《银幕再现：与中国当代电影录音师对话》以对话的形式，对活跃在影视录音业界的十八位著名录音师进行了采访。各位录音师理论与实践相结合的论述，勾勒出声音艺术与技术的发展轨迹。《银幕再现：与中国当代电影录音师对话》对中国当代电影声音艺术创作是很好的总结，对录音师的艺术风格有更透彻的诠释。《银幕再现：与中国当代电影录音师对话》是学习影视专业的学生，研究生必备的教科书，对研究中国电影录音理论的研究人员具有很参考价值。

一门艺术的鉴赏，实际上是对一种艺术语言的认识与掌握，只有掌握了这种艺术语言才能真正集团这种艺术的“意味”，进而进入到审美境界中去。在编写这本书的时候，编者将影视语言作为这本书的核心和突破点，目的也是想让学生通过这门课的学习，掌握影视艺术的语言，最终达到自我鉴赏——审美的境界。影视艺术是现代科学技术发展的背景下产生和发展起来的，所以，同传统的艺术相比，影视艺术又具有了技术美学的特征。为此，考虑到学习对象的非专业性质，我们将影视艺术中的技术成分淡化后，融入到了各章节中，使学生在学习的时候，既能够感受到技术性在影视艺术 中的地位与作用，又不至技术性所困扰。在这本书的编写过程中，作为对于影视艺术理论的诠释，编者引证了许多电影史上的经典影片，我们为这些人类的文化经典而致力情，也想让这些使我们动情的经典感染我们的大学生朋友，以实现审美情感的共鸣。

《梦开始的地方：全国青年歌手电视大奖赛解读》从篇章结构到行文韵笔，充分体现了中央电视台“服务受众”的传播理念。《梦开始的地方：全国青年歌手电视大奖赛解读》中资料翔实、分析见地、通俗明快、底蕴深厚，避免了资料堆砌和张扬浮躁，再现了大奖赛的真实面貌和辉煌历程，对于进一步改进和提高大奖赛的举办水平和参赛选手的技艺，具有重要的借鉴意义。《梦开始的地方：全国青年歌手电视大奖赛解读》的出版，无疑是中央电视台在荧屏之外的又一次延伸，是中央电视台与广大电视观众在不同媒介空间上的又一次交流。它不仅为梦想踏上音乐之路的有识之士搭建成功阶梯，也全方位、多角度地展示了中央电视台的整体实力和良好形象。

在前两本书《电影+2002》、《电影+2003》获得国内电影学界和影迷一致好评的基础上，《电影+2004》作了更进一步的完善。作者精选了2004年在全世界范围公映的101部故事片和纪录片，既有诸多大师的重量级作品，又有票房叫好的好莱坞大片，作者对它们作了精心的评论，是影迷选购影碟和观看电影的最佳指南。《电影+2004》是中国第一套系列全球电影年度回顾的读物，所具有的新鲜感、时尚感和可读性更是其他电影图书所不能比拟的，《电影+2004》定位于为中国庞大的电影爱好者所写，满足他们的需要，而不单单是如DVD收藏者这样的单一族群，因此需求人群更为严重广泛，肯定会受到广大的影迷、碟片收藏者、影碟生产商和销售商的热烈欢迎。《电影+2004》按时间顺序收录了2004年在全球上映的101部具有影响力的电影，介绍了每部电影的剧情并作了分析与评论，附录部分为2004年的影坛大事记，以便读者检索。

电影有“声”有“色”，谁都喜欢看，在看的时候，你脑海里也许会出现许多问题：电影是怎么回事？银幕上的人物是怎么动起来的？那声音又是怎么来的？为什么演员能上天入地、飞檐走壁？……本书由著名畅销书作家叶永烈倾情奉献，曾经在电影制片厂担任编导18年的他，以自己多年的电影“幕后”见闻，带你走进神秘的电影世界，探寻电影的种种奥秘！<

暂缺简介...

对于所有的电影爱好者而言，阅读《美女与野兽》的拍摄日记纯粹是一种心醉神迷的享受。虽然时光流逝，这文章的魅力丝毫未减——无论从其诗意的力度，还是从对我们坦然展示电影角度而言。更确切的说，这是敞开心扉的电影。《美女与野兽》显然是一部独特的影片，摄制于法国电影史上的一个特殊阶段，也是法国历史上一个特殊时期——法国刚刚获得解放。在那个艰难岁月，电力之类的基本资源常常非常缺乏。《美女与野兽》很大程度上代表了一种不可思议的技术与诗意。 这部日记具有绝对的现代性、不可思议的时代感。我们这个年代充斥的电影，多的是靠时髦的数字机器实现特效，靠后期制作众多的特技达到完美；《美女与野兽》的拍摄却把我们带回到了电影的手工艺术制作期，其技术性亦很强，但诗意却总是占据统领地位。科克托表现出一种极度的苛求——首先是针对他自己。这种工作态度与方式是21世纪的电影人必须探究与学习的。所有的电影都是一场考验，正是经过这样的考验才会产生美。我们需要阅读、再阅读这部日记，不仅仅是为了学习一种经验，更是为了从中汲取灵感，将科克托崇高伟大的事业永久传承。

从巴里科显而易见的虚构情节中，读者能够领略到童话般的美妙和历险式的惊悚。他的小说中有人世间战乱和凶杀的腥风血雨，更有心灵中爱情和温情的神圣角落。他独创的亦真亦幻的故事，浓缩人类悠长的历史，凝聚人类复杂的情感，既古老又新鲜，既传统又现代，散发出无穷的魅力。？？？？本书集结了他的三部重要的小说代表作《蚕丝》、《不要流血》、《愤怒的城堡》及一部被改编成电影并迅速风靡世界的剧作《海上钢琴师》。每一部作品都题材迥异，但皆具有乐曲般的特质，并以舞台剧的形式铺陈，颇具实验性。巴里科认为，重要的不是在解释这个世界，而是不解释。

幸福是感觉。心灵的感觉。比如一个饿肚子的穷人，在他头晕眼花之时，得到一块干粮，在他看来就是无上的幸福了。卖火柴的小女孩，能坐在温暖的教室里读书，一定觉得这是天下最幸福的事。要是给肚满肠肥的老爷送一碗红烧肉，他非觉得这是谋杀。你要是让游手好闲的少爷考试，他肯定大发雷霆，以为这是嘲弄。所以说，幸福是一种依了每人的心灵悟力，各自绝不相同感受的深刻体验。只可意会，不可言传。沈若鱼边走边说。<

本书通过图文的诠释，演绎出张爱玲小说强烈而又抑郁的男女情欲关系，以及醒来后人去楼空、难以再续余欢的悲凉。一夜清冷、一夜凄迷，以后的日子里你再回想起张爱玲，也许不只是她那苍凉的文字了。那时候你会不禁常常想起这么一幅画，在你脑中回旋。终于理解，炽烈而压抑的情感，就像盛放过后的玫瑰，即使花褪残红，也还散不尽迷人的余香。？？？？本书同时也应着这种契合，循着张爱玲的文字并用一种图文的意象贴近她的心。天才的冷傲的女人，走近她，就无法放下了，为她的才情着迷，为她洞察人性百态的敏锐着迷，为她不同于一般女作家温情脉脉、细柔平面的意象所着迷。这本书中的意象是独创的，是张爱玲式的，读的时候，你会感觉她的文字和图片像一片片花瓣，飘落在你心头。继而泛起层层涟漪，凄幽而美丽……