影视艺术
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上海电影百年图史杨金福 著《上海电影百年图史(1905-2005)》以图片为主的表述方式勾画了1905—2005年上海电影百年以来的风雨历程,考察了不同的历史时期不同的社会政治、经济和文化背景中,上海电影的各种模式和电影企业的生存、发展状况,是迄今第一本上海电影百年史图书。《上海电影百年图史(1905-2005)》收录一千余幅电影剧照和其他相关图片,为形象了解中国电影提供了丰富的视觉资料。其中相当一部分为建国以来出版的电影图书所未见。有些图片是新近才寻觅到的,相信对电影史上一些问题的释疑有所帮助。《上海电影百年图史(1905-2005)》可供中国电影研究者参考,也可供广大电影爱好者特别是影迷浏览和收藏。 -
2012中华艺术之花中共中央宣传部文化艺术局 编《2012中华艺术之花:“五个一工程”获奖作品》是一本整理汇编了第十二届“五个一工程”获奖作品资料的画册图书,《2012中华艺术之花:“五个一工程”获奖作品》以图配文的形式展示了第十二届“五个一工程”精神文明建设在文艺创作方面的成果。《2012中华艺术之花:“五个一工程”获奖作品》的资料收录共有戏剧、电视剧、歌曲、广播剧、电影及动画片六个类目,介绍了作品内容、主创人员等资料。该书表现形式生动而不失严谨,多样而兼顾内容题材,图文资料翔实、丰富,具有较强的阅读性。 -
影视评论初探马明 著《影视评论初探》是一部围绕影视评论的撰写进行全面论述的专著。其中既包括对影视艺术作品主题、人物、结构、情节、场面等方面的评沦论述,也涉及对影视作品摄影、剪接等蒙太奇技巧方面的分析,同时也从艺术辩证法的角度对影视作品进行了辩证的分析。另外作者还对情节片、喜剧片、家庭剧的评论进行了翔实的分析,并结合实例论述了影视评论的评论类型、写作方式和论述技巧。最后,作者还结合新闻工作的实践,对影视评论的编辑进行了专题论述。 -
中国电视剧中国电视剧导演工作委员会 编《中国电视剧:导演阐述(第1卷)》所收录的,是导演们发自内心的衷言,一篇篇文章字里行间,充溢着他们的真诚,辉映出他们的心性。他们坚强乐观地奋斗在电视剧创作的最前沿,用自己的付出建构中国电视剧文化的大厦,让电视剧成为引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的文化艺术奇葩,使中国在世界电视剧生产领域里独领风骚。 -
世界著名纪录片导演研究吴保和,王培 编《世界著名纪录片导演研究:隐喻与细节》是一本上海戏剧学院电视文艺编导方向的硕士研究生和中国现当代戏剧史论方向的博士研究生们共同写就的论文集,《世界著名纪录片导演研究:隐喻与细节》对当前电视节目发展趋势有准确而全面的把握。书里对当前新兴的、前卫的电视节目多有论及,有些还是首度从理论层面展开研究,有一定的开创性。最可贵的是,这些研究成果都建立在作者们不曾间断的电视实践和对电视创作艺术的孜孜以求的基础之上。 -
光影与乐音高如 著香港著名导演王家卫曾说过:“对我来说,电影总是光影与声音,而音乐正是声音的一部分。”诚如其所言,光影(光影构成的画面)和声音是构成影视艺术作品的两个基本要素,也是我们观赏和解读影视艺术作品的两个基本要素。《中国书籍文库·光影与乐音:中外影视名作品读》亦主要从这两个要素的结合及其所表现的故事和人物等方面来谈自己对作品的品味与感受;并对其中最具艺术感的声音——音乐着重加以品读和体味。这种体味愈加让我们理解了饿罗斯电影大师安德烈:塔可夫斯基的名言:“在每一部影片中,电影音乐对我来说都是我们共鸣世界的一部分,人类生命的一部分”。 -
