《影视编导概论/新世纪普通高校广播电视艺术学系列教材》特色：一、界定相关基本概念《影视编导概论/新世纪普通高校广播电视艺术学系列教材》将以“编导”的概念界定作为引入，进一步明确编导在不同类型的影视节目制作中的工作重点和难点。二、理论与实践紧密结合《影视编导概论/新世纪普通高校广播电视艺术学系列教材》各个章节在论述不同类型的影视节目编导工作时，注重理论联系实际，尽量避免枯燥的理论堆砌。在各个章节中通过对当今业界热播热映的不同类型影视节目的分析，总结其各类节目的制作重点、制作难点从而为编导工作提供了可靠的工作依据。三、明晰各类节目编导工作流程编导工作是一项繁杂而具体的过程，因此本书详细阐述了各类不通过影视节目编导的工作流程，意在提供科学高效的影视编导工作方法。四、重要典型的案例分析不同的节目类型需要影视编导不同的工作方式、不同的工作观念和理念，以及不同的编导风格，本书在论述过程中分选了不同影视节目编导工作的案例，试图有的放矢解决不同问题。

《中国当代电影思潮与现象研究（1979-2009年）》的缘起，一方面是试图延续作者的第一部著作《作为文化的影像：中国当代电影文化阐释》对于“文革”后中国电影的思考，那是他为复兴时期的中国电影写下的最初文字，今天看来，字里行间充溢着学术青春期的激情、稚嫩与少年意气；另一方面，则是借助了北京市哲学社会科学“十一五”规划项目、2009年度北京市教育委员会社科计划重点项目《改革开放30年中国电影研究（1978—2008）》的平台支持。

《影视艺术基础教程》是为热爱影视艺术的大学生及初学的研究生学习和研究生学习和研究影视艺术所准备的一种入门教材。《影视艺术基础教程》积极跟踪国内外影视理论的新知识、新成就，也密切关注影视传媒领域的新动向、新问题，从学生的实际情况出发，力争做到理论严谨、结构合理、体例统一、文字精练、雅俗共赏。

侯孝贤是备受观众关注的导演之一，他的电影也被观众认为最有味道的电影之一。不论是他的《风柜来的人》，还是充满史诗感的《悲情城市》都成为观众眼中的经典。对于喜欢侯孝贤和侯孝贤电影的观众来讲，对他的影片进行仔细咀嚼、分析，更有无限乐趣。《电影要从非电影出来：侯孝贤电影研究》就是这样一本对侯孝贤和侯孝贤电影进行分析的论著，充满了观众的激情和理智。

法国“新浪潮”可以说是所有电影运动中最迷人的，因其丰富多彩、敢作敢为与先锋技巧而著称。《法国新浪潮电影史》以新鲜的视点，考察了形成1950年代法国电影的社会、经济与美学机制，并且详细研究了20世纪50年代末至60年代初出现的最重要的“新浪潮”电影。作者详细考察了一些著名影片，如：《四百下》、《精疲力尽》，以及鲜有人研究的影片，如：《短岬村》、《巴黎属于我们》、《美好年代》等。作者首先追踪“新浪潮”电影运动的先去，展示他们如何为追随者提供蓝本。阿斯特吕克、梅尔维尔与年轻的瓦尔达，都提供了宝贵的叙事教程与制作低成本电影的样板。他们的追随者瓦迪姆、马勒，以讲诉性感故事的方针与活泼新颖的叙事策略，帮助确立了一种引人注目的新电影。《电影手册》评论家出身的导演组成的核心团队（尤其是特吕弗、夏布罗尔、戈达尔），真正体现了电影制作的不断变化。

作为上海20世纪上半叶的影像记忆，上海影像承载了民国上海乃至现代中国的历史想象和文化认同，与早期中国的现代性彼此映射，互相阐发。《海上光影：中国早期电影中的上海影像研究》一书对早期中国电影中的“上海”进行了全方位的解读，既有纵向提纲挈领式的观照，也有横向断面式的探寻，史料与理论并重，建构出早期上海影像丰富、多维度的历史文化图景。

《电影艺术概论》为大学本科影视艺术、表演、新闻传媒等相关专业教材，主要内容包括：电影特性、电影画面与镜头、电影结构、电影这里、电影类型、电影风格与流派，电影评论等。《电影艺术概论》较为系统全面地介绍了电影的诞生、发展，介绍了电影艺术的表演方法、技巧、技术、流派、风格等。

我们为你精心选择了最近十几年内的50部悬疑片。这些精彩的悬疑电影，在剧本结构上的突破性成就，往往推翻了观众的惯性逻辑思维。欣赏它们时，你必须全神贯注于每一个细节，才能在谜底揭晓时获得恍然大悟的乐趣。在提心吊胆、费尽心思猜测的同时，你也照样可以学习。每部影片我们首先为你提供影片信息，包括导演、主演、上映时间和热门影评。然后是“剧情介绍”，有原汁原味的英文故事和供你参考的精彩译文。跌宕起伏的情节会吸引你一直读下去，让阅读英文变得更有趣、更轻松。“高频单词”为你的阅读扫清障碍，同时有利于提高你的词汇量。之后的“重点掌握”部分为你解析让人头痛的语法难点，让你每天积累一点英语语法。除了电影之外，我们还为你提供了“影人访谈”，帮助你更深层次地领悟电影的主题。最后，我们还为你呈现了有趣的“幕后花絮”，让你在轻松愉快的氛围中走完一段段电影和英文之旅。来吧，让我们在悬疑电影中来一次英文冒险吧！

《新中国电影美学史（1949-2009）》共分为六章，主要内容包括：新中国成立之初的中国电影美学雏形——兼涉对新、旧中国电影审美的比较分析（1949-1958）；风云激荡的新中国电影美学走向（1959-1966）等。

《动画电影》作者是一位电影史学者，从事过电影宣传工作，曾执导数部动画电影，并曾通过造型艺术资质认证。《动画电影》将以历史发展为主要着眼点，辅以其他理论和美学观点，打破对电影、造型艺术和信息科学的传统界定，力求为读者呈现一个多元化的艺术视野。希望《动画电影》能为动画在众多领域中所起的作用，提供一个论述和证明。