影视艺术
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影像数字化的历史沿革与媒介功能研究李兴国,徐智鹏 著《影视新视野丛书(第二辑):影像数字化的历史沿革与媒介功能研究》具体内容分为三个部分:“第一部分影像数字化的中国进程”是国内第一次从“影像数字化”的角度纵向梳理数字化技术在国家进程、行业进程与民间进程的历史沿革。“第二部分媒介功能的数字化嬗变”,展望影像数字化背景下视觉文化的走向。“第三部分影像数字化与国家文化安全”直面美国好莱坞的全球化策略。 -
影视戏剧评论胡德才 编《影视戏剧评论(第一辑)》主要内容包括:纪念《雷雨》发表八十周年、回归到《雷雨》的原点再出发——为纪念《雷雨》发表八十周年而作、《雷雨》人物生活原型的考证与典型化的艺术创造、论作为舞台艺术家的曹禺剧作、论《雷雨》故事与结构的经典性、须田祯一的沦陷期上海演出《雷雨》剧评等。 -
新媒体环境下的广播战略转型王求 编《新媒体环境下的广播战略转型》汇总了来自电台一线同仁和专业院校学者的理论文章。既有宏观的政策层面的梳理,也有微观的业务经验的总结;既有对广播节目融合新媒体的实战体会,也有从成功的互联网音频产品中获得的借鉴和启发……大家从各自实践和研究的角度,积极探寻广播融合新媒体的可行之路。 -
电视节目制作刘洪艳 编《电视节目制作/普通高等学校“十二五”规划教材》以电视节目制作的基础、理论、技术、艺术、实用性为出发点,在数字电视节目制作技术的基础上,系统而全面地介绍了前期节目制作系统、编辑系统、特技与图文创作系统、电视音响系统、电视节目制作环境等内容。全书理论联系实际,体现了以数字化为龙头,以系统为主线,以应用为核心的理念。在内容的安排上,既有对现行电视技术的分析,也有对电视摄像的系统讲解,特别是对非线性编辑系统、基于计算机平台的创作系统进行了更为详尽的介绍。全书共分九章,分别为电视制作的几个基本概念、电视摄像机、电视画面艺术、镜头及视觉特征、电视摄像艺术、电视光线艺术、电视声音艺术、电视画面编辑、电视节目制作教学实训。《电视节目制作/普通高等学校“十二五”规划教材》是作者在多年教学经验和科学研究的基础上编写而成的,既通俗易懂,也有一定的深度和广度。《电视节目制作/普通高等学校“十二五”规划教材》适合高等院校文科专业和职业技术教育的学生学习电视节目制作,还可作为广播电视、教育技术学、影视编导等相关专业电视节目制作技术课程的教材,并可供广大电视节目制作爱好者参考或作为培训教材。 -
中国电影、电视剧和话剧发展研究报告周斌 等 编《中国电影、电视剧和话剧发展报告(2014年卷)》由上海影视戏剧研究会和复旦大学电影艺术研究中心负责编撰,主要针对2014年国产电影、电视剧和话剧的创作、生产与演出情况以及理论研究和学科建设现状进行具体论述和评析,按内容大致分为三辑:第一辑收入的是关于电影方面的研究论文;第二辑收入的是关于电视剧方面的研究论文;第三辑收入的是关于话剧方面的研究论文。上述论文既对2014年国产电影、电视剧和话剧的总体创作、生产与演出情况和产业发展的情况以及理论研究和学科建设现状进行总结,对取得的成绩和存在的问题进行论析;也对一些有代表性的作品和创作者进行评介;同时,还力图从中探讨和总结出一些基本规律。另外,则提出一些相关的建议和策略,以供政府主管部门等方面决策时参考。 -
论麒谈艺周信芳艺术研究会,上海京剧院,上海戏剧家协会 等 编2015年是周信芳大师诞辰120周年。由国家文化部、上海市政府主办的一系列纪念活动于当年1月在沪隆重举行,包括纪念演出、学术研讨、笔会画展、著述出版等。1月13日,来自全国各地的戏剧理论家、艺术家及海外学者,与周信芳大师的后人们汇聚一堂,举行了以“弘扬麒学精神、推进艺术发展”为主题的研讨会,为将周信芳演剧精神熔铸于当代京剧艺术、乃至戏剧艺术的繁荣发展而建言。《论麒谈艺:周信芳120周年诞辰纪念研讨文集》便是本次研讨会的成果结集,共收各类文章52篇(含发言记录8篇)。其中,有对大师艺术成就、文化贡献及历史地位的论述,有对麒学学术价值、现实意义和理论体系的探讨,有对麒派名作、人物塑造、表演技艺的评析,也有对麒派学习体验、从艺往事乃至周信芳演剧精神与技艺的推广和交流……可谓宏观与微观兼具、理论与实践并存,既有历史之实证性,又有当代之指导性。根据文章的内容和风格,分为宏观理论、纵深评析、历史钩沉与传承心得、海外学者交流文章四个板块。 -
新媒体概论刘行芳 编《新媒体概论/网络与新媒体专业“十二五”规划教材》主要包括以下内容:信息社会与新媒体,新媒体的技术平台,新媒体的特征,新媒体的分类,网络媒体,移动媒体,博客、微博与微信,播客,维客,社交媒体,媒体融合,新媒体的受众,新媒体的内容,新媒体的效果控制,新媒体经营管理,新媒体传播管理,后记,参考文献。 -
电影剧作理论与技巧佟婷,王幼仪 著电影剧作理论与技巧的秘密绝不限于《电影剧作理论与技巧/数字媒体艺术专业“十二五”规划教材》介绍的内容,《电影剧作理论与技巧/数字媒体艺术专业“十二五”规划教材》只是部分概括了其中某些规律。如果能掌握其中一些具体的创作方法、创作规律和创作流程,也许你就能创作出吸引入的故事。记住是也许,不是一定,这只是具备了创作的相关条件,而自身的悟性、毅力、辛劳、机遇等很多必要条件都会决定你能否创作出好作品。很多经验还需要你在创作中大胆地思考、积极地探索、勇敢地体验。生活远比故事精彩,它给我们提供了很多故事素材,它教会我们如何谦卑地观察世态万象、让我们悲悯地洞悉人情冷暖、让我们为生命当中一点点微末的温暖欣喜振奋,然后产生共鸣,通过屏幕上一个个美妙的故事、一个个生动的人物来传递生活的本质和人类共通的情感,让我们有勇气继续前行。 -
白毛女七十年段宝林,孟悦,李杨 著《白毛女 七十年》搜集此后七十多年来历史、文学、艺术各领域对《白毛女》的故事渊源、创作背景、舞台演绎、文化解读等方面的经典研究及史料文献,并配以精美图片,回顾革命文艺的发展历程,呈现“中国作风、中国气派”的艺术魅力,为今天创造弘扬中国精神、凝聚中国力量,鼓舞人民迈向未来的文艺作品提供文化资源和精神支持。 -
文化精神与电影诗意陈阳 著《文化精神与电影诗意》从电影的多个角度阐释文学与电影的关系,其中包括剧本的创作与改编、电影中的摄影技巧、演员的二次创作等多个方面来解构电影。《文化精神与电影诗意》是一部关于电影与文学关系的论文集。阅读《文化精神与电影诗意》,你就踏上了中国电影文化精神的寻根之旅。
