本书围绕“以内容为创新，电影产业发展新历程”主题，结合学界、业界研究力量，聚焦2016年度中国电影产业和上海电影产业发展的新动态和突出现象，结合具体影片文化批评和产业态势分析，深入剖析IP改编、VR技术、粉丝经济以及电影人才培养、国有电影企业体制改革、上海电影制片与创作环境等问题的新动向、新热点，回顾发展历程、研究存在问题，并对未来趋势做出预判。全书由专题报告“IP改编电影再观察”和“产业热点”、“年度电影”、“多方视野”和“影人访谈”等五个单元组成，为电影产业从业者、关注电影文化及产业的专家学者及高等院校学生等，了解和研究本年度中国电影产业发展态势提供参考，并于政府相关部门开展电影工作提供决策参考和智力支持。

高超、杨开源、柯婧编写的《影视媒体文案写作（影视传媒专业系列教材）》将影视媒体活动中所涉及的主要文案加以总结归类，重点介绍了电视新闻类节目文案、电视谈话类节目文案、电视综艺类节目文案、电视专题片文案、电视广告文案、电视节目包装文案、影视营销文案七种类型的文案写作，以较为丰富的资料和生动的案例揭示了影视媒体文案的基本特点和写作方法，为影视文案的创作提供了较为有益的指导与借鉴。　本书立足影视媒体发展的现状，将理论与实践有机结合，每章都分设了知识目标、能力目标和章节框架，文中大量应用典型案例教学，这既有利于读者的理解和接受，也为初学者设定了学习的方向和目标，因此该书既可以作为高等院校相关专业的教材，也可以为专业人士提供一些借鉴和参考。

文中内容以阐明原理为主，同时注重实用性，详细介绍了电视节目制作的概况，电视制作技术的基本原理，数字电视技术的基础知识，摄像机、录像机的性能与使用，后期编辑，特别是非线性编辑的技术特点及应用，数字视频特技的原理与发展，视频切换的基础知识，虚拟演播室技术、超高清技术、3D技术等新的电视节目制作技术，以及音频技术的一些基本知识。同时，本书注重理论与实践的综合，对实际操作进行了具体指导。

本书是对87版《红楼梦》播出30周年的一次纪念总结，有当年拍摄戏里戏外的点滴故事，全国海选、集中培训、正式开拍，多情公子和大观园中的姐妹在镜头外，有竞争也有友爱。这些青年男女脱下凤冠霞帔，走出红楼，踏上了各自的人生道路。除了演员，作者也将笔触聚焦于王扶林导演，以及配音、作曲、演唱、服画道等幕后人员。王导的气魄与才华，幕后人员的通力协作，都是《红楼梦》得以成功不可或缺的因素。30周年之际，作者携手当年参与电视剧拍摄的所有主要创作人员和演员，以第一手的资料与读者共同完成这场盛大的文化集体回忆。

《2016中国电影市场报告》由中国电影发行放映协会编写，该协会已连续十余年编写电影市场报告。该年度的电影市场报告在编写上延续了前几册的客观和严谨，采用了大量电影市场的详实数据，通过全面系统的资料整理、客观专业的学术分析，呈现出2016年度中国电影市场发展的整体面貌和特征。2016年我国电影市场保持持续增长的态势，全年创作生产故事片772部，全国电影票房收入457.12亿元。

《现代电影音乐配乐指南》是一本实实在在的实用指南，可以适合每个人—从学生到在技术上非常老练的专业人士。它包含超过100段对知名作曲家的采访，以及150个来自电影配乐的范例。《现代电影音乐配乐指南》作者弗雷德？卡林（Fred Karlin）因为歌曲《我们都知道》（For All We Know）获得了一项奥斯卡zui佳歌曲奖，凭借为电视电影《简？皮特曼小姐自传》（The Autobiography of Miss Jane Pittman）所作的配乐获得了一项艾美奖，他还获得过许多其他的行业奖项。他是《聆听电影》（Listening to Movies）的作者。本书的另一位作者是已故的雷伯恩？怀特（Rayburn Wright），他在美国罗彻斯特大学（University of Rochester）伊斯曼音乐学院创建了爵士研究和当代传媒硕士课程，并从1970年起担任系主任及教授直到1990年去世。

