《唢呐基础教程》是以筒音为a1，三孔作宫的D调唢呐作为演练乐器的。当然，用高或低于D调的唢呐也可演练，只要去掉调号，按所标指法（即筒音作×）练习就行了。通过《民族乐器基础教程系列丛书：唢呐基础教程》的学习、演练，能知晓唢呐演奏艺术的一般知识，较好地掌握唢呐常用技法，熟悉不同乐曲的音乐特点和艺术风格，达到中等偏上的演奏水平。唢呐演奏艺术与其他表演艺术一样，是一门技艺性很强的艺术。演练时不仅要耗费体力，同时也需要思索、判断。比如，音高的准确；音量的强弱；速度的快慢；音质、音色的优劣；各种技巧的掌握、发挥与运气的大小；控制的方法；舌、指活动的灵巧以及乐器各部件是否匹配得当等。若不假思索，随意行事，或埋头苦练，不求效果，其结果都会事与愿违。为了能较快地掌握和提高唢呐演奏技能，初学者演练过程中应注意以下三点：1.打好基础是学好唢呐的关键基础是发展的根本。学唢呐犹如建造高楼，若无坚实的根基，高楼是立不起来的。唢呐演奏艺术的基础，包括知识基础和演奏基础两个方面。知识基础是指有关唢呐乐器和唢呐吹奏的知识。熟知基础知识，对演练过程中可能出现的问题，就能找出原因，做到及时解决或逐步改善。若对基础知识不求甚解，遇到问题就会不知所措，从而影响学习进程和演奏技能的快速提高。所谓演奏基础，是指唢呐演奏需要的扎实基本功。有了扎实的基本功，演奏时才能做到发挥自如，声情并茂。《民族乐器基础教程系列丛书：唢呐基础教程》包括常用指法和常用技法的基础训练。对所列练习曲目，最好循序渐进地逐条练习，不要好高骛远，也不要因噎废食，只有踏踏实实，一步一个脚印地按要求把所列曲目练好，才能成就扎实的基本功。2.勤奋学习和严格要求是成功的保证唐代大文学家韩愈有这样一句名言：“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。”意思是说，业务的精湛、完美，在于勤奋的学习、钻研；贪玩、松松散散或久不练习，会使学业荒疏。做事获得成功，在于不断思索、探究；失败的原因是行事随随便便，不严格要求。学习唢呐若无勤奋、刻苦的精神和从严要求的态度是难以成就的。因此，对学习进程中的每个环节，特别是基础练习中的某种指法、技法，应一丝不苟地按要求反复演练。熟才能生巧，勤才能补拙。

全书共有9章，详细讲解了布鲁斯进行、布鲁斯音阶、布鲁斯连复段及使用、大调色彩的布鲁斯、小调色彩的布鲁斯等内容。是一本不可多得的学习布鲁斯吉他即兴演奏的好教材。 如果你想学习吉他的即兴演奏，就要首先学习布鲁斯吉他，本书就是你学习鲁斯吉他的最好教材。除了理论详解之外，你还将学到大量的即兴连复段，你可以仔细研究名家的这些连复段，从而建立具有自己风格的即光独奏。布鲁斯的精髓就是即兴演奏。即兴演奏并不难，学完本书便可一举掌握。

摇滚音乐具有豪放、热烈、节奏明快、形式多样，动感性强和极具青春活力等特点，因而受到越来越多的音乐爱好者的喜爱。本书中收集了国内如：崔健、黑豹、唐朝等乐队或个人的曲谱。此外，应广大示他爱好者的要求，还特别收录了深受人们喜爱的《加州旅馆》的完整总谱。本书除了总谱外，还有大量的吉他指法谱。

