《梨音声韵——戏由风格声乐作品选》是作者负责的上海市教委本科重点教学改革项目“音乐剧表演专业中戏曲元素的挖掘与实践”课程的教材，是在2020年至2021年一学年教学实践以及“梨音绕梁·乐舞韵形”音乐会基础上整理出来的教学文字资料。本教材包括19首作品，涵盖了京剧、豫剧、黄梅戏、庐剧以及戏歌等戏曲表演中的生、旦、净等不同唱段，这些唱段都经过了课堂教学实践并进行了舞台排演。

安徽文艺出版社出版的《昆曲艺术大典》，收录众多珍贵的昆曲曲谱韵书，得到了读者喜爱。本社将陆续推出“《昆曲艺术大典》曲谱韵书系列”单行本，以飨读者。《纳书楹曲谱》《纳书楹四梦全谱》《纳书楹西厢记全谱》由清代叶堂穷毕生精力编订而成，收罗广博、考订精详，向为习曲者推崇，影响深远。此次将其汇集影印出版，总名为《纳书楹曲谱全编》，其中，首册至第四册分别为《纳书楹曲谱》之正集、续集、外集、补遗；第五册、第六册为《纳书楹四梦全谱》，第七册为《纳书楹西厢记全谱》。

上海音乐出版社、上海音乐家协会携手隆重推出《放歌新时代——喜迎二十大优秀歌曲100首》的原创歌曲集，本书面向全社会征集以“喜迎二十大，唱响新时代”为题的原创歌曲，围绕着“强国有我”“伟大复兴”“中国精神”等社会主题，用盛世欢歌唱响新时代，表达了人民对伟大祖国繁荣富强的祝福和对美好时代幸福生活的向往，诠释和演绎了中国共产党不忘初心、牢记使命，意气风发带领亿万中华儿女建设社会主义现代化国家的光辉历程。这100首作品风格多样，演唱形式丰富，极具时代性、艺术性和普及性。

本书是加拿大著名钢琴家、作家格伦•古尔德的文集，编选了古尔德最富代表性的文章，包括一些生前从未发表的作品，按音乐、表演、媒体等分辑。在古尔德生前好友提姆·佩吉的精心编排下，古尔德文集仿佛一部完整的音乐作品，精彩呈现了这位音乐怪杰的玩笑与沉思，堪称对其音乐人生的最好注释。古尔德的文风精灵古怪，与他的钢琴演奏形成奇妙的呼应。无论是关于贝多芬、莫扎特、理查·施特劳斯的评论，还是对于马勒、勋伯格创作的理解，他机智幽默的表达中充满真知灼见。2022年是古尔德诞辰九十周年、去世四十周年。作为古尔德九十周年诞辰纪念版，本书以贴近古尔德气质的设计，呈现出一种由内而外的乐感，既是对这位音乐天才的纪念，也为众多喜爱古尔德的读者提供一个兼顾阅读舒适与典藏仪式感的版本。

“我的第一套音乐启蒙书”系列图书是为孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，为孩子们讲述了音乐的相关知识。 本书是中国十大名曲篇，介绍了《春江花月夜》《高山流水》《阳春白雪》等中国十大名曲的音乐风格特点，以及名曲的创作背景、发展变革等相关知识。本书给人沉浸式的艺术欣赏体验，带领孩子们走进音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅。 本书适合爱好音乐的儿童阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。

本书为作者有关西方古典音乐的赏析文章的结集，分为三辑：钢琴篇、弦乐篇、指挥篇。书中谈及的音乐家包括里赫特、巴雷尔、伊古姆诺夫、霍夫曼、梅纽因、富尼埃、马塔契奇、门格尔贝格等，遍及俄罗斯、波兰、法国、德国、意大利、捷克、荷兰等音乐家群体或流派，其中不乏国内鲜有推介的名家。作者结合音乐家生平介绍其风格特色、重要作品，以及其在相关音乐流派传承中的地位作用，着重评析比较诸唱片版本，为爱乐人士提供了一份丰赡的音乐指南。

“我的第一套音乐启蒙书”系列图书是为孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，讲述了音乐的相关知识。本书是交响乐器篇，为孩子们讲解了交响乐队中各种各样的乐器。本书包含对26种交响乐器的音色特点、演奏方式等知识的讲解，还分享了这些乐器在交响乐队中的作用、位置排列等。本书给人沉浸式的绘画欣赏体验，带领孩子们走进音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅。本书适合爱好音乐的儿童阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。

“我的第一套音乐启蒙书”系列图书是为孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，为孩子们讲述了音乐的相关知识。本书是剧院、音乐厅篇，为孩子们讲解了世界著名的剧院和音乐厅。本书包含对9个剧院、3个音乐厅发展变革和建筑特点的讲解，还分享了在这些地方发生的趣味小故事、音乐家趣闻等。本书给人沉浸式的绘画欣赏体验，带领孩子们走进音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅。本书适合儿童音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。

“我的第一套音乐启蒙书”系列图书是为孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，讲述了音乐的相关知识。本书是西方音乐家篇，讲解了各时期代表性音乐家的生平脉络和重要作品。本册包含对4个音乐时期特点的介绍和12位西方音乐家的生平、重要作品的讲解，还分享了音乐家们的杰出贡献及个人特点。本书给人沉浸式的绘画欣赏体验，带领孩子们走进音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅。本书适合儿童音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。

《京韵弦索：京剧唱腔伴奏教程》共分七章，分别列举了京剧各行当的主要板式唱腔的伴奏谱例。首先，要求正确掌握基础性唱段的伴奏方法，同时掌握唱段入、转、收的不同过门与相对应的开唱锣鼓经、开头。其次，了解唱段内容与板式结构及特点，明确伴奏要点，并扩展横向、纵向知识的积累。最后，注重合作精神，也就是乐队与演员、演奏员与演奏员之间的密切配合，这是舞台呈现的重中之重，也是唱腔伴奏乃至戏曲艺术“活学活用”的关键所在。另外，京剧不同流派唱腔有其不同的韵味，在传统曲调程式性伴奏的基础上，不同流派也都有各自的润腔方法、伴奏技法及特色。