这是一本百科全书式的影视照明专业教程，出版二十余年，历经四次修订，长销不衰，并被好莱坞工会指定为灯光培训教材。作者将复杂的照明工程拆解为一个个十分钟内即可理解的简单细节，教你从新手照明电工逐步进阶为一名全面的灯光师。本书涵盖片场照明工作从前期对器材、人员和时间的规划，到现场灯具的安装、布线和配电的整个流程。详解钨丝灯、HMI灯、荧光灯、LED灯四大类片场常用灯具，抽丝剥茧地对每一步技术细节进行剖析；阐释每一种灯的发光原理、操作方法和优缺点，如何控制光的色彩、亮度、光质、形状和运动，从而营造特定氛围，高效实现照明目标；介绍好莱坞工业化团队如何通过合理分工、充分准备、规范操作，以解决拍摄困境，规避安全隐患。全书配有丰富的照明效果图、片场工作照、器材实物图，以及精心绘制的灯位图、工具示意图、操作示意图，甚至详尽的技术数据图表，以供摄影师、灯光师、照明电工查阅使用，是一本非常实用的必备工具书。同时，对导演、制片人、影视公司、广告公司、舞台灯光从业者乃至影视器材租赁公司均有参考价值。

《品类影像》是一本影视广告制作的百科全书。书中将广告的影像划分为诸多品类，并概括出每一品类影像的特征及实现方法，从而找到广告影像制作的基础法则。无论是从业多年的资深高手，还是初涉行当的学子后生，都能从中得到广告影像的理念梳理和影像经营的基础之道。书中涵盖大量影视广告实例分析及制作现场展示，结合当今主流的影像制作器材与拍摄技巧揭秘，不仅可作为教材，也可被当作“实战”类工具书使用。《品类影像》分为上、下二册。上册《影视广告创制与研究》偏重于各品类影像的具体创作情况，下册《影视广告技术与流程》则对品类影像制作的常用技术及流程作细致讲解。

《新中国少数民族题材电影生产与传播研究》借鉴大众文化理论以及政治经济学、社会学、传播学、电影美学、文化人类学等跨学科视角，运用文本方法和语境方法，从生产—发行—放映—观看—评价五个环节来考察少数民族题材电影，同时，把影片生产与传播活动放置在特定的政治制度、经济环境与文化政策中进行考察，力图揭示出这种艺术形式如何与其它社会系统相互关联、相互影响。在此基础上，尝试建立一个初步的理论框架并由此展开关于少数民族题材电影生产与传播的社会关系论的讨论。

这本极具力量的书探讨电影剧本创作技巧和分享好莱坞电影人潘？丹萨姆的理念、成功与失败，以及揭示了他十四部故事片和许多电视剧创作经历中的众多秘密。潘真诚地想帮助他的读者找到自己的艺术声音，告诉大家如何克服职业编剧所面临的挑战分享充满启发的解读，从自我怀疑到创作故事，到提案，再到寻找经纪人。全书结合小贴士、技巧和第一手知识，探讨了整个创作过程……生命、热情、快乐、庆祝，人类情绪的万花筒。这没有错的方式，只有去发现进入未知地带的航程。《鳄鱼骑士》会挑战你的创造力、启发你的思想和触碰你的灵魂。来自好莱坞**编剧的见解，包括沙恩？布莱克（Shane Black）、妮娅？瓦达洛斯（Nia Varadalos）， 艾瑞克？罗斯（Eric Roth）， 利塔？卡罗格里迪斯（Leata Kalogridis）、罗恩？谢尔顿（Ron Shelton）、罗宾？史威考德（Robin Swicord）和托尼？派克汉姆（Tony Peckham）。