建筑高楼没有坚固的根基不行，学习小号没有扎实的基础也不行，为此，本教程的编写是以“打基础”为其主要宗旨。本教程是根据我四十余年从事吹奏与教学的实践，在深入研究小号吹奏规律和下断经验教训的基础上，结合我国管乐目前发展的现状与特点，并借鉴欧美等国有关教程的成果编写而成。为了使初学者正确掌握小号的基本吹奏方法，我在口形、呼吸、发声……等练习的每个阶段都做了较详细的说明；在基本节奏、音型练习部分也有针对性的提示。遵照循序渐进的原则，本教程在内容的编排上既有充分的基本技术练习，又有与其相适应的乐曲练习，其中不少是世界音乐大师的名作。通过学习《小号基础教程》，学生不仅可以稳步提高吹奏技术、启迪学习兴趣、丰富音乐知识、陶治情操，而且对了解与学习世界文化艺术、提高自身的文化素质与艺术修养，也有着积极的作用。本教程主要适用于专业与业余学习吹奏小号、短号的学生及其指导教师。

《中国民歌》内容包括中外音乐史、音乐美学基础、民族音乐理论等音乐学院开设的主要理论课程，既有一定的理论深度，又通俗易读。除作为自修教材外，亦可作为音乐院校及音乐师范院校师生的辅导教材和必备参考书。《中国民歌》在论述过程中注意介绍各家各派不同的论点，同时，尽可能阐明笔者自己的观点。其目的是希望启发读者的思路，多角度、多层面地考虑问题。学生和学者在从事研究的过程中始张不应该忘记的是，一种研究方法往往只是一个研究角度，多种研究方法之间常常可以互补却不可相互替代。而研究进程中的结论并不是定论。只要学科还有活力，这些结论就要面对不断被证实或证伪的命运。

中国是个多民族的国家。在从上古至近代的悠久岁月中，各族人民共同创造了祖国的优越的音乐文化。今天面对着这样丰富多彩的音乐文化遗产，本书著者吴钊、刘东升两君，根据大量有关的文献资料、考古资料以及社会调查资料，比较全面而概括地对中国音乐史加以论述，既说明了他们自己多年的研究心得，又介绍了不少中外学者的研究成果，可以反映出中国音乐发展的来龙去脉。本书也扼要地介绍了中国古代音乐学家的一些学说，如《乐记》一书认为音乐应反映社会现实，应发挥教育功能，等等。这些主张虽然有历史的、阶级的局限性，但可供我们参考。书中所用史料有直接的，也有间接的，但本书从始至终力图突出音乐主线，不时发出或流露音响，所以读起来，不会感到寂寥。本书《中国音乐史》是一门年轻的学科，它所研究的范围十分广阔，书中介绍了音乐的来源以及今后几年的发展情况。该书分为六章，介绍了远古先秦音乐、秦汉魏晋南北朝音乐等等。本书内容全面，条理清晰，结构合理，具有较高的科学性、系统性、理论性及学术性，该书不仅可作为音乐专业高等院校的教材使用，同时亦可供相关理论工作者及爱好者参阅。

多声部民歌是我国各民族民歌中的重要组成部分，虽然几乎遍布全国，早在30年代即已被发现，但当时缺乏深入探索的条件，因而一直未被大家所注意。直到中华人民共和国成立之后，专业音乐工作者得到了深入各地群众生活，特别是得到了深入各兄弟民族地区、有了和群众共同生活的机会，对于存在于各种劳动生产，日常生活，如婚嫁、交际、节日、祭祀，民间歌舞等场合群众表演的多声部民歌，有了较多的接触和逐渐的深入了解，才开始被更多的人所注意，并且被一些对这种音乐现象感到浓厚兴趣的音乐家进行研究。自贵州《侗族大歌》出版以后的三十多年来，陆续出版了林区号子专集和各民族民歌集（其中包括了多声部民歌），在各种音乐刊物上也陆续发表了许多研究各兄弟民族多声部民歌的专题论文，但是还不曾有人对全国各民族人民创造的、有悠久历史的多声部民歌，从各个方面进行综合比较研究。可以说对各民族的多声部民歌进行综合比较研究，目前还是一个崭新的课题、有待开发的莽原。

