全书集中展示了百年影视文学改编现场的案例研究。全书以“文影互通”“媒介融合”“改编现场”三部分组成，以个例研究的方式对影视改编具体进行分析，探讨影视文学的改编。影视不仅能够通过视听为大众提供审美娱乐体验，再现生活艺术之美，更能够广泛反映时代民心，表达时代精神。而文学改编一直是非常重要的影视故事的叙事来源。那些拥有丰富的人物性格、浓郁的地域色彩、曲折饱满的故事情节的文学故事能够为影视改编奠定一个良好的基础，文学改编影视仍然是值得人们不断去探索的艺术道路。

本书主要是通过电影色彩的分析对色彩元素进行分析的一篇论文著作，色彩是电影的重要元素之一，从1895年电影诞生开始，电影工作者们就一直痴迷于电影色彩的运用。电影色彩的技术也从手工着色、物理化学实验、双色工艺、三色工艺、多层彩色胶片到现代化数字技术不断发展着。电影色彩既是对客观世界的再现的技术，可以塑造人物、表达情感、烘托氛围、突出主题。色彩就是光，物理学上没有色彩的概念。色彩是光进入的眼睛，视神经把光传给大脑，大脑经过复杂的生理反应，产生人的心理感受。

《国际电影业史（1890-1940）：作为产业的崛起》是一个比较1890年至1940年间英国、法国和美国电影业的兴起和经济发展的研究。GerbenBakker调查了19世纪现场娱乐的商业化和工业化，并分析了随后到来的电影，揭示了电影的出现引发了一个不断的创造性破坏、发展和生产力增长的过程，而这一过程至今仍在娱乐业持续。他认为，电影通过使其自动化、标准化并使其可交易，使现场娱乐产业化，这一过程在很大程度上是以需求为导向的，公司之间的质量竞争改变了国际娱乐市场的结构。一百年前，欧洲企业在美国放映的所有电影中，一半都是由欧洲企业提供的，而质量竞争导致了今天的电影行业中少数美国公司主宰了全球娱乐业务。

在经历过自己经营的小餐馆倒闭风波后，南河奋发图强，带领他的骨干队员——凶猛的海象、可爱的海獭，通过捡拾废品垃圾搭建了他亲自设计的“深海号”，并开始了“深海号”的奇幻冒险之旅。 南河看似不修边幅，却拥有神秘的魔法和乐观强大内心；他热爱生活，相信微笑的力量；他热忠赚钱，信奉实用主义，更能以其随机应变的能力尽心竭力地带领全体船员支撑着深海大饭店的运转。 这本绘本是南河亲笔绘著的深海大饭店的传说，包含了满满关于深海号的诞生，揭秘了南河的身世经历，以及深海号邮轮的详细介绍，还展示了深海大饭店的各种精彩娱乐服务和特色的饭店菜单与节目…… “人生也许没有意义，我只是不想错过那些微亮的瞬间！” 七年精心筹制，原创视效巨制动画电影《深海》拟打造国漫全新里程碑；电影官方授权，画师匠心手绘。《深海大饭店的传说》，带你逐梦《深海》的故事。 “希望你的每一次笑，都是真心的！”

本书涉及的黑色电影涵盖了从经典好莱坞时期到当今的优秀佳作。作者以深入浅出见的分析、轻松幽默的文笔对一批黑色电影新老经典《低俗小说》《暗花》《消失的爱人》《唐人街》《黑社会：以和为贵》等做出精深解读。作者的分析视野广阔，往往不限于某部影片，而是将电影文本与文学作品、哲学和美术文本做旁征博引的融汇标本。作者对电影艺术形式美学堪称迷狂，对作品视觉处理和叙事肌理有着敏锐的把握。 书中插入大量影片镜头截图，每幅截图都配有电影语言和叙事肌理的艺术分析，使读者更加深入地把握到黑色经典作品的此中三昧，堪称骨灰级影迷和电影研究者的读片指南。

探索未有过的《权力的游戏》的世界！自2011年开播至今，《权力的游戏》凭借着曲折的剧情、精妙的细节与严谨的设计，迅速跃升为世界非常受欢迎也非常成功的电视剧集之一。在《权力的游戏》这部奢华的作品中，无数精美的构思得以展现。艺术家们用严谨的细部详图、平面图、立面图、概念图和令人惊叹的设计稿呈现出了一部有关《权力的游戏》的视觉编年史，并将读者带回了维斯特洛和厄斯索斯，以及屏幕之外的世界。观众们熊在书中找到那些令人震撼的知名场面、知名景点与知名人物。《艺术设定集》包含了首季到第八季中大量的精美图片，以及部分来公开的视觉设计资料。是《权力的游戏》的视觉遗产，也是收藏家与影迷们必备的艺术设定集。

《电影的艺术》从电影理论的典型视角出发，辅以大量电影片例，如《阿甘正传》《教父》《花样年华》《樱桃的味道》等，简明扼要地阐明电影与其他艺术门类之间的本质性关联，带来了对无论电影还是其他艺术的新认识，难能可贵。

我国表演艺术界空前繁荣、硕果累累，影视表演作为一门独立的艺术已经成为不争的事实。本书从表演的概念与实质出发，详细阐述了影视表演的艺术特征，主要载体以及演员、演员与角色的关系，且从表演的准备工作、语言技巧、道具使用角度出发，深度挖掘影视表演艺术理论与实践的研究。本书既有深奥的理论表述，又视野开阔，同时又加强了对表演流派的最新解读。这本书实践性和指导性并重，既总结了艺术表现形式的共同规律，也对不同的艺术表达方法进行了分析。

本书从当前行业对动画、视频创作人才培养的新要求出发，对分镜头设计进行了全面介绍。全书共7章内容，包括：分镜头概述、分镜头画面元素、镜头的基本原理、分镜头的绘制格式、分镜头的画面设计、连续镜头设计、镜头间的转换。书中涵盖大量实用性强的知识点，并针对行业新形势，介绍了动态分镜头及其绘制技巧。为便于读者直观学习，书中配套绘制了大量插图。本书的特色与优势在于，融入了大量真实的作品案例，毫无保留地分享了分镜头设计过程中的创作思路、创作方法与设计效果等。 本书可作为大中专院校影视动画、影视编导、数字媒体艺术设计、视觉传达设计、广告设计等专业教学用书，也适合相关从业人员以及爱好者参考阅读。

上海耀客文化传媒有限公司成立于2012年11月，是一家具有前瞻性部署、专业化运作和规模化经营的新兴文化创意企业，总部位于上海，业务涉及影视剧创作、制作、演出经纪等多方领域。公司拥有一支年轻而富有创造力的核心团队，开发制作了多部重量级作品。本书由资深媒体人李星文和李丽主编，以上海耀客文化传媒十年发展为时间线，以十年中的代表作品为落脚点，邀请六六、雷佳音、姚晨、杨文军、陈玉珊、冯绍峰、海清等多位资深编剧、演员、媒体人以口述体的方式讲述创作故事和心得体会。