本书将短片剧作比喻成一次旅途，全书分为四个部分，分别是“上路之前”“在路上：关于短片你需要知道的一切”“岔路口：视听化的‘另类’剧本”，以及最后一部分“抵达目的地”。 第一部分是在开始创作之前，也就是正式踏上“旅途”之前我们需要打包进行李箱的内容。这一部分对于短片的重要性、成为编剧的条件、剧本以及剧本格式做了界定；第二部分是介绍沿途的重要风景，探讨关于短片的所有知识，包括短片与长片的区别、短片的特质、短片的结构等方面；第三部分的第十一章名为“视听化剧本”，分别从导演思维、摄影思维、美术思维来探讨“整合编剧思维”拓展的可能性；第十二章“剧作与技术”以及第十三章“‘另类’剧本创作”，是全书理论性**的章节，也是全书最不好读的部分，因为这两章从剧本史的角度，详细论述了技术对于剧作的影响，以及非传统的“另类”编剧方法。给读者一个建议，如果你正着急创作手头的剧本，那么你可以跳过这一章节，先继续往下读，因为接下来就是第四部分：“抵达目的地”。在这一部分，你会惊喜地发现短片创作常走的弯路已经被总结出来，并且还有针对短片创作的七大建议，甚至还有一些你可以用来开发创意的好玩的练习题。

本书所写内容简单概括如下：画面的静态信息会与哪些造型手段相关联？构图方面如何安排造型元素？不同的景别划分以及不同的视角表达的信息量会有哪些不同？镜头的基本构成有哪些？画面的动态信息又会有哪些不同的特征和方式？画面里哪些镜头的拼接会带来什么样的含义？以上这些内容都是画面造型语言的重要部分。 对造型基础的深入学习，不仅有利于理解画面构成，还会在艺术创作上明确影像风格，并增加影像视觉的流畅性。

近年来中国网络影视发展较快，部分优秀网络影视在海内外广泛传播，产生了较大影响。这些网络影视以中华优秀文化为内核，致力于中华文化与美学的创新与发展，其传播影响着我国文化艺术的发展，增强了我国的文化自信与艺术感染力。同时，这些网络影视在群体传播方面的探索和创新，有成功，也有亟待解决的现实问题。最近几年中国网络影视发展越来越好，不仅成为电影电视的生力军，而且逐步成为电影电视的主力军之一，在海内外传播广泛，产生越来越大的影响，发挥越来越重要的作用。群体传播是网络传播重要方式之一。群体传播是一个传播学概念，通常指的是信息在群体之间传播的一种信息传递行为，这个群体一般以两个或两个以上的人为基本规模，在某一特定物理空间，基于对某一类别事件的共同关注联系在一起，是一种重要的传播类型。比如，很多网民喜欢张昕宇、梁红主创的系列纪实类网络节目《侣行》，主动进行群体传播，其在海内外的影响进一步扩大。互联网的日益普及、新媒体时代的来临，使得群体传播的场域更加扩大化，更具开放性，也使群体传播以更加灵活的方式渗透进大众的生活。学者隋岩在其《论群体传播时代的莅临》一文中认为，世界历史已进入一个新的历史阶段，即群体传播时代。他认为，对群体传播是“群体进行的非制度化的、非中心化、缺乏管理主体的传播行为”。所言准确、精辟，具有较大启发意义。

《中国电影产业十年探察：基于供给侧改革的视角》内容分为三编：产业集聚与跨地交往、“网感”电影与技术进阶、迭代影像与青年文化声张。

《电影与电视产业内的交易：从谈判到最终合同：第4版：修订与更新》全面、翔实的内容无不体现着作者作为老牌美国娱乐法律师所拥有的丰富、老道的从业经验与精湛的专业能力。尽管中美影视产业的发展背景有所差异，法律制度也不尽相同，但好莱坞的行业操作模式与规则依然能给我们提供重要的启示与指引。该书不仅对于影视行业从业者来说是一本实用的法律指南，同时也能为中国的娱乐法律师提供前瞻性的启发。《电影与电视产业内的交易：从谈判到最终合同：第4版：修订与更新》的英文原版自出版以来广受业内人士青睐，并成为诸多美国法学院娱乐法学生的必读书目之一。

本书是一本实用表演指南，*初由海尼曼出版，后来成为全美各大书店的重点书，并得到了哈佛大学和加州大学洛杉矶分校相关专业的教授的推荐。HBO电视台的选？负责人凯莉·弗雷泽读完此书，不止一次地表示：“我希望为我试镜的每个演员都先读读这本书。” 作者通过分析大量经典影视剧本，由浅入深地讲授了如何提升演技，从而抓住观众和导演的心。从经典的莎士比亚戏剧到火热的肥皂剧，作者从多个新颖的角度分析了《当哈利遇到莎莉》《绿里奇迹》《时时刻刻》等著名影片中的场景，展示了如何在表演上充满冒险精神、选择出彩的表演思路、读懂剧本的潜台词、避开表演的陷阱等，从而帮助读者升华表演技巧，*终拿下试镜角色。不论是对经验丰富的专业演员还是刚刚出道的新人，也包括短视频表演者，这本书都有重要的参考价值。

本书为独舌丛书之一，以国剧为枝干，电影做补充。选择的作品多集中在2014年以后，这是影视行业在资本化的助推下，野蛮生长的5、6年。如今，资本的飓风刮过，本书的核心是盘点过去几年的得失，给资本化时代的国剧留一份备忘录。本书主要挑选了有代表性的历史题材、现实题材等几大类剧目进行评析，既有文艺批评的视角，也有产业分析、社会科学等视角。除了两大类剧目，也对有代表性的文化现象进行了综合分析，还收纳了有分量的影视工作者的访谈。同时期的境外剧也对国剧有着重要参照，而电影产业的新气象也与国剧市场形成一种互动，一并辑纳。

本书的内容具有由浅入深、兼容并蓄的特色。从“表演元素的基本概念”到“演员的性格化创造”，涵盖了影视表演学习中各阶段的知识要点；从“小品的结构与加工”到“影视表演的特性”，兼顾了舞台上的表演和镜头前的表演，体现了电影表演教学的特色。本书对电影表演教学具有实际的指导意义：既有表演教学的专业性，又有表演自学的普及性。

随着影视业的蓬勃发展，影视爱好者和品鉴者群体的不断扩大，影视批评已成为社会文化生活不可或缺的部分。《尹鸿自选新集》精选著名影视评论家尹鸿教授从事研究三十余年的影视评论力作，形成这样一部经过时光打磨的影视评论集，对于影视评论爱好者和希望提高影视鉴赏水准的读者，具有收藏和参考价值。

本书将前沿区块链技术与电影产业结合，通过分析区块链分布式数据库、时间戳、非对称加密等技术产生的弱中心化、安全可追溯等特性，结合电影产业发展的现状以及电影产业链环节上存在的问题，提出区块链在电影产业的解决方案的构想，希望越来越多的人能够参与到电影中来，贡献自己的价值，期待中国电影能够通过技术和商业的重构，成为国内产业经济的重要力量，并走向更广阔的的天地。