收《珠宝之歌》、《人们叫我咪咪》、《母亲被杀害》等27首歌曲。

《次中音号上低音号演奏实用教程》的主要内容包括：《次中音号、上低音号吹奏方法概述》、《吹奏方法与练习》、《发音及各种基本音型练习》、《装饰音练习》、《音阶练习》、《八首名曲及两首重奏曲》、《练习曲四十首》、《六首中外独奏曲》。

对儿童进行美育教育，是全面发展教育的必要组成部分。利用音乐艺术开发儿童的智力并丰富他们的精神生活，陶冶他们的情操，激励他们奋发向上，促进他们健康成长，是进行美育教育的重要手段之一。古筝是我国古老的民族乐器它的音色优美动听，音韵若行云流水，律韵高雅独特且表现力丰富，易学易懂，故深受孩子们的喜爱，因而学习操琴者与日俱增并遍及欧美东南亚各国。为了提供这方面的教材，从孩子们的生理、心理特征出发，编者加工、整理、编编了部分儿歌、创作歌曲、外国歌曲及山东琴书的曲牌等。另外，还选编了十余首传统筝曲，编成这本曲集，供儿童习奏。

本集编选了五十首二胡小曲，它脱胎于群众喜爱和熟悉的歌曲、民间小调、传统音乐以及外国乐曲。这些乐曲长期在社会上流行，并用于多种自娱或娱人的场合，它具有通谷易懂，健康优美，易于普及的特点。近年来，随着我国经济的发展，它已进入饭店、宾馆、旅游景点等场合，并成为更为广泛的娱乐、欣赏的演奏曲目。本集对所选曲目进行了进一步改编加工并配以扬琴伴奏，既丰富了二胡曲目，又是二胡学习者的一本辅助教材，同时也为小型民族乐队的即兴演奏提供了曲谱依据。

这本《外国长笛曲选》共收入了十七首乐曲，这些乐曲是专业长笛演奏者在各个阶段应该掌握的作品。这些作品的创作年代前后相距有两个多世纪，它们代表了长笛艺术的发展和进步。一个专业的长笛演奏者准确地掌握这些作品的风格十分有益，当然，由于篇幅有限，本集不能把更多的作品载入其中，今后将陆续分集出版。我从事长笛演奏已近四十年了，很高兴地看到目前我国长笛艺术已有了很大的进步和发展。我认为我们中国人演奏长笛具有特殊的才能，有很好的乐感，有优美动听的音色……这也许是受我们优秀的民族乐器——竹笛的影响吧！随着我国的“四化”建设和频繁的国际文化交往，相信我国的长笛演奏艺术将会很快赶上世界先进水平。也正是为了这一目的，用我微薄的力量编选了这本曲选，献给我的同行们。李学全1984年10月

这本为纪念建国四十周年而编选的钢琴曲集，在中央音乐学院钢琴系主任周广仁教授主持下，经过全系教师的努力，终于编成出版了。近年来钢琴事业发展很快，如果说建车初期钢琴的普及只是涓涓细流的话，那今天已是滔滔大河了。在这种情况下，钢琴曲谱总有供不应求之感，尤其是中国作品，大家渴望着一本既比较全面双能体现出较高专业水准的中国钢琴曲集的诞生。因此，这本曲集的出版是件大好事，我们为此由衷地向出版部门致以谢意。在这本曲集中，包括了五十、六十、七十年代一些中、老年作曲家的优秀作品，也收入了八十年代一批年轻作曲家的创作。 我国老一辈作曲家为发展祖国的钢琴事业付出了辛勤的劳动，创作和改编了许多优秀的钢琴作品， 在这些作品中所焕发出的民族精神和浓郁的民族特色，不但使我国一代代的年轻钢琴家们从中受到哺育，而且也为世界音乐文化增添了光彩。青年作曲家的作品，虽然目前还鲜为人知，但它们在创作手法上所体现出的独创性，刻意追求的音乐意境和音响效果，以及融汇西方写作技法从而表现民族精神风貌所作的一切努力，都是十分可贵的探索。其中不少作品还在国际、国内的比赛中获了奖。相信这本曲集的出版，将丰富我国音乐舞台的钢琴曲目，并为教师、学生和演奏家们提供研究和了解新作品的机会。更期望这本曲集的出版能唤起作曲家们更大的热情，创作出更我、更好的作品来。