影视艺术
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顶级电影制片大师访谈[美] Geoffrey Macnab，[美] Sharon Swart 著；梅菲 译暂缺简介... -
独白胡爱民 著《独白：表演中独白阐释的艺术》是《台词一表演中台词阐释的艺术》姊妹篇。上一本是台词的入门和基础卷，适合初学者。这一《独白：表演中独白阐释的艺术》则是带领大家走进台词世界的更高层次一独白的艺术。更适用于专业演员以及艺术类院校的学生作为中级台词教材使用。
独自，顾名思义，是一个人演绎剧中人物在戏剧中的思想情感。但是在《独白：表演中独白阐释的艺术》中则是帮助大家把独自的类型进行分类，进而根据不同的独自找出独白的“对象”，与独自进行对话。 -
中国电影高小健 著；仲呈祥 编《中国电影：历史·现实·文化》所收的文章反映了我的主要研究方向，特别是关于中国电影史研究和戏曲电影研究方面的内容，包括了历史叙述和相关理论的部分思考。虽然文集不能完整地展示上述研究的整体思路，但是每一章都尽可能地表达了对中国电影发展不同时期的研究成果和个人的主要观点；不论是长篇还是短论、研究论文还是评论，都能够看出对于中国历史及现状的基本学术态度，能够一以贯之。这些文章在发表时间上有所差别，有些确是最新的成果，也可看出在研究上的一种发展过程。戏曲电影研究在中国电影研究中属于相对边缘的话题，但是这个片种对于中国民族电影的身份确立和艺术形态发展却是非常重要的，这些论文尽管数量不多，所论观点也未必做到深刻，但是可以认为是开了一个头，可以为以后的研究提供一点思路，也还是有些价值的。对于现状的研究不够系统，均是有感而发，也算是一种关注和态度吧。 -
目光的伦理李洋 著Fredric Jameson认为，我们可以把（欧洲）六十年代想像为资本和强权国家在全球退败的一个时期，也可以把这个年代构想成资本借助崭新的生产技术和全副武装的生产方式，开足马力扩张的时期。从福柯的角度看，所谓新的生产技术就是权力话语。六十年代谢幕，留下的是一块巨大的空白话语舞台。七十年代开启，站在麦克风前的不再是进步学生、艺术家和知识分子，而是大众传媒和明星，是非理性的符号消费。如果六十年代是话语中心模式的最后演习，那么七十年代是娱乐工业趁火打劫偷袭大众话语的时代。六十年代结束了，共同话题消失了，战壕解散了，文化代言人面临着话语重构和反思，这个过程带来短暂的话语真空，布满嘈杂的个人主义低语。这就是奇妙的七十年代，精英话语的重构性缄默与娱乐话语的逐步登台，从文化英雄到娱乐明星，话语舞台的交接期间是一个政治压抑、经济低迷的年代。这种失望、颓废和压抑构成了七十年代欧洲电影的基本氛围。《启明文丛：目光的伦理》就是作者论及七十年代欧洲电影的一个合集。 -
远方的雷声王樽 著《远方的雷声》为西窗雨丛书之一种。这是一部关于西方电影，包括导演和演员的充满趣味的介绍。《远方的雷声》介绍的电影题材各异，风格纷呈，但都是西方的重磅级电影，播出后经久不衰，历久弥新，如《肖申克的救赎》《卡拉马佐夫兄弟》《日瓦戈医生》等。作者把每一部电影都视作文化的生命载体，他站在中西方文化的交汇
点上进行着审美的诠释。这些文章除介绍电影故事外，对导演、演员的个人生活与艺术风格也相应介绍。涉及电影题材较为广泛，作者在介绍中也较注意人文思想的揭示和阐发。是一部较好的电影文化随笔作品。 -
什么是好电影贾磊磊 著《什么是好电影：从语言形式到文化价值的多元阐释（修订版）》是国内著名电影学者贾磊磊在为文化系统部级领导讲座的基础上整理而成。本书共12个单元，每个单元由一篇重要的电影评论、该影片的导演综述以及本文作者与导演的访谈录组成。这样可以从宏观上和微观两个向度判断一部影片和导演的优劣，从电影评论的方法上为读者提供一个认识电影的新路径。 -
银幕世界与艺术人生彭吉象 著著名学者彭吉象教授从在北大任教期间的研究成果中精心挑选十篇文章、集结成书。彭吉象长期从事艺术学、影视美学等学科的教学与科研工作，有《艺术学概论》等专著。《银幕世界与艺术人生:彭吉象电影文章自选集》是他三十年来的论文集，分为“电影美学”与“影片评论”两部分。 -
并非单行道莫常红 著拍摄者与被拍摄者的关系，是纪录片拍摄中的核心问题。
具体而言，拍摄者如何选定拍摄对象？拍摄者怎样接近被拍摄者？面对拍摄者闪烁的镜头，被拍摄者是否拒绝？遭到拒绝，拍摄者又该如何应对？偷拍偷录在什么情况下可以实施，又会带来怎样的后果？是否有必要在影片中呈现拍摄者与被拍摄者的关系？拍摄者闯入被拍摄者的世界，是否介入并改变了被拍摄者的生活进程？在拍摄前后，是否引发了伦理道德的争议？是否侵犯隐私侵犯名誉卷入了法律的纠纷？……
问题不一而足。 -
陈剑雨文集陈剑雨 著陈剑雨先生是著名雕塑家艺术家向京的父亲，是中国电影艺术理论家、评论家、剧作家。是曾获第38届柏林国际电影节金熊奖《红高粱》的编剧。《陈剑雨文集（套装上下册）》是陈剑雨先生的遗作选编，向京的母亲在他去世六年之后整理出来的，上卷收录了陈的电影文学剧本选，下卷是陈的文艺理论、电影评论选，可以看到老一代电影人的执着追求。 -
电影中的物理科学李耀俊 著电影是视听结合、声画合一的综合性艺术形式，具有传播信息、休闲娱乐、宣传教育的文化功能。物理科学是研究物质运动的自然学科，大至天体宇宙，小至基本粒子，一切物质运动都是它的研究对象。电影和物理科学，两个看似毫无关联的领域，当它们碰撞在一起，也会迸发出灿烂的光芒。一百多年来电影艺术的诞生与发展，与物理科学的进步密不可分。出于剧情发展的需要，不少电影有意无意地违反基本物理原理，制作出各种精彩绝伦的场景。
《相思湖学术论丛·光影艺术：电影中的物理科学》将大约150部中外各种类型电影，按照不同门类归入到力学、热学、电磁学、光学、现代物理学等专题，每个专题又划分为若干个电影场景进行主题探究。为了使读者更好地理解物理知识与原理，每个专题开头的“物理小百科”介绍了本专题物理理论的发展历史，理论体系的要点。《相思湖学术论丛·光影艺术：电影中的物理科学》将引导读者仔细观察和分析电影剧情，剖析电影场景的科学性，通过简单的实验操作，还原镜头背后的科学真相，提升读者的质疑能力与批判思维能力。