中国西部电影嬗变研究1984-2012张芸 著在中国当代电影发展历程中,西部电影已构成一桩重要的“电影史事件”。美国著名电影史研究专家罗伯特·艾伦与道格拉斯·戈梅里合著的《电影史:理论与实践》一书中指出:“‘解释’一桩电影史事件就意味着具体说明电影各方面(经济的、美学的、技术的和文化的)之问的关系以及电影与其他系统(政治、国家经济、其他大众传播媒介、其他艺术形式)之间的关系。”毫无疑问,“中国西部电影嬗变研究”必然要紧密依托其“嬗变”历程的意识形态、文化、美学和经济语境。《中国西部电影嬗变研究1984-2012》选取二十世纪八十年代初期至本世纪前十二年的“西部电影”作为研究对象,以电影社会学、电影文化学、电影符号学等相关电影理论为依据,采用文本细读、对比分析、史论结合等方法,以意识形态、文化、美学和经济语境变迁中的中国西部电影创作演变轨迹为轴,通过细读经典西部电影、新西部电影、西部少数民族电影和西部武侠电影文本,辐射到西部电影的商业化、类型研究,并力求对以往西部电影研究中模糊不清的一些基本问题,如西部电影文本特征问题、西部电影与新西部电影分期等问题予以合理化的阐释,从而实现本书研究的意义:西部电影作为在中国所有文化形态中最先进入世界主流文化市场的形态,在提高国家文化的软实力方面是具有核心竞争力的产品。西部电影如何实现主流价值与商业运作、社会效益与经济效益的有机统一,如何回归主流电影,让西部元素成为中国电影元素中的一部分,是今天西部电影重申最重要的一个实践意义。《中国西部电影嬗变研究1984-2012》从多方面分析和评价了中国西部电影嬗变过程中的成绩、不足以及对当下电影创作的借鉴意义。在此基础上从社会文化发展的角度对中国西部电影作了分期研究,通过对不同发展时期西部电影审美特征和创作策略的概括,对中国西部电影的发展全貌作一个相对全面的呈现。鉴于二十世纪八十年代的电影管理体制和创作环境,对于西部电影美学追求和特征的探讨并未继续下去,学者们的论断大多止步于对于整个八十年代西部电影实践的理论总结。其后九十年代以及新世纪的西部电影创作与产业实践发生了诸多变化,出现了诸多需要重新确立和思考的现实问题。因此,笔者试图承继以往学者的学术思想,从历史发展的角度以及当下全球化语境我国电影艺术与产业化发展角度,对西部电影的美学追求和审美特征做出一些新的补充和概括。本书并不谋求对近二十多年来西部电影文化的发展作面面俱到的描述,而只是从当下重要的电影现象和文化命题出发,追寻其演变的轨迹,探讨西部电影经过怎样的历程而到达今天。在思维取向上,坚持从中国电影的现实语境出发,全球化、市场化已经不可避免地成为我们时代的基本境遇,为西部电影的发展带来了更多的可能性,西部电影必须在新的条件下获取新的形式,重新生成,尽管这是一个有诸多不确定的过程,但西部电影面临的只能是重新调适,西部电影需要在新的变动中找到自身的位置。西部电影作为一种艺术形式,它的历史形态是如何演变、发展的?它的文化精神是怎样传承、升华的?它的现实命运是如何改变的?这些应该是电影史学界长期以来倾心研究的课题。更具体地说,电影镜头面向西部地区生活世界的观照视角和叙事姿态应该如何确立?西部电影的新策略如何从更广阔的文化视野角度去深人开掘中国西部电影的新内涵,如何从产业化、机制创新、法律保障等方面对西部电影进行更大的创新,就是我们在全球化语境之下思考的新课题。