本书以岭南文化的大视野，结合深圳经济特区的时代性，从富有代表性的风物、人物、事件入手，是深圳经济特区40年的掠影。本书作者注重系统性、权威性、时代性、可读性，用趣味、生动、简洁的文字，辅以百余幅原创图片，图文并茂地向读者介绍深圳的独特风貌和文化魅力。读者可以从中感受到深圳立市40年的伟大变迁，从多个微视角感受到时代的大变革。这对增强文化自信，推崇真善美，弘扬和践行社会主义核心价值观，推动社会主义先进文化建设，具有积极意义。

《微影话》是作者日常观影过程中积累起的一本电影微评集，涉及中外各类型的电影，内容丰富、涵盖面广。本书的构成，力求轻松，突出随意，有意抹去条条框框，试图达到最初与新媒体的互动效果。《微影话》的初衷就是为喜欢电影的观众提供一份“观影指南”。

《中美喜剧电影比较研究》立足中美喜剧电影作品本身，运用已有的相关理论，集中探讨了两国喜剧电影艺术创作实践中所呈现出来的异同，并分析可能存在的原因。美国喜剧电影经历了完整的发展周期，并形成了成熟的制作产业链，在全球传播中实现了其商业价值的同时形成了强大的文化影响力。深入探讨中美喜剧电影创作实践中的异同，有利于烛照中国喜剧电影当下存在的问题，并由此获得思考和启迪。

自2010“微电影元年”至今，这种以互联网新媒体为传播载体的影像作品盛行。短短几年从微电影到网络自制剧再到方兴未艾的网络大电影，微电影的形态在不断发展之中，作品数量越来越多，并迅速进入产业化环节。同样以微入手，同样深植民间，核雕与微电影似乎跨越时间的维度与空间形态的变化，形成了一种精神内核上的互动。这种精神内核就如同佛家所说的“须弥藏芥子”，高耸入云的一座须弥山竟能藏身于小小的芥子之中。《沙粒中的宇宙：微电影叙事学研究》的初衷就是想试着追寻微电影“芥子纳须弥”背后的叙事学原理。“微电影”之“微”指的是微小，具体如百度百科所描述的“微时长”“微资金”“微制作周期”。“电影”指的是“具有完整故事情节”，这是叙事类作品，需要在短时间内讲述一个完整的故事。因此从叙事学角度研究微电影有理可据，有章可循。借助结构主义叙事学这杆标尺，微电影这颗“芥子”将被放大，隐藏的“须弥山”会显露出真正的面目，顺着这条道路似乎能够回答“须弥藏芥子”的微电影何以能够“芥子纳须弥”。

《中国电影新浪潮》将中国第五代和第六代电影看作是前后递延的先锋电影新浪潮来认识，据此形成了中国电影新浪潮的基本概念：中国电影新浪潮系指“文化大革命”结束之后，出现在中国大陆的一种前驱的艺术电影创作倾向，其以第五代、第六代电影为主体，是在现代性思潮影响下，以反抗旧的电影模式为行动策略、创造新的电影思维为价值旨归，并最终改变了中国电影的整体面貌的电影创新运动。

《纪录片创作教程》以独特视角解读纪录片的本体论及创作法，全面深入探讨纪录片的定义、历史与类型，完整还原纪录片创作的全流程，解密纪录片的选题调研、筹备工作、剧本写作、前期拍摄与后期剪辑的实操攻略。从理论到实践，从方法到案例，深入浅出，理性与感性融合，经典与现实共鸣。《纪录片创作教程》适合戏剧影视艺术相关专业的学习者、爱好者和从业人员阅读。

“现代中国电影文学大系”为周晓明教授集多年之功汇编而成，主要为民国时期的电影剧本，本卷为1913～1926年，涵盖内容包括爱情、友情、亲情，乃至江湖逸闻、政坛丑闻，反映晚清民国的社会百态，对当下了解民国时期的电影发展状况有开创性作用。

《影视剧本创作技巧》根据实际情况让学生掌握剧本创作的基本方法和创作规律，并创作出自己的影视剧作品。内容主要从影视短片剧本创作入手，其中，侧重对剧作的叙事法学习；教材所授内容更注重学生学习的自身规律，尊重艺术学科的特殊性，同时很好的将实践和理论结合，教材教学内容分配合理、科学，文图合理。

自1998年出版以来，发行近50万册，素有“绿宝书”之称。有语音篇、发声篇、综合运用篇三编。第一编语音篇讲解了普通话声母、韵母、声调、语流音变等基础知识、发音方法和训练方法。第二编发声篇讲解了呼吸控制、口腔控制、吐字归音、共鸣控制、声音弹性、科学练声等基本原理和训练方法。第三编综合运用篇提供了诗歌、散文、故事、新闻、主持词、绕口令、曲艺、歌曲等训练材料。《语音发声（第4版）》理论讲解简明扼要，训练材料丰富多样，训练步骤循序渐进，是播音主持、表演等相关专业人员必备的练声教材，也是语言艺术爱好者必读的学习用书。数字资源是示范录音和教学PPT。

《中国广播数字化转型策略研究》为作者主持的国家社科基金青年项目“我国广播的数字化转型策略研究”（项目号：14CXW012）的研究成果，梳理了中国广播媒体的数字化转型与融合发展现状，对互联网时代国内外广播业和传统媒体的转型实践与趋势进行全面深入的研究，总结出前沿、有操作性的理论与经验，初步搭建起中国特色的广播数字化转型理论框架和行动路径。