《传播与民族文化研究文丛 寻找“格桑梅朵”：西藏昌都地区流动电影放映田野研究实录》所收录的，是我2010年、2011年、2012年三次到西藏昌都地区进行流动电影研究的田野笔记。在这些田野调查资料的基础上，我先后撰写过多篇文章，也写过一本研究专著。在那些文章或是专著中，我也曾援引过田野笔记中的一些内容。为什么要把这样一些田野笔记公开出版，并不是说这些田野笔记有多高的学术价值，更不敢奢望这样一些田野笔记出版之后会像当年马凌诺斯基的田野笔记出版之后那样在世界人类学界引起强烈“地震”，而是想基于自己的一些田野研究心得，在呈现某一段田野调查的心路历程的同时，也希望这样一些粗糙的文字能够给后来的学习者提供某种借鉴，甚至是批判。在正式开始阅读笔记之前，对于田野调查中田野笔记的书写，我想谈一个小问题：以写字的方式进行思考。这完全是一个基于经验的总结，同样希望得到读者的批判。或许是田野笔记尽是“研究者本人的私人文档”（罗伯特·埃莫森等，2012前言：3），或许是“田野笔记看起来太显示个性、太凌乱、太不经琢磨，因而研究者不能堂而皇之地把它们呈现在任何读者面前”（罗伯特·埃莫森等，2012前言：4）。或许还有其他的原因。正因如此，无论是人类学研究中，还是那些采用田野调查的方法所进行的研究，我们看到的通常是经过精心打磨之后的民族志文本，而较少看到那些较为粗糙的田野笔记。一般来说，田野笔记是在田野中完成的，是格尔兹所说的“在那里”（being there）的状态，而民族志文本，则是在书斋里完成的，是“在这里”（being here）的状态。在我看来，对于一项田野调查的完整的理解，需要把这两者结合起来。从个人经验来说，在田野调查期间，对于后来的民族志写作存在着多种可能，但是最后所形成的民族志文本，仅仅是多种可能的其中一种。从这个意义上来说，尤其是对于田野调查的初学者来说，从田野笔记的书写入手来学习田野调查方法，似乎也有更为重要的实际意义。

本书是从北京电影学院师生2002年至今中国早期电影史（1949年以前）研究成果中选择编纂的论文集。这些研究性文章既有对电影史学结论的质疑并提出新的史料依据；也有对史学编纂方法与史学价值的深入探寻；有对以往所忽略的电影史研究领域的开拓；还有对既有电影史研究的深入发展与建设性思考；以及对于历史遗珠的个体考证等。对早期电影史研究新的史学框架的建构与新的史学价值的实现提供了新的思路与可能。

作为流通金币的电影是在相互影响彼此借鉴的过程中生长成熟的，无论视听语言还是类型样式，都欧亚兼收东西并蓄，比之其它艺术形式，电影确实更多“混血”特征。家庭情节剧的使命在于聚焦家庭内部的紧张关系，从现实中发掘善恶，从庸常中寻找戏剧性，通过象征性的人物与情节展现两性纠葛，代际博弈，揭示人们“对新世界的焦虑”。本书以家庭情节剧作为主轴，在美国源起、中国特色及日本方式的开放性框架内，探讨地缘、国族与这一类型构建的内在关联。描述其于不同时间不同文化语境中的形式变化，梳理其叙事模式、视觉元素、人物肖像谱系的特点。

《中国影视纪录片产业链及产业政策研究》以中国纪录片的产业发展为研究对象，运用文献研究、比较研究、深度访谈等多种方法，以中国影视纪录片产业的现状分析为逻辑起点，针对当前纪录片产业链在规模上和结构上存在的缺陷与不足进行了认真细致的分析和探讨。在此基础上，以产业链理论观照中国影视纪录片的国际营销和国际传播，探讨其中存在的问题及应对的策略，并通过对发达国家产业现状和产业政策的研究，结合新的媒介环境和我国的具体情况，提出了中国影视纪录片政策的总体考量和具体思路。