事实上,西部电影二十八年来的曲折发展历程同步于中国当代电影的历程,我们能够从中感受到中国电影艺术多舛的命运与光明的前景。也正因如此,西部电影创作嬗变研究,也是对新时期以来中国电影艺术流变、美学精神的一次微观探析。当经典西部电影的辉煌已成为历史的定格,我们再研究中国西部电影是否还有意义?答案当然是肯定的。历史的绵延在西部电影那里留下了鲜明的印记,中国西部电影从二十世纪八十年代初期到如今的发展历程,同中国电影一起经历着中国社会文化的时代转型,而作为一种独具魅力的民族电影品牌,又承载了中国电影人独特的创作探索和文化底蕴,表现出独特的民族审美特征,考察它们的得失利弊就成为我们反省近三十年中国电影的切人点,当我们对西部电影嬗变做出科学理性的分析时,意味着我们为探索中国电影的现实生存和未来发展的道路提供某种启示,也是在探寻西部电影再续辉煌的可能性。西部电影的回归,对中国电影整体文化内涵的提升,以及在国际电影界重树中国电影的品牌形象具有非同一般的意义。 -
纯艺术·韩国情爱电影·欲望与节制李哲 著《纯艺术·韩国情爱电影·欲望与节制:东方唯美主义的制作方案》东方唯美主义倾向是韩国情爱电影的独特风格,他们拍摄的情爱片通常都比较唯美,从画面构图、灯光以及色彩到情节的设计都力求尽善尽美。说到性,在东方虽然看上去讳莫如深,但实际上却大行其道。古有《素女经》是中国的,而《欲经》是印度的,都是探讨性的经典。从另一方面,也可以看出东方古人对待性已经有一种科学的态度。而韩国情爱电影在拍摄女性与性爱场景方面,也极力表现出一种东方的唯美,充分展现了东方女性的肌肤和形体特质。这当然是与一般色情片在表现性方面的重大区别——韩国情爱电影多是追求美感,而不是色情。韩国情爱电影对家庭伦理,人际交往和心灵沟通的关注,实际上就是对当代社会的一种审视和反思。内心重视传统,而现实又已进入现代文明,性别意识与性爱交流都会引起人们的困惑。这或许也是韩国情爱电影与一般的色情电影的重要区别。 -
救救你的剧本!告诉你不为人知的写法(英)朱利安·豪斯特(Julian Hoxter) 著 焦志倩 译影视行业的剧作者,经常会被纷纷扰扰的环境打扰,要写出有新意、演员想要的、导演想要的剧本越来越难。影视制片人兼剧作家朱利安将会在《救救你的剧本!告诉你不为人知的写法》与您“聊天”,探讨剧本写作、创作理念、故事结构,以及故事角色等方面的问题,而不是直接告诉你,通过探讨逐渐引出您的写作障碍是来自哪里、如何解决的,简单的几个步骤,您或许就能解决某个写作上的小瓶颈,“抢救”您枯竭的灵感和乏味的方法。书中还有着详尽的案例解析,帮助您充分理解剧本创作的方方面面。 -
大师镜头(澳)Christopher Kenworthy 著,魏俊彦 译为什么比起一流的好莱坞电影,你拍的片子总是差点什么,总是让人感觉生硬和虚假?你缺少什么?优秀的演员,先进的设备,高超的编剧?还不完全。你还缺少技巧,掌控镜头的技巧——而且这才是最重要的。《大师镜头(第1卷):低成本拍大片的100个高级技巧(第2版)》能给你灵感,让你有冲动去尝试那些复杂的、创意十足的镜头。书中引用的例证全都来自于大片,那些设备是你买不起的,钱也是你花不起的,但没关系,我们就是想告诉你,只要一台手持摄影机,你也能拍出同样惊艳的效果。这些技巧并不能马上让你成为优秀的导演,但了解它们,你才会知道电影怎样拍才有效果。希望本书激发出你更多的拍摄灵感。《大师镜头(第1卷):低成本拍大片的100个高级技巧(第2版)》第1版问世后,受到读者朋友们广泛关注。此修订版在原版基础上修订了内容,优化了部分图片。
