本系列共分为古代篇、近代篇、现代篇三本。影视礼仪（古代篇）是基于古代礼仪基础上提出的礼仪概念。古装影视作品中塑造的一个个角色给观众朋友们留下了深刻的印象，而这些角色身上承载的服装、佩饰、发型、妆容、极具准确生动地反应了时代背景、等级、地位、身份等因素，这些角色身上深深的礼仪烙印同样给观众留下了难忘的记忆。每个朝代有朝代的礼仪要求和规范，每个时代有时代的礼仪要求和规范。在古代，历代王朝都有对着装等级制度的严格规定，所以作为影视传媒的从业人员有必要了解我们行业中的礼仪规范，当然本书的受众不仅仅是影视作品中台前幕后的工作人员，—般读者也可以通过它来学习相关礼仪知识。

本书分为七章，内容涉及了三维水墨风格动画片的制作流程、三维水墨风格动画片模型的制作方法和技巧、三维水墨动画片贴图的绘制方法和技巧、三维水墨风格动画片绑定技巧；三维水墨风格动画片的动画技巧；三维水墨风格动画片布料的运算技巧；三维水墨风格动画片的后期特效以及剪辑制作案例分析。 本书既有理论指导依据又有实战经验分析，对于了解和掌握三维水墨动画技术有指导性的作用。

新世纪为纪录片带来剧变。为此，2011年张同道教授提出全案研究法，将一部纪录片视为从创意到传播的动态过程，分为创意、立项、制作模式、视听文本、传播策略和传播效果六个环节，汇融传播学、管理学、文化美学和市场营销，建构一种多学科交叉的研究模式。《经典全案》从21世纪以来全球纪录片中选择25部经典案例，既有外国名片《蓝色星球》《海洋》《寻找小糖人》等，也有中国经典《英和白》《故宫》《舌尖上的中国》等，以及中外合拍的《红跑道》《归途列车》《西藏一年》等。这些不同类型的经典案例有效阐释了社会和市场因素如何制约纪录片创作与传播，并最终影响了作品价值和美学形态。《经典全案》可作为影视专业教材，也是年轻人进入纪录片行业的入门读物。

电影作为现代工业、文化和社会娱乐形式，它的发展也离不开商业运作和商业经营。特别是在1896-1949年间面临内忧外困、传统与现代文化交织、碰撞的中国，中国电影业在此时的发展面临着西方电影和市场竞争的挑战，尤其离不开有效的商业开发。此时，电影广告作为中国电影商业发展和文化传播的重要推手，深度参与了中国电影的商业发展和文化传播，在商业、文化的时代际会与碰撞交融中，自身也形成了独特的电影广告文化。为更宏观地梳理、分析1896年至1949年中国电影广告发展和文化形态，《华语电影研究文丛：中国早期电影广告文化史研究》选择对较宏观层面上的电影广告进行研究，即所有与影片、影事、影业、影人等相关的中国电影广告文化总体作为《华语电影研究文丛：中国早期电影广告文化史研究》审视和研究的对象。本研究将综合采用比较研究、个案研究等多种方法，个别章节将会对重点影片、影人、影事进行重点个案分析，通过深入剖析有代表性影片、影人、影事的相关广告文本，探讨中国电影广告文化具体而丰富的表现形态。

本书就是王淑琰同志积自己几十年教学经验，尤其是近年来多元化培养表演人才，通过掌握塑造形象性格的基本功的经验整理成册的。其特点是既有理论的讲述和对一些影视中表演经典的分析，又有诸多她行课过程的实例，让读者去品味。而本书有相当部分的表演练习例题，可让表演爱好者及青年演员学习、借鉴，以提高和推动自己的表演技巧。

本书是一本注重实务、强调实战的电视纪录片实训教材，以电视纪录片的创作流程和制片运营为贯穿；本书也是一本关注前沿、兼顾学术的电视纪录片实用教材，以纪录片创作的新理念和实用技术为主导；本书还是一本体例独特、突出创新的电视纪录片实验教材，以电视纪录片的理论应用和实操训练为主线。其中，清晰地梳理和简明地探讨了纪录持的发展演变，并在引入媒介融合语境下纪录片创作新理念的同时，阐释了科技进步给纪录片创作带来的变化和意义，以及在真实属性和纪实美学观照下的纪录片创作实务应当遵循的基本规则，并且，以理念、艺术和技术三者之间的有机联系和整合创新凸显出电视纪录片无限多样的创意空间。

以歌舞电影从大众娱乐传统的衍生、发展、变化为纵轴，以歌舞电影所处的生发语境为横轴，探索伯克利与美国大众娱乐中奇观传统的关联，以及伯克利所继承和发扬光大的奇观歌舞传统与其工作境况的关系，综合运用类型批评、历史研究、美学分析的方法，以历史化和语境化的方式，借助历史诗学和新形式主义理论，对伯克利以及伯克利模式进行较为细致的考察，进而借助类型的历史、制度的历史、制片厂历史、电影史以及戏剧史作为参考框架，将伯克利作品与伯克利现象放置在舞台与银幕、十九世纪和二十世纪娱乐形式、叙事和奇观之间的相冲突的要求、古典好莱坞与*具反叛性的歌舞片类型之间、主流电影与其想方设法想要纳入其中的强有力的另类冲动之间，范倍*的《银幕歌舞的艺术：巴斯比·伯克利与古典好莱坞时期的歌舞片》试图探讨伯克利式的奇观化歌舞风格的缘起、扩张和衰落，并以此为原点，对歌舞片类型的整体风格发展和变迁进行一定程度的勘察。

本书集结了何晴编剧创作的、在全国范围内取得较大反响的影视作品。如获得CCTV第五届百合奖一等奖、政府华表奖的电影剧本《我爱杰西卡》，获得第八届百合奖二等奖的《春蚕》、获得第九届童牛奖故事片题目的《胖墩夏令营》，以及在全国热播的电视剧作品《小别离》、《鲜花朵朵》、《原谅》、《买房夫妻》等。

《3D影视概论》是一本基础性的教材。《3D影视概论》主要内容共计十章：绪论部分简单介绍课程及课程学习方法，第一章简单梳理3D影视的过去，第二章对3D影视中涉及的数学知识进行梳理，第三章探讨3D影视语言，第四章探讨3D影视设备，第五章探讨3D拍摄基本技能，第六章探讨2D转3D技术，第七章研究3D后期剪辑技术，第八章研究3D观映技术，第九章探讨与3D影视有关的其他技术，第十章展望3D影视未来。《3D影视概论》可以作为相关专业学生的教材，也可以作为对3D影视感兴趣的初学者的参考用书。

《视听内容的产业链开发》叙述了互联网模式下新媒体视昕内容的产业形成、发展以及后衍生产业链的拓展，对大量电视综艺节目、IP视昕内容和流行文化现象等成败案例进行了对比分析，深入探讨了国内外电影、电视剧、综艺节目、网络游戏等衍生品形态与发展，对消费者心理倾向和衍生品发展策略进行了阐释。希望《视听内容的产业链开发》能够给“互联网+”时代视昕内容产业的发展提供更多的策略构想和观念启发。