读《中国电影表演美学思潮史述（1949-1978）》，不难看到，1949年以后的中国电影表演艺术家，无论是生活化表演还是类型化表演，都尽力用细节铺垫和情感煽动去达到一定的人文深度，努力站在时代的前端，在和大众和时代对话中，放下孤傲和清高的架子，立足时代、社会和民间，是流动的、多样性的，让电影呈现、发挥通俗的影响力，同时又有政治性的特点，呈现作为新中国成立以来的趋新求变的强烈的社会心态挖掘与搅拌的作用，反映电影表演影像时代的社会、文化以至心灵慰藉的作用，发掘历史与现实的复杂微妙的丰富性，这本身就具有内涵性的多元意义和价值。《中国电影表演美学思潮史述（1949-1978）》的撰写花费了大量精力搜集史料与研究文献，梳理、发掘和确立中国电影表演的“主脉性”和“师承性”关联，在枝蔓交错的关系考察的基础上，用扎实而整合的史料、简明的语言，诉说着特定位置的意义和作用，叙述重要的内容和传统时不失分寸地进行理论归纳与范式提炼，展示具专业精神、大众情怀的电影表演及其影响力的中国电影表演美学研究的真实图景，既广阔又简要，“草蛇灰线，伏脉千里”，呈现了“电影演员的身份认同强化、从纪录片到艺术片的表演风格变化、类型电影表演渐次出现等时代内涵”的表演美学思潮，为电影界及研究者、读者深入理解、反思新中国电影表演问题提供了坚实可靠且开放的路径。

本书梳理了自中国西部电影的概念良策以来所引发的争论和理论研究的发展与完善过程，分析了区别于其他电影流派的电影类型的独特性，并对历代西部电影人及其代表作进行了详细阐释，如《人生》《默默的小理河》《黄土地》《野山》《老井》《红高粱》《黄河谣》《可可西里》等。在“西部大开发”战略、“丝绸之路经济带”新形势的背景下，阐述了西部电影所做的贡献及其发展趋势。

作为电影表演的断代史，本书提出了美学思潮的若干阶段，一是行为化表演，是一种纪录片式的简约美学；二是内心化表演，呈现为体验美学的价值观；三是人性化表演，运用了现实和浪漫的交互技术；四是典型化表演，探索中国格式的民族化表演；五是矫饰化表演，为超古典主义的政治演义；六是戏剧化表演，称得上是表演美学的“重估时代”；七是纪实化表演，初涉中国特色的表演美学思潮；八是日常化表演，追求表演与画面的整体效果；九是模糊化表演，产生引申性的表演意味；十是情绪化表演，乃是个人“自传体”意味的“行为艺术”；十一是仪式化表演，表现为“礼仪感”的“规矩表演”；十二是颜值化表演，属于超古典主义美学的资本“假面”。

本书是由上海大学电影学院影视艺术系主任曲春景教授主编的“中国电影批评思潮史”丛书的第一卷，内容主要论述19世纪末随着电影的发明及传入中国以来到30年代初，伴随着近代中国电影事业的发展而发展的电影批评思潮。19世纪后半叶的中国内忧外患，文化事业，包括文学、电影等领域，通常的主题都离不开反帝反侵略的民族解放和反古反封建的思想革新主题。近代中国的电影事业发展以及电影批评、文化评论的伴生发展都紧密围绕着这一时代大背景而展开。随着西学东渐、辛亥革命、新文化运动、五四运动等一系列具有标志性的历史事件的发生，作者在文中对1890年代以来的近代中国电影批评思潮作了细致而缜密的梳理，既有民间组织、学生社团等发起的相关影社、杂志等对电影批评的影响，也有官方对电影的审查管控等路径的叙述，有对电影这一发轫于欧洲的文化形式在进入中国时中西文化交流碰撞时的张力与融合，也有电影在地化之后的独特流变和“中国性”的展示。

本书是语言学专业及传媒专业的专用教材。内容丰富详实，可分为两大部分：部分共4章，主要是影视语言本体角度的介绍与分析，内容涉及影视语言的历史、界定和类型，影视语言的语音特征、词汇特征、语法特征等；第二部分也分4章，主要从语用学及传播学角度对影视语言展开细致探讨，包括影视语言的语用认知分析、互文语篇分析、规范化讨论及文化传播研究等。本书选例精当，讨论细致，探析充分，配置完备，既可作为专业教学用书，也可作为专业辅助读物。

本书是北京师范大学艺术与传媒学院“京师艺术论丛”系列中的一本，围绕“当前电视剧创作价值取向研究”，从电视剧的文化内涵、人文价值、美育旨趣、商业价值、技术价值、创意与探索等方面深入分析，探讨了中国当代电视剧的价值取向。本书语言具体生动， 分析细致深刻，结合当下具有代表性的电视剧，对电视剧创作有理论引导意义和专业借鉴价值

本书是一本系统指导黑胶爱好者了解黑胶唱片历史与生产过程、黑胶唱机音源系统与调整技巧及黑胶唱片版本的图书。本书共分为12章。第1章~第4章介绍了唱片的诞生与演变过程、历史发展、黑胶唱片的基本知识和制作工艺流程。第5章～第11章对黑胶音源系统中的各个组成部分——唱头、唱臂、唱盘、唱头放大器、附件等进行了深入地分析和介绍，并详细介绍了黑胶唱机的调整要点和技巧。第12章是黑胶唱片版本参考，详细介绍了几大知名唱片公司的黑胶唱片的不同版本，进而探讨了不同国家、地区所发行黑胶唱片的特点和购买与收藏注意事项。本书适合黑胶爱好者和音乐发烧友学习和收藏。

《西方电影史概论》作者希望这本小书能引起读者对外国电影史研究的兴趣和重视，使这门至今还很少有人涉猎的学科有朝一日能出现比较兴旺的局面。当然，研究外国电影史需要一些比较难办的条件，如影片之类。但随着科学技术的发展，作者相信问题是不难得到解决的。

本书通过对各个历史时期中国古代文学作品的影视改编和传播进行全面、系统而深入的研究与论述，一方面从影视发展史的角度论析了这些改编影视剧的意义、价值和发展前景，探讨了其创作改编的经验教训，总结了一些基本规律，以利于推动中国古代文学作品的影视改编能更好地发展，出现更多的精品佳作。另一方面，则通过对其在海内外传播情况的梳理和分析，进一步探讨评析此类改编影视剧在传播中国文化方面的现状和问题，总结其中的经验教训，并促使其在传播中国优秀文化方面做出更大的成绩和贡献。本书作为人文社会科学重点研究基地重大项目的最终研究成果，已通过了评审，并顺利结项。

本书对21世纪以来20多年间用英文发表的、以女性电影理论与批评展开研究的专著、学位论文、期刊论文等予以系统地归纳总结，即“研究之研究”。主要关注的是国外学术界对女性电影理论和批评的认识、理解，及其所采用的不同研究方法与视角，并对重要文献、重要问题、新颖观点加以梳理分析，在跨学科及比较视域下进行。