《印迹》内容丰富，重点突出、精练，语言通俗易懂，使读者一目了然。

2011年，中国金鸡百花电影节迎来了第20个年头。1992年，经中共中央宣传部批准，中国电影金鸡奖和《大众电影》百花奖颁奖活动改为中国金鸡百花电影节。至今已先后在桂林、广州、长沙、北京、昆明、佛山、重庆、沈阳、南宁、宁波、无锡、嘉兴、银川、三亚、杭州、苏州、大连、南昌、江阴和合肥举办了20届。为了回顾20年来举办中国金鸡百花电影节的历史，总结经验和吸取教训，把中国金鸡百花电影节办得更好，中国电影家协会编辑了这本《中国金鸡百花电影节20年1992-2011》。中国电影金鸡奖和《大众电影》百花奖的评奖工作是中国金鸡百花电影节最重要的主体活动之一。多年来，根据实际情况和电影特性，中国电影家协会最高权力机构不断对评奖章程进行修改，特别是改变以往的评奖规则，从当年参与《大众电影》百花奖投票的观众中抽取101位观众评委，这是对《大众电影》百花奖评奖办法进行的新的尝试与探索。实践证明，这个办法是可行的。

客人走后，我打开这部书稿，顿时就被深深吸引，欲罢不能。看着书中提到的那一连串熟悉的电影人的名字，有前辈，有同辈，还有更年轻的后辈，他们活灵活现的身影和音容笑貌，立刻浮现在了眼前。几十万字，厚厚的一叠，一口气读下来，心情久久不能平静。说起南通这座中国现代史上开埠较早的名城，一直以来给人的印象就是“物华天宝，人杰地灵”，文化底蕴相当深厚。以前也大体知道，电影界曾经有过不少从南通走出来的大明星，比如赵丹、顾而已、钱千里，但我实在没有想到，在中国电影百年历程中。

《广播影视艺术编导系列丛书：影视艺术摄像实验教程》按照传统理工科实验教材的写作方式，明确实验目的，强调实验步骤，强化关键环节的指导。作为一门完整的实验教程，本教程按照电视摄像课程的理论体系，除了设置电视摄像机的使用、景别运用及构图、拍摄角度训练、具体构图形式运用、运动摄像等必做的验证性实验，同时，为学生提供了斯坦尼康和摇臂操作的选做项目。

金庸武侠小说的影响已经超越了文学领域，成为一个独特的文化现象，单纯从文学的角度很难看清其对当代华语文化的贡献。由于本身的巨大影响力，他的小说被反复改编为影视剧。为什么人们热衷于改编他的作品？为什么不断的改编并没有产生观众的审美疲劳？为什么有的忠于原著，有的面目全非？这些影视作品究竟有哪些与时代息息相关的地方？人们从金庸作品及改编后的影视剧中，究竟获得了什么？面对诸如此类的问题，让我们一起延伸阅读空间，去探究其中的丰富大众文化内涵。

《电影与都市：都市经验、视觉空间与电影消费》中的论文和发言，有的抓住了新的电影现象，就具体的城市电影营销策略、文化创意产业进行了集中思考；有的从电影生产的各个环节入手进行总结整理；有的则从哲学观点切入，对城市视域、电影经验、电影的空间消费等有了新的认识。总之，论文围绕电影和都市的关系大多提出了有价值的观察和分析，其中一些论文在发现问题、提出论点、组织论述等方面尚嫌稚嫩，有待进一步提高。

当人们站在新世纪的门槛，回首100年来的风雨历程时，纪录片无疑给人们提供了一份生动翔实的历史资料。伴随着中国社会的发展轨迹，中国纪录片也走出了一条色彩斑斓的发展之路。

从艺术创作角度来看，“十七年电影”给中国电影史做出的主要历史贡献及其思想艺术特色是：它把以工农兵为主的劳动者推到银幕中心，使历史的主人公与艺术的主角同一：它通过银幕形象，体现了爱国主义、社会主义、集体主义、英雄主义的价值观，树立了雄浑激越与平实质朴的美学风格，培养了广大观众健康向上而又未免单一的审美趣味；确立了革命现实主义的创作原则并发展了戏剧式的叙事结构……总之，它开创了中国电影史上一个全新的时代。

这本《影视文化6（2012）》由中国艺术研究院电影电视艺术研究所、南京大学文学院戏剧影视艺术系主办。书中收入了《论电影的历史遗产》《卡伦·乔哈尔与印度新世俗神话电影》《徐克电影中的戏曲美学意蕴》《“第三极文化”的必要性、精神内涵及实现的路径》等论文。

现存的、公众可以看到的近40部影片证明，从1922年到1931年的早期中国电影，都属于旧市民电影，1932年左翼电影的出现标志着新电影时代的到来。1933年，新市民电影出现，1936年，国防电影成为左翼电影的升级换代版本。而1937年的10部影片表明，抗战全面爆发前，国防电影一息尚存，新市民电影则成为电影主流。《黑夜到来之前的中国电影：1937年现存国产影片文本读解》的理论贡献和实用价值在于：任何一部1938年之前的中国电影，都可以在这个体系框架中找到符合历史语境的归类定位。