“少年艺术之旅丛书”精选古今中外绘画、雕塑、建筑、摄影、电影以及中国书法等艺术门类最具代表性的经典佳作，配以精要、浅近的评论，组成一个开放的书系。全套书图文并茂，形式新颖，缤纷万象，赏心悦目。少年读者从欣赏品味中，亲近艺术，拓展视野，陶冶性情，提高素质，体验阅读的快乐，培养创新的能力。电影是人类创造的一个奇迹。本书选收了自电影诞生以来外国荣膺大奖、堪称经典的名片。虽然只是用文字叙述的电影故事，但作品神髓、明星风采尽收眼底。优秀作品，给我们以道德的教化或审美的愉悦。

内容提要： 本书从导演介绍、主要演员、拍摄年代、获奖情况等背景资料、内容赏析（3000字）、精彩对白等几个方面对所选影片展开介绍，注重技术层面分析，做到对业余爱好者与专业人士皆有收藏价值，配以电影海报和主要演员剧照，图文并茂。所选片目侧重近年新作，也适当兼顾同类经典。就本书而言，共精选了三十部“边缘”电影，抓取了边缘人群破碎瞬间的惊鸿一瞥，这些电影不仅边缘，而且大都和爱情有关：跨越文化、种族的爱，被弗洛伊德统称为“恋父情节”的、年轻女孩与中年男人的爱，追求自我独立的女人们所感受到的不同寻常的爱，不敢宣之于口的男人之间的 “爱”，故意出格但最终无法走出伦理道德约束的情色之爱，被绝望所压抑的残酷的青春爱情，自毁的男人和无法救赎他们的爱情，以及田纳西·威廉姆斯笔下那些总是处于逃亡状态、总是遭到社会排斥的非主流的边缘人的破碎的爱情。文笔魅惑，值得一读。 边缘电影，顾名思义就是主流电影的反向，其内容所触及的大多是情色以及社会禁忌题材，在表面上或许呈现的是并不明媚、与主流文化环境不相称的面貌，在社会大众的眼里更被贴上“另类”的标签。但它在日益商业化、娱乐化的当今电影氛围中，依然是一道不容被忽略的风景。 目录： 序 沟壑·爱情 《情人》：涉渡之舟 《爱神》：痛苦的悸动 《2046》：流动的时刻，别离的伤感 《失乐园》：爱情的固化 恋父情节 《这个杀手不太冷》：心的形状 胶片上和书本上的《百万美元宝贝》 《洛丽塔》：荒凉不堪的真实 《美国丽人》：中年感情危机·美国梦的破裂 极度魅惑 《西尔维娅·普拉斯》：爱情的极限，抹不去的伤痕 《时时刻刻》：女性精神抑郁与越界的性向 《她比烟花寂寞》：天才能将女人带向何处？ 《钢琴课》：黑白琴键下的爱的觉醒 《黑暗中的舞者》：音乐的力量 《钢琴教师》：追逐者与被追逐者角色的转换 酷儿爱情 《毛里斯》：不敢宜之于口的爱 《春比乍泻》：从大来过的故事 《东宫西宫》：男性性向的复杂性和可变性 《男孩别哭》：性别身份的危机和暴力的世界 《茸宴》：传统下的折中 失语的青春 《任逍遥》：尘世多烦恼，怎能任逍遥 《小武》：背叛 欲望的烈火 《不忠》：婚姻与婚外恋 《爱你九周半》：性·迷醉·极限·自尊 《大开眼界》：婚姻·性·幻想 自毁的男人 《离开拉斯维加斯》：自毁的冲动 《巴黎最后的探戈》：失调的爱的节拍 《阿飞正传》：无脚鸟的幻灭 悬崖上的舞蹈 《欲望号街车》：《欲望号街车》的不确定性与矛盾性 《甜蜜的青春小鸟》：暴力的极敛：强斯-维恩的阉割 《逃亡的一族》：神话、象征与双蓖主题 后记

还记得吗？在深蓝的天幕下，几颗繁星闪动的夜里，我们搬着小板凳坐在露天影院的空地上，被来自身后的一束神秘光芒照亮了眼睛，一块简单的白色银幕，映出那些美丽得超越真实的影像。还记得那些美丽的脸庞吗？还记得那些让人沉醉的声音吗？还记得那些令人惊叹的表演吗？那些脸庞、那些声音、那些表演就像美丽的回忆与传说让我们记忆犹新。