四年大学生活有许多令人怀念的往事，但最难忘的还是校园里那叮咚的琴声和抑扬悦耳的歌声。吉他——这古老而又年轻的乐器伴随着多少莘莘学子，度过了人生中最美好的年华。自八十年代，涌现了校园歌曲，不但在大学、中学的校园里传唱，在社会上也广为流传。它以其轻松的感受、美妙的旋律、富于哲理的词语，给人留下深刻印象。如今，校园民谣已成为学子们生活中不可缺少的一部分。校园民谣以其雅俗共赏牙。特有的随意性和娱乐性而受到大中学生们的青睐。十几年来，一些校园民谣的经典之作和近年来涌现出的新作，使校园民谣这支乐坛上的奇葩更加绚丽多彩，它极大丰富了大中学生们的文娱生活。我曾编配过许多校园民谣歌曲，散落在各书中，这远远不能满足读者需要，很多学员来信希望把校园民谣编写成集。经过半年的编写，这本《校园民谣金曲弹唱》终于和大家见面了，书中编配的歌曲都是久唱不衰的佳作，相信你一定喜欢。希望本书能成为你学生时代的好朋友，伴你度过紧张而有序的学生生活，让琴声、歌声伴你到永远。

本书分为三部分。基础篇讲解了二胡的基本演奏方法以及相关的知识；提高篇设计了大量有针对性的练习曲目，让学习者了解各种乐曲风格的特点和不同的演奏方法；应用篇对作品进行了简明扼要的分析，涉及音乐作品的创作背景、思想内容、演奏难点等方面。

暂缺简介...

《如歌流浪》主要内容包括哈恰图良的《马刀舞曲》印象、有感舒伯特的《圣母颂》和古诺的《圣母颂》、匈牙利舞曲，我偏爱第一首、我只会哼《阿莱城的姑娘》第一段、戏说马斯内的《沉思》、《野蜂飞舞》等于给昏病扎针、乱比几个小夜曲、听玛祖卡而闲议肖邦、漫议舒伯特、闲聊比才的《卡门》、闲议德沃夏克的斯拉夫舞曲、听布拉姆斯钢琴四重奏、初听雅纳切克的弦乐四重奏和再听雅纳切克等。

在本书中，我们将向你们介绍根据捷克作曲家贝德里希·斯美塔那（1824-1884）的管弦乐杰作《伏尔塔瓦河》改编的钢琴曲。1874-1879年，斯美塔那在完全耳聋的情况下他是作了交响诗组曲《我的祖国》，这是一部他对家乡波希米亚（捷克的一部分）的赞美诗。该组曲最受欢迎的部分是第二首《伏尔塔瓦河》，作曲家在乐曲中描绘了这条大河从发源地流向易北河出口处的全过程。斯美塔那写道：“作品描绘了伏尔塔瓦河的流程，从中可以‘听到’它的两个源头：一条‘温暖的’小溪与一条‘寒冷的’小溪，然后两条小溪汇流成河，溪流流经草地和丛林，流经乡村，我们仿佛‘听见’了村民正在欢庆节日。在银色的月光下，水中的仙女们跳起了轮舞，昔日光辉的城堡、宫殿、古老的遗迹、荒凉的悬崖，一一在眼前掠过。伏尔塔瓦河翻滚着，急速地流向圣·约翰峡谷，然后河面渐宽进入布拉格，岸边耸现出维舍拉德城堡。伏尔塔瓦河继续奔流，直至消失在视野中，最后注入了易北河。”现在让我们走进斯美塔那的美丽祖国，在波希米亚的大河上作一次音乐旅行。

在本书中，我们将向你们介绍根据彼得·伊里奇·柴科夫斯基（1840-1893）脍炙人口的芭蕾舞剧《胡桃夹子》音乐改编的钢琴曲。现在，就让我们走进“胡桃夹子”那迷人的童话世界，作一次音乐漫游。

《汉泽尔与格蕾太尔（钢琴演奏小品）》主要介绍了首演：1893年12月23日，魏玛，理查德·施特劳斯担任指挥，即获巨大成功。此后，在国际上也深受欢迎。剧本创作：阿德尔海特·韦德（作曲家的妹妹）根据著名的格林童话改编而成。