在全球化背景下，外国语言文学研究具有关注社会的精神与物质、探究人类的存在与发展、促进中外文化交流、繁荣发展中华文化、弘扬普世价值的重要使命。本丛书从我们在教学科研中遇到的语言、文学、文化、翻译等具体问题入手，进行了建设性的探讨，可供外国语言文学方向的师生，以及从事中外经济文化交流、教育科研、企业文化塑造的人士参考和借鉴。 本书选择l990年一2001年问共8部以中国女性为主角的美国电影，对比好莱坞的银幕经典，探循中国女性形象的历史演变。这些从被动服从到主宰自我命运的中国女性形象被赋予了不同的功能和含意，揭示了新的历史、文化语境下美国社会对自我／他者之间主观建构关系的反思。这些杂糅着“新”“旧”价值、徘徊在传统和现代之间的中国女性形象隐喻了美国大众面对中国崛起时的集体焦虑和自我安慰。

《人情事理说影视：21世纪中国影视文化传播研究》收录了我自求学至今所公开发表的大部分关于影视艺术方面的学术论文。本书分为上下两编，上编“事理说影视传播”，收录的主要是关于影视文化传播现象的较为宏观的理论思考；下编“人情说影视审美”，收录的主要是关于具体影视剧文本的审美批评。

《影视艺术导论》包括影视总论（影视艺术、影视语言、影视文化）、作品与节目论（美国电影、欧洲电影、亚洲电影、中国电影、电视剧、综艺节目、纪录片等）、生产与传播论（电影、电视剧、电视节目）三个部分。全书兼顾历史与现实、理论与实践、中国与世界、电影与电视的有机统一与平衡，从而改变以往教材重“影”轻“视”、重作品轻生产、重内容轻传播的偏颇；结构完整、体例统一、思路清晰、内容翔实、案例丰富，是一部反映近年来影视事业发展最新成果和影视理论研究最新进展的具有广泛适用性的教材。《影视艺术导论》可作为高等院校影视艺术专业的基础课程教材使用，也可作为大学生文化素质教育教材使用。

《赛罗奥特曼大电影·超决战贝利亚银河帝国经典海报集2：年轻战士的传奇》是一套《赛罗奥特曼大电影》的经典海报图片集。图书将剧情融入其中，将电影剧照有机组合成精美大幅画面，色彩绚丽，富有动感，人物形象清晰生动、逼真亮丽，并配以简洁的语言介绍，版式设计精美独特，内容编排错落有致，图文相辅便于小读者阅读，极具观赏性和收藏价值，同时书中还附赠了超炫大幅电影海报和精美贴纸，极大地调动小读者的购买兴趣，是一本奥特曼迷不可多得的欣赏画册。

《赛罗奥特曼大电影·超决战贝利亚银河帝国经典海报集1：贝利亚的复仇》是日本科学空想特摄电视连续剧奥特曼的电影版。《赛罗奥特曼大电影·超决战贝利亚银河帝国经典海报集1：贝利亚的复仇》主要讲述数万年前，奥特曼家族的一员——“贝利亚·奥特曼”被雷布朗多星人附体，成为了奥特曼的雷奥尼克斯。在光之国掀起叛乱，最终被奥特之王关入宇宙监牢。谁知在扎的拉布星人的帮助下，拥有邪恶之心的贝利亚竟越狱成功，袭击了光之国。贝利亚获得了能够操控一百只强大怪兽的道具-千兆格斗仪，奥特之父、以及众多奥特曼勇士都被他所打倒。面对银河的最大危机，幸存的梦比优斯·奥特曼和地球的雷奥尼克斯-雷、以及新的勇士-赛罗·奥特曼（赛文之子）与贝利亚一决雌雄。

现象学成为观察最新当代影像实践的试探性框架，来描绘出关于主体性（从人类到后人类）令人困惑的最新情态。《年代学》探讨的当代著名艺术家大致分为两类：要么缅怀失去的时钟而投身无休止的决战，要么试图借助科技展望全新的生命形式，而对于今天试验全新交流途径的艺术家来说，“今天我是谁？”的问题，似乎已经变成“今天谁是我？”，面对“人类一旦，消失，谁（或者什么）将接替？”这一不得不提上日程的问题，此书中富有诗意地将我们带进当代艺术最新的影像实践领地，让我们尝试看到新的地平线：“天空中闪烁着明灯，是眨眼的星星还是放光的航船？不止一处，好多好多……有人（物）会来吗？”

《DV影像创作宝典：从技术到艺术》系统地介绍了DV影像创作相关的各种技术，并且通过大量经典作品案例较为深入地剖析了DV艺术的各种表现形态和创意思维，为读者开启一条DV艺术创作的成功之道。本书适合DV爱好者进行入门学习，对于已经熟悉DV相关基础并迫切需要提高的读者来说也极具参考价值。

《编剧备忘录：故事结构和角色的秘密》通过案例精读和电影剧照、插图、图表的使用，为那些正从事编剧工作、学习编剧或者对编剧感兴趣的读者展示编剧写作流程的概况。主要讲解了故事结构的写作，以及角色的安排与性格体现，包括两极对立、实用指南、英雄的内心之旅、交互作用、认识原型及其他角色、故事线、神奇故事公式、环境因素等；将编剧理论和实践相结合，是编剧工作者和初学者一本很好的实用指南和创作灵感的来源。

“美，即为有意味的形式。”《奥林匹亚》是对这句话的最佳诠释，它既是纪录片的巅峰之作，也是所有电影的范本。在一位传奇女性的主导下，它采用超越性的视角，以展现人体之美为目标，如此宏大和澎湃，给后人留下了无尽的探讨空间。《奥林匹亚》解读了这部壮美作品的诞生过程和内在意涵，从中可以清晰地看到，创作者如何把他们所拥有的资源和所受到的诸种限制，极具想象力地转化成表现人体、运动、激情的动力泉源。

作者在《觉醒：一个制片人的思辨》中为我们介绍了美国影视制作的行业规则，以及如何正确地评估自己，如何取长补短，如何为缩小中美文化产品贸易逆差，如何为参与国际文化市场的竞争打通了我们全球化的思维方式。不怕输，怕的是不知输的根本所在。