本书为我社《阅读与欣赏丛书》之一，从外国军事题材电影的起源、发展谈起，采取简史、简介、简评的形式勾勒一个发展线条，挑选其中一些经典影片进行点评，图文并茂。

《中国电影专业史研究》的学术特点主要有以下几点：1.特色鲜明：是对中国电影学科各个专业发展史研究的系统总结，对中国电影专业史的研究和教育有着极大的针对性。2.覆盖面广：全面涉及了电影学专业创作和史论研究的各个主要方面，在普遍研究的基础上有所侧重，论述的方法各异，视点独特。3.专业性强：各子项目研究的作者都是从事电影学科专业创作、历史以及理论教学和研究的专家。4.系统性强：各个子项目的研究内容十分紧密，对各自的学术思路、编辑思想、内在逻辑有非常细致的分类，框架合理，逻辑严谨，条目分明和思路清晰。

本书一直承袭开始的策划，不是各位博导研究的大块论文，而是把他们十几年的文章、专著进行检索，把其中有思想深度、又有文采的段落、章节甚至三言两语截取下来，再重新按内容编排。在经济社会快速发展的今天，便捷阅读成为时尚，以精英文化来滋润广大读者。

陈玉福先生辛勤创作、寒暑不辍，在其二十七年的创作生涯中，发表、出版了五百万字的作品。中国作家网、搜狐、新浪及《南京日报》、《贵阳晚报》、《兰州晨报》等五十余家海内外报刊连载过他的作品，反响强烈。他写故事曲折跌宕，时有妙笔，惊心动魄，荡气回肠；塑造人物善于从侧面取势，大处着眼，细微处着墨，各色人物跃然纸上，历历如在眼前。因此，他的作品大多脍炙人口，让人爱不释卷。“1号”系列长篇中，有三部登上了全国百家书城十大畅销书排行榜。甘肃人民出版社徇读者之要求，在陈玉福先生“1号”系列六部长篇小说中精选了四部，又在其他作品中筛选了中篇小说八部、电影文学剧本八部、短篇小说三十九篇，收入《陈玉福作品系列》，约二百四十万字，分八卷出版，以飨读者。收入《陈玉福作品系列》中的中短篇小说和电影文学作品，都是作家二十七年来发表在《人民文学》、《小说》、《小说月报》（原创版）、《电影文学》等几十家刊物、报纸上的优秀作品。在编辑《陈玉福作品系列》的过程中，出版社坚持收录“1号”系列的全部长篇小说。然而，陈玉福先生为了向读者朋友们负责，坚持只选了其中的四部，其严谨的态度诚足可贵。在甘肃的作家中，出文集者凤毛麟角。为什么不叫文集而称作品系列？是考虑到陈玉福先生还年轻，才四十五岁。喻意有二：一是作家创作刚刚上道，宽广的文学之路就在眼前；二是八卷之后还有十卷、二十卷，甚至更多……这是我们的期待，也是读者朋友们的愿望。

暂缺简介...

上海电影作为中国电影的发祥地，在中国电影界有着无法比拟的地位：中国第一次放映电影的地方徐园、第一部长故事片《难夫难妻》、第一部有声电影《歌女红牡丹》……根据同名纪录片文本改编的《记忆电影》一书，将这些中国电影在上海的故事悉数为读者展现。每一篇并不冗长，力求用最真实的笔触勾画电影人物的浮沉；力求用最珍贵的史料整理电影脉络的伸展；力求用最细小的切口讲述电影理想的传承。1905年紫禁城里光影流转的瞬间，成就了海上影梦的百年之始。本书以历史背后的小故事、小细节为切入口，通过散点的描述，记录百年电影的一个个辉煌瞬间，整体勾画了上海电影走过的曲折和辉煌。其中有讲述老电影人的沧桑往事，有回眸老电影的精彩片断，也有铺展历史钩沉的影坛趣闻，每一个生动翔实的选题，每一次和历史不经意的相遇，都会让读者在方寸间深刻感受到上海电影走过的百年历程。

在《起承转合》中，刘波老师从现代企业品牌的文化建设和消费者需求心态分析入手，探讨了影视广告设计这门学科涉及到的一些问题，强调不仅要加强对学生基础知识的教育，同时也要将对课题后期制作的理解和研究纳入到教学的轨道上来，更提出了关于这门学科的评判价值的研究方向，用课题教学的方式来带动影视专业的学科建设。特别是实施课题实践同期性的教育方式，突破了长期以来设计教育的基本模式，这将给设计教育的同行们以有益的启示。