本书以新时期以来收视率较高，内容贴近现实、贴近生活、得到大众广泛认可的电视剧为研究对象，深入探讨其中的人生意蕴。人生意蕴关乎人生意义、人性、命运、灵魂归宿、精神家园等重大人生命题，包括人生况味、人生经验、人生哲理、人生智慧、人生观与价值观等。人生问题具有艺术的永恒主题。电视剧中的人生问题和每个人相通，观众可以从中借鉴人生经验和人生智慧，体会其中的酸甜苦辣等人生况味，从而提高人生境界。本书的基本思路是，从人生视角解读电视（剧），借助电视（剧）透视人生。

《中国电影评论文集（精品版）》主要内容包括中国早期电影概览，三国影视知多少，水浒影视知多少，西游影视知多少，红楼影视知多少，杨乃武与小白菜平反出狱后，荀慧生果真没有电影留下来吗？苟慧生电影已浮出水面，电影《红高梁》与豫剧《抬花轿》，电影剧本的一般特点，附：电影文学剧本，求婚记，滴水涌泉等。

本书将批判的社会空间理论与电影空间理论相结合，试图通过新中国以来大陆影片中的流动空间故事，力求从电影空间的社会维度出发，揭示不同时期流动空间构型的演化，创作者对空间的重写，流动主体的空间体验及身份认同，由此窥见空间移转如何丰富电影艺术又如何被电影艺术再生产。本书将视阈放在流动空间上，从空间移转角度进行电影美学研究，并最终建立电影空间美学研究的理论模型，既是对新中国以来大陆电影空间艺术成就和理论成就的一次总结，也是在新的角度对新中国电影的历史予以评价的一次尝试。

在巴赞眼里，电影是“生活的渐近线”；在巴拉兹眼里，电影是现实主义的一种；在奥逊？威尔斯眼里，电影是“发明给成年人的好的玩具”；在桑塔格眼里，电影是20世纪的艺术。电影这个“百年神话”，在今天业已成为具世界性、对人类生活影响大的艺术之一。电影美学是有关电影的论说，意在美学视域下寻找画面背后的意义。本书以电影美学专题为经纬，不失“悦读性”；以经典电影美学为基准，不失立场和姿态的先锋性；以电影作品为研究文本，不失理论的鲜活性；以电影文化为介入点，不唯技术主义。诚如英国电影理论家彼得？沃伦所言：我相信，电影美学将重新流行！

《泛屏与跨界 中国影视发展的新图景》是中国高校影视学会青年研究会第三次年会的论坛成果汇集，内容丰富、信息量大、颇具前沿探索意义。从书稿中我们看到网络带来的观影方式的变化、网络带来的”网生代”电影生产创作主体的变化、新语境下电影评价的新趋势、跨屏传播呈现的新形态。这些文章具时代特质，可以让读者感受到年轻影视学者对于前沿学术话题的把握。

《触探光影深处》是一部关注当下华语电影现状的书，既有宏观全局的视野，也有微观局部的剖析；既涉及产业的发展现实，也兼顾几部重要影片的分析；既有理论层面的深入研究，也有创作层面的深度访谈；既有历史的准确扫描，更有不少新颖的创见。本书共分如下五部分：一、华语视阈；二、香江映画；三、域外之鉴；四、光影深处；五、影音言说。

本书记录了2009年至2010年作者对莫里康内的十五次采访：以家庭及成长历程为起点，谈及莫里康内从纯音乐转向电影配乐创作的过程，对其他音乐大师的评价，以及2009年在上海世博会上的演出经历；细数与众多电影大师的长期交往与合作，担任戛纳和威尼斯影展评委的感受；还聊到了音乐之外的足球与国际象棋、宗教与政治等。莫里康内毫不掩饰自己的好恶，更不避讳敏感话题，坦诚陈述很多不为外人道的珍贵回忆与电影界重要人物的逸闻趣事。此次简体中文版特别附上详尽的莫里康内电影配乐作品年表，及其在法国音乐电台的重要访谈，其中主要涉及与大导演莱昂内和托纳托雷的合作细节。

本书是高等学校影视学教材，内容涵盖电视纪录片的概论、观念的变迁、类型、市场、伦理、策划、拍摄与剪辑八个方面的内容，教材立足于电视纪录片的创作实践，在对纪录片的概念作进一步界定的基础上，分别就电视纪录片的市场体系与创作特性展开论述，具有很强的针对性。本书可作为高等学校影视专业、新闻传播专业教材，也适用于媒体记者和纪录片工作者阅读。

本书详细介绍了20世纪纪录电影的16位世界级大师和10个美学思潮。通过扫描书中二维码可以欣赏到这些的珍贵纪录片。目前中国主要影视学校都以这些影片为影像教材。

《路遇：记中国（广州）国际纪录片节十二年》主要内容包括：在*深的孤独中得到爱、巴以冲突的五块伤疤、一场无与伦比的声音体验、雨林精灵的生命旋律、萧索大地上的生命与诗意、完美的婚礼与难以完美的婚姻、与德国莱比锡电影节的邂逅及收获等。