当文字性的剧本、完整的情节、逻辑的语言都渐渐隐退，当代的外国戏剧正走向何方？国外的戏剧家和理论家们在作着怎样的探索？这本文集会给我们一个全面的回答。荒诞不经的情节尖锐地嘲讽着这个世界的荒谬，潜意识的爆发展示着社会对人的扭曲与压抑，空间的再造消弭了观演之间的距离，仪式性的场景呼唤着千百年的文化记忆，单纯的身体表现展示着对工业文明的反抗，几乎静止的舞台令人摆脱被牵引的状态而走入自由想象的空间……这些正是当代外国戏剧界实践着和思考着的。让我们一起来理解和品味这些解构中的深刻、游戏中的严肃、实验中的批判、镜像中的现实……

具有鲜明而强烈的边缘性特征的舞台美术，其内部包括舞台设计、灯光、服装、化妆、道具等属于视觉传达方面各专业的集成与综合，并且与构成舞台演出的剧作、导演、表演、音响等密不可分，同时还因为舞台美术自身固有的物质属性，必然地与科学技术的现实条件与发展紧密相关。本卷所选的二十余篇论文涉及到舞台美术的各个方面，作者是本领域跨越老、中、青三代的专家学者，是他们近三十年来舞台美术理论研究与艺术实践的宝贵结晶。

本卷选编了有关表导演方面的数十篇有代表性的论文。内容到中国自1978年以来在戏剧、影视表导演方面的理论、实践与教学的多项研究成果，是我国近三十年来多位在该领域做出过突出贡献的专家、学者、艺术家、教育家的思想精华与研究荟萃，展示了中国的戏剧艺术在新时期里勇于开拓、博取众家之所长的发展轨迹。

《中国世界舞蹈文化》以历史为经，以文化为纬，详细、全面地介绍了有揀以来舞蹈的发展情况。其中既包括中国各民族的舞蹈，又包括世界不同地区、不同国家、不同民族的舞蹈；既展示出数自众多、异彩纷呈的舞蹈体裁，又描述了相应的舞蹈故事、传说、人物及起源文化背景。《中国世界舞蹈文化》鸿篇巨制，材料取舍精炼，叙述简单明了，可读性强，可以称为是一部关于世界舞蹈文化的小百科全书。

中国戏曲之祖昆曲是中国传统文化的精粹，而《纳书楹曲谱》是昆曲史上最古老、最完整、最经典的一个传本，传本中的昆曲汤显祖“临川四梦”全集更是中国昆曲这一皇冠上的最为璀璨的明珠。现有出身昆曲世家并屡获国家大奖的中国昆曲界著名作曲家周雪华，在大师周传瑛、俞振飞生前精心指点下，“十年磨一剑”，终于将这一昆曲的“奠基之作”——汤显祖《临川四梦》（谱、文）全集翻译整理出来，奉献给广大读者。 此丛书由名家译谱，曲谱与文字剧本浑然一体；版面设计古朴典雅；对人类非物质文化遗产的传播意义重大。

本书第一章大体介绍了舞台监督应具备的素质，同时，我们也介绍了舞台管理在剧组中的作用，以及舞台监督在其中的地位。我们也介绍了演出的一般制作程序，希望大家在开篇第一章就能够从正确的角度去认识舞台管理，同时，也希望大家能够找到培养自己的正确方法。从第二章开始一直到第九章，我们开始详细讲解舞台监督所领导的舞台管理组是如何工作的。这其中包括：如何组建管理组、如何配合导演选择演员、如何制作舞台提示本、如何召开制作会、如何完成排练期间的工作、如何对忙碌的制作周、如何完成让人紧张的首演、如何整理演出结束后的工作，等等。通过这八章的学习，你可以基本掌握成为一名专业舞台监督的工作方法。

《大学体育舞蹈教程》全书共八章，有基础知识、技能技巧理论，也有体育舞蹈竞赛知识、方法。本书突出体育舞蹈的规范性、竞技性和知识性，坚持理论联系实践原则，也突出体育舞蹈教学特点和方法，适合大学体育舞蹈教学需要。本书分两大部分，第一部分共五章，介绍体育舞蹈概论、常用名词术语、记写方式，全国学生体育舞蹈竞赛规则、方法，体育舞蹈教学理论、方法，体育舞蹈编排原则等基础理论知识。第二部分是技术部分，共三章，重点介绍华尔兹、探戈、伦巴、恰恰恰四种舞蹈的基本技术和基本步法理论与方法，介绍狐步舞和桑巴的基本技术和基本步法等一般知识与方法，最后介绍有关形体训练的练习方法。

《全国高等院校公共艺术课系列教材：舞蹈鉴赏》从中外舞蹈发展史、舞蹈流派、舞蹈种类、舞蹈艺术原理以及舞蹈创作与鉴赏的多个角度对舞蹈艺术进行了全面的介绍，既可作为普通高等院校进行舞蹈艺术素质教育的教材和参考书籍，也可作为广大舞蹈艺术爱好者进行舞蹈认知与陶冶的兴趣读物。

舞蹈堪称“艺术之母”，中国五千年的发展史、文明史、艺术史上都留下了舞蹈的痕迹。在人类还不能“喊、叫、说、写”的时候，就有了动作。舞蹈是人与生俱来的本能。舞蹈与人类的生命、繁衍息息相关；舞蹈与人类的生活有着千丝万缕的联系；舞蹈就在我们身边，舞蹈就是我们自己。希茨·约翰斯通说：“舞蹈是时、空、力三位一体的生命经验的体现，是一个永恒的过程。”他为舞蹈作了一个最精练、最概括的诠释。

作者创作《天下第一楼》这个戏的起因和过程，可能因为这个题材真是和作者的距离很远。很怕“创作谈”，很多东西说不明白。剧本写作之前，作者设了一个小本，题为“烤鸭随感录”。现从中择选几段整理如下，虽粗糙、破碎，却是真实的记载，也许能看到一些创作的轨迹。好一座危楼，谁是主人谁是客？只三间老屋，半宜明月半宜风。上联是康熙皇帝为一家饭庄所题，下联是大才子纪晓岚的属对。结尾，是一出戏的精华所聚，结得漂亮，可以给人无限回味；结得愚拙，会使全戏失色。因为它通常意味着戏的立意和深度。这个戏的几易其稿，都在结尾上。在本书中你将可以看到由北京人艺的艺术家们排练、演出过程中出现过许许多感人的故事。作者对常贵这个人物赋予了极大的同情和钟爱，甚至于可以说作者不是为常贵写传的，而且这个人物也确实写得很丰满，是一个跃然纸上的活的人物形象。