装街》，曾与余华、苏童、孙甘露、马原、格非等人的成名作一同刊于《收获》杂志“先锋文学专号”，由此成为极少数能在《收获》杂志发表话剧剧本的作家。实验戏剧《拥挤》，曾由著名演员徐峥自导自演搬上舞台。三幕话剧《楼上的玛金》，曾由著名演员王志文领衔主演。这四部剧作台词精美，意象丰富，融合了象征主义戏剧、荒诞派戏剧的手法，是中国当代文学的重要收获。

《国韵京剧——梨园弟子》采访、拍摄约40小时视频。视频资料内容丰富、涵盖范围广，有较高的文献价值，如进行文字整理、编辑，极具收藏价值。此外，除拍摄影片使用的资料外，尚有蕴藏在视频资料中的大量素材、选题未曾开发，此项目将其进行整理与编辑，是一项基础性工作。该项目的成果一可供作为文献资料进行使用；二可为进一步的文献开发提供素材。本书工作分为二部分：一是整理视频文字；二是出版图书。先将视频资料进行整理，编辑出版图书。

本书记录了中国知名音乐剧制作人李盾的音乐剧故事。全书共分为三部分，部分讲述他开始制作音乐剧前的人生阅历及对于音乐剧的酝酿；第二部分以其一系列中国原创音乐剧作品串起他的音乐剧故事，通过台前幕后的生动讲述，还原了其原创音乐剧的制作历程，也侧面反映了中国原创音乐剧的发展；第三部分收录了李盾对于音乐剧制作、音乐剧教育的所思所想。如何站在世界中心，讲好中国故事？李盾通过带领读者进入他的音乐剧世界给出了自己的答案。

本书以改编自莎士比亚戏剧的动画作为研究对象，从莎剧动画改编的创作历程的学术梳理和时代需求等宏观陈述开始，随后从语言转码、叙事策略、伦理过滤、喜剧色彩等四个方面，对莎剧经典的动画改编的内部命题进行微观的艺术审视，后从跨文化变异的角度，聚焦莎剧经典动画改编的“翻译”特性，探究通过动画将莎剧从纸质文本向视觉文本“翻译”过程中所发生的文化变异。

本书是一部记录国*级非物质文化遗产传承人、著名沪剧表演艺术家韩玉敏的回忆叙述性文学作品。本文通过记录韩玉敏的童年、学艺、走红、成名等各个历史阶段，用文字、图片来还原一位从艺七十多年老艺术家的艺术往事。让读者能够全方位走进韩玉敏，了解国粹，爱上沪剧。本书对沪剧历史的研究亦有一定补充价值。

她六岁学艺，七岁登台，二十岁时以超高难度的“顶碗”节目，为新中国杂技赢得首批国际金奖，她就是享有“顶碗皇后”“杂技皇后”美誉的著名杂技表演艺术家——夏菊花。解放前，出生于安徽贫苦农家的她，由于生活所迫，被送给了马戏班，她苦练本领，饱尝艰辛。解放后，她进入武汉杂技团，从一个没有自己独立演出经验的小演员成长为创造了杂技经典节目的艺术家。在她的杂技生涯中，一次偶然的机会，她看到俄罗斯杂技团的表演，暗下决心要创作一个《柔术咬花》的节目。这件事的难度太大了，所有人都认为不可能实现。可她用自己的牙和铁棍较量，日复一日坚持挑战自己身体的极限，终于练成了！在俄罗斯表演时，她凭借《柔术咬花》节目获得一枚金质奖章。因为她的精彩表演，中国杂技从此以高难度的特色傲立于世界杂技舞台，也向世界展示了中国人不服输，能创新的新时代形象。

本书稿收录了著名剧作家罗怀臻的新剧作10部。包括昆剧《国风》《汉宫秋》，京剧《换人间》，淮剧《寒梅》，扬剧《阿莲渡江》，舞剧《永不消逝的电波》《大河之源》《AI妈妈》，芭蕾舞剧《梁山伯与祝英台》《杜丽娘》等。这十个剧比较生动地体现出作者在戏曲创作方面的成就，富有特色。

谷文昌，男，汉族，中共党员，1915年10月生，河南林州人，生前系福建省东山县县委书记。他在东山县工作的十四年间，带领群众与风灾、旱灾抗争，植树造林，兴修水利，改善交通，发展生产，把一个风沙肆虐的荒岛变成生机盎然的东海绿洲，为经济建设和社会发展奠定了坚实的基础，赢得了东山十万民心。“文革”期间，被下放到宁化县禾口公社红旗大队，带领当地百姓兴建隆陂水库、改良土壤，实现水稻亩产上千斤，被誉为“县委书记的好榜样”。2009年当选“100位新中国成立以来感动中国人物”。

《梨园擂台赛少儿经典唱段》通过河南广播电视台拳头戏曲栏目《梨园春》开播20年来的经典片断大数据分析，精选了61段适合儿童特点的唱腔，其中经典现代戏11段、现代戏歌7段、豫剧传统戏23段、曲剧传统戏2段、越调传统戏3段、经典京剧2段、经典黄梅戏3段、越剧传统戏1段、折子戏9段。这些片断无论从政治性、艺术性方面，都是经久不衰的精品。在编辑整理曲谱的基础上，在每个戏段之后，附加了戏段背景知识的延伸阅读。在本书的最后一部分，编写了戏曲基本知识简介，不仅可以扩大孩子们的戏曲视野，还可以对戏曲的舞台艺术、戏曲乐理知识等有进一步的了解。

本书是由上海市剧本创作中心选编，共收录了22部剧作。包括淮、沪、评弹等江浙地方剧种和话剧、音乐剧、儿童剧、皮影剧等多种样式，体裁品种丰富，设计形式多样，反映时代广阔，创新意识明显，可以大致反映出上海戏剧创作的艺术水平和现状。作为一种艺术史料文献，具有独特的出版价值。