《中国民族民间舞（男班）》按照舞蹈演员的相关技能要求，系统地介绍了中国民族民间舞各舞种的动作、短句、组合及表演性组合。主要内容包括云南花灯、东北秧歌、山东鼓子秧歌、安徽花鼓灯、藏族舞蹈、蒙古族舞蹈、维吾尔族舞蹈、朝鲜族舞蹈八种舞种，以及各舞种的综合表演性组合。

《舞蹈基础与幼儿舞蹈创编（学前 教育专业统编教材）》以“师范院校舞蹈人才培养方 案及课程要求”为指导，按照学前教育舞蹈教学工作 的实际需求组织编写，以教育部颁发的《幼儿师范学 校教学计划》和《五年制幼儿师范院校舞蹈教学大纲 》为依据。教材力求进一步完善、提升学前教育专业 学生的舞蹈知识结构和综合能力。教材专业特点突出 ，编写过程中认真总结了学前教育专业舞蹈教师多年 的教学经验及科研成果，融合当今国际国内前沿的学 前教育理念，将现有的舞蹈教学目标、教学体系、教 学课时等进行了一系列的分配调整，使其更接近学前 教育专业学生的培养标准，更利于学生学习和掌握。本教材共包含四篇十三章，内容分别为：舞蹈基 础理论、舞蹈基本训练、中国民族民间舞及儿童舞蹈 等，与同类教材相比增加了儿童舞蹈教学的理论和实 践方面所占的比重。

《含英咀华》篇章精选自上海戏剧学院主办刊物《舞蹈评论》，内容反映了当前全国各地的舞蹈创作实践和研究成果，并翻译介绍国外舞蹈创作与理论研究的最新动态，中外兼顾、图文并茂；其中丰富的舞蹈资讯，热烈的学术争鸣，不同视角的人物介绍以及具有指导意义的舞蹈教育研究，使得本书具有充分的可读性、观赏性和学术性。

本书记录了中国著名的舞蹈编导家王举先生六十年的艺术生涯。讲述了王举如何从艰苦年代里的一个孤儿成长为一名推动中国舞蹈事业发展的艺术家的辉煌历程。王举，男，中国舞协荣誉理事、黑龙江省舞协副主席、黑龙江省人大代表，民盟大庆市委副主委。荣获黑龙江省第三届德艺双馨文艺家、全国首届德艺双馨文艺工作者代表。1954年1月出生于吉林省桦甸县。提出了现代中国舞的艺术主张，40年创作出了270多件舞蹈作品、12部舞剧和舞蹈诗剧，其作品从讲诉故事到抒发浪漫主义情怀，从关注释放人性到书写科学的时代内涵。他为舞蹈在中国的发展做出了卓越的贡献。本书共20万字，从不同的视角展示了王举舞蹈艺术理念的特质，生动阐释了舞蹈与存活、生长、情感、人性、精神、自然、民族、生态、国家、时代等方面的关系。每一章都配有一张黑白版画，如庄树波的《秋实》、靳程伟的《动力》、陈彦龙的《蓄势待发》（2009年黑龙江发展成就大型美展金奖），用绘画的手法来凝练王举的艺术思想。本书是一部人物与残酷的命运相抗争的文学传记，是一幅展示现代中国舞发展壮大的美丽画卷，更是一更是一曲彰显人性光辉和人类思想的历史之音。

《舞蹈（第二版）/全国职业院校学前教育专业教材》为全国职业院校学前教育专业国家级规划教材，由人力资源和社会保障部教材办公室组织编写。教材共分为四章，主要内容包括舞蹈基础知识、舞蹈基本训练、中国民族民间舞以及幼儿舞蹈教育。教材注重舞蹈综合技能的训练，在舞蹈范例的选择上具有代表性和艺术性。

舞蹈艺术是蕴涵着创造和美学意义的表现体裁。欣赏舞蹈艺术作品，既可帮助我们了解过去的历史，又可使我们感悟到舞蹈艺术的现代价值。本书为《艺术悦生活》系列丛书之一。全书共分为七章，包括中外芭蕾舞、中国古典舞、中国民族民间舞、外国现代舞、中国当代舞、体育舞蹈、世界各国民间舞等内容。内容广泛，讲述生动。每支舞蹈后附有链接，链接内容涵盖与之相关的电影、创作札记、舞蹈家简介、文学剧本等。融知识性、趣味性、通俗性、实用性为一体。本书可供艺术爱好者阅读。

《古典芭蕾基础教学法》稿详细介绍了古典芭蕾舞的基本功训练及技巧训练的方法，并配有大量的动作细节图，帮助读者更清晰地理解、学习做法，适用于舞蹈爱好者及舞蹈工作者学习参考。

书稿目是一部为舞蹈演出进行音乐编创及配器的个人作品集，共分为三个部分：第一部分共收入各种民间舞蹈配器音乐作品24部；第二部分，共收入各种乐队编制作品18部；第三部分，共收入少数民族特色乐器及作品介绍12种。全书共300千字，并附有插图12幅。

1.本书按照学前教育专业学生的培养思路，突破原有教学模式，关注幼儿舞蹈教育教学的实用性和可操作性。学生通过学习幼儿舞蹈的基础理论知识、基本体态、动作、舞姿和风格特征，丰富舞蹈语汇、扩大舞蹈视野，提高表现力和创造力，为今后的工作打下良好的基础。 2.本书采取图文结合的方式对舞蹈的基础动作进行讲解，清晰明了。灵活多变的舞蹈编排方式，生动趣味的教学练习，发散学生创新思维。

《西藏民间歌舞概说》结合社会学、民族学、民俗学、历史学等相关的理论，综合运用有关历史文献、考古、岩画、壁画、舞蹈内容、民间传说、歌词内容、表演场合、表演对象、时间地点、服饰道具，特别是作者对西藏74个县的乡村、牧场、寺院实地调查之后编写的近300个宗教舞蹈、民间舞蹈、宫廷乐舞进行分析、研究、归纳，从而比较准确系统地论述了西藏民间歌舞的起源、发展、演变、流传、分布、数量、形式、内容、特点、作用、服饰、乐器、动作造型等。为研究西藏民族艺术发展的历史，创作规律，美学特征等提供了系统而又翔实可靠的资料。