本书是电影史学家钟大丰的自选集，收录了他部分重要的中国电影史学术论文。其中一些文章的意义不仅在于其学术内容本身，也是中国电影学术史的一种独特文本。用他的话说：我把这本小书起名为《惑学思影录》，就是想把它作为自己用电影史研究的方式应对现实、思考电影的学术道路的一种梳理。其实我觉得自己所做的学术研究究竟解决了什么问题并不多么重要。其是否有意义和价值自有历史来评价。但是一些研究既然已经进入了中国电影研究的历史视野，我更希望让人了解的其实不是我说了些什么，而是在当时的历史情境中为什么会做这些研究，以及这些历史研究在历史情境中空间要表达什么。”

本书是上世纪末著名的电影批评家李奕明的文集，收录了他的大部分重要文章，主要分为四部分：理论性的文章（涉及文艺理论、传播理论和电影理论）、讨论中国电影的综合性学术批评文章、针对具体作品和作者的批评性文章，以及与他人合作的一些对话、访谈和笔谈等。这些文字是那个时代非常有价值的一份历史见证，其中的很多思考对于当前时代依然有着重要的参考价值。

本书是对中国电影产业化十二年来的创作思潮和艺术经验的首次检视。在对2003年以来中国主流电影、类型电影、文艺电影创作进行深入系统梳理的基础上，本书也对这一时期学术界关于这些电影的评论与研究进行了全面整理。本书分为主流电影篇、类型电影篇和文艺电影篇三部分，共收录文章62篇。这些评论和研究文章出自当下中国电影研究与批评领域重要的专家学者，代表了当下中国电影主流研究与批评的高水平。文章所研究评论的影片可以看出三类电影十二年来发展变化的趋势，也是十二年来学界孜孜不倦地对各种类型、样貌、形态的电影清醒又深刻的认识和判断，导方向高屋建瓴，诊病症入木三分。

After Effects和Adobe Premiere是目前影视编辑与特效制作中流行的软件。《精彩瞬间：影视编辑·后期制作》将两种软件融合在一起，兼顾广大视频用户的不同需求。《精彩瞬间：影视编辑·后期制作》通过一个个案例展现软件的使用及制作的完整过程，先用After Effects处理各种片头、片尾特效，或者素材片段中需要增加特效的部分，然后渲染导出为视频素材片段，后将各种做好的特效片段和视频素材分别导入PR的时间线上进一步进行剪辑、组合成一个完整的视频作品，再加上相应的字幕，配以音乐特效，并将所有音视频素材渲染输出成完整的作品。

在国产电影类型化的进程中，喜剧电影无疑是当下发展最纯属的类型。新世纪初期，随着市场需求的多元化和通俗化，兼具现实性和理想性的国产喜剧电影不但在叙事类型上进行了新的探索，同时也满足了时代下观众们的精神需求，尤其在2006年，一部《疯狂的石头》彻底打破了国产喜剧僵硬式微的态势，为电影市场注入活力。纵观当今国产喜剧电影市场：从古装题材到城市喜剧，从喜剧脸孔到喜剧作者，从北方到南方，喜剧电影于嬉笑讽刺间书写着极具风格特色的魅力图景，同时构建起与观众和现实之间的对话关系，实现其作为文化形式在商业性和文化表达上的辩证统一。

本书是从北京电影学院师生2002年至今中国早期电影史（1949年以前）研究成果中选择编纂的论文集。这些研究性文章既有对电影史学结论的质疑并提出新的史料依据；也有对史学编纂方法与史学价值的深入探寻；有对以往所忽略的电影史研究领域的开拓；还有对既有电影史研究的深入发展与建设性思考；以及对于历史遗珠的个体考证等。对早期电影史研究新的史学框架的建构与新的史学价值的实现提供了新的思路与可能。