音乐
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肖邦作品全集·11 幻想曲·摇篮曲·船歌帕德雷夫斯基 编，谢丽霜，单良 译暂缺简介... -
钢琴基础进阶张齐 著本教材从坐姿、手型、基本演奏技术、技巧入手，由浅入深讲授初级钢琴弹奏知识。精心选用有实用价值的练习曲目和经典好听的中外钢琴曲目。另外在每一课题的教学环节，根据课题讲授的重点和难点，加入了相符的钢琴重奏内容。目的是从学琴之初就强调培养协同合作的能力以及强化听力和节奏的训练，同时由于重奏具有表现力丰富的特点，可以使弹奏的音乐作品具有更多的色彩性，使演奏的效果更出色，提升弹奏者的快乐情绪，从而可以提高初学者的学习兴趣。 -
大师与他们的音乐John Mauceri 著在国际乐坛驰骋半个世纪的知名指挥家，以充满活力、亲切易懂、精心配图的方式，透视高深莫测的指挥艺术和技艺。 约翰·毛切里将毕生的经验，灌注于这场对自己职业的探究中，新意勃发，信息丰富，趣味横生。我们了解到菲利克斯·门德尔松是第一位使用指挥棒的指挥家；听到乔治·索尔蒂对与乐团一同工作的指挥提出的建议；见证阿图罗·托斯卡尼尼因未能用英语表达自己对乐段的理解而将丝手绢甩到空中，再注视它落到地面的场景。除此之外还有一系列难得一闻的轶事，由伦纳德·伯恩斯坦和赫尔伯特·冯·卡拉扬的一场急躁的私人会面引入（他们是20 世纪晚期的伟大指挥家以及对手）。 毛切里坦率而幽默地向我们表明，指挥本身就是一种结合：是包含了遗产和传统的、由师傅传给学徒的技法，而不只是一点难以言传的魔术。他展示了指挥家如何处理一部音乐作品（那是个人诠释、想象力以及对作曲家意图洞见的恰当组合），如何能够仅仅用手势来与几百个演奏者即时交流，还有旅行指挥家那偶尔令人神往、大多时候却富于挑战的生活。 -
当代多元文化视阈下民族器乐的发展研究田屹 著《当代多元文化视阈下民族器乐的发展研究》对当代多元文化视阈下的民族器乐发展进行了系统研究，主要内容包括：民族器乐概述、民族器乐的演奏技法、当代民族器乐物质形态的发展、当代民族器乐表现形态的发展、当代民族器乐作品分析、民族器乐在民族管弦乐队中的编配等。《当代多元文化视阈下民族器乐的发展研究》一方面是尽可能满足以上要求，另一方面也从学术性、实用性的角度考虑，详细地诠释了民族器乐这一极具风采的艺术类型。民族器乐的研究与实践有如接力赛，只有不断吸收新思维、新方法、新理论，民族器乐才能真正获得延续其生命力的能量，只有继承和创新，才能使民族器乐的理论更加多元，思路更加开阔，方法更加系统，成果更加丰硕。 -
西方美声唱法的演进及在中国的本土化发展肖雪 著《西方美声唱法的演进及在中国的本土化发展》以西方美声唱法为主要研究对象，针对西方美声唱法的演进以及其在中国的“本土化”发展进行细致的研究与分析。全书对于美声唱法的演唱技巧、历史发展以及在中国的演进都有着一定深度的论述，并且列举了大量的具体实例，使理论分析更加形象生动。总的来说，《西方美声唱法的演进及在中国的本土化发展》是一本有深度且内容丰富的理论研究作品。 -
电子管风琴演奏之道王欧林 著《电子管风琴演奏之道》共有五章。第一章是电子管风琴演奏基础，在电子管风琴简介基础上，阐述该乐器的记谱法、和声标记法及常用音色、节奏分类，并介绍各种功能操作键盘。双排键电子琴吸取了管风琴的结构原理发展而来，二者的演奏原理也有着千丝万缕的联系。由此，第二章就专门阐述管风琴艺术的发展，探讨管风琴艺术的起源、巴洛克至古典时期的管风琴艺术、浪漫时期的管风琴艺术、现代电子管风琴艺术，以及电子管风琴在中国的发展。第三章研究电子管风琴的演奏方法，包括脚键盘练习与身体协调性练习；基本奏法与手指练习；触前、触后、水平触键的练习方法与应用；表情踏板的运用。第四章结合谱例就电子管风琴演奏的提高训练展开论述，包括音阶的多样化练习；练习曲、古典乐曲、复调乐曲、流行乐曲的训练；演奏速度与音量；不同音乐的基本表现形式。第五章探讨电子管风琴的高级演奏，涉及乐队总谱读法与音色制作、乐队作品的改编、电子管风琴即兴演奏，以及音乐创作的多元化。 -
肖邦作品全集·8 波洛奈兹舞曲帕德雷夫斯基 编，谢丽霜，单良 译暂缺简介... -
肖邦作品全集·13 音乐会快板·变奏曲帕德雷夫斯基 编，谢丽霜，单良 译暂缺简介... -
肖邦作品全集·7 夜曲帕德雷夫斯基 编，谢丽霜，单良 译暂缺简介... -
肖邦作品全集·12 回旋曲帕德雷夫斯基 编，谢丽霜，单良 译暂缺简介...
