《及其变体研究谱例集》以中国传统音乐中影响最广的《八板》为例，通过对近800首（段）《八板》及其变体寻根溯源的深入分析和理论归纳，总结出了一套中国传统音乐特有的旋律、节奏、调式、多声等发展规律与艺术特色，为读者和学术界进一步研究中国传统音乐在千百年的传承过程中所发生的创造性变化和发展提供了全新的视角。

《汉族语言与汉族旋律研究》从对语言与音乐（旋律）相互发生、发展的关系研究入手，深入剖析汉语声调、汉语诗律、吟诵、韵白以及现代音乐创作中对中国语言艺术魅力的再利用、再发现。该书首创计算机频谱、音频二维码与乐谱综合分析三结合的方式，为读者和学术界首次提供京剧念白、道白、韵白谱例可视、可听、可分析的全新阅读体验和学术思考。

《管乐篮球队——零起步室内乐演奏速成》系列是上海音乐出版社从维也纳环球出版社引进的一套管乐队训练教程，包括《管乐篮球队·C调乐器（高音谱）》《管乐篮球队·？？B调乐器》《管乐篮球对·？？E调乐器》《管乐篮球队·F调乐器》和《管乐篮球队·C调乐器（低音谱）》五册。作者将五个声部灵活搭配，用轻松有趣的形式，把乐队演奏与篮球运动相类比，启发读者通过篮球运动员之间的分工和配合来体会、领悟室内乐乐手之间的合作。教程从篮球队这一比喻出发，将乐手看作是篮球场上的队员，各种乐理知识和演奏技法则相当于篮球运动中的各种技术、技巧动作，从“运球”“单手上篮”“罚球”“跳投”到最后的“全明星赛”和“总决赛”，循序渐进地向室内乐初学者讲解管乐合奏的基础知识和技巧。除此之外，书中大量练习曲目和合奏乐曲都配有示范音频（可扫描二维码聆听），无论单个演奏者还是乐团，都能通过对比自身演奏和录音示范来磨练技巧、获得进步。

《法国视唱节奏实例教程——从入门到精通》收入了各种体裁的声乐、器乐等实际作品片段用于训练各类特定节奏型，第一册到第四册难度递增。每个片段附图示要点。每册包括70-80条谱例，30到40条谱例音频，可扫码听取，参考学习。帮助教师和学生从海量的音乐中“淘”到合适的作品片段，放在相应的学习难度上。这本书不仅能够训练节奏，还能拓展音乐作品的听觉积累。同时，增加了节奏训练的音乐性，将音色、音乐风格等融入训练，感性而具象。使学习者认识到节奏之于音乐的意义，并获得节奏能力的提升。本册为该系列第三本。

本书是“十二五”职业教育国家规划教材修订版，高职高专学前教育新形态一体化教材。 本书系统地介绍了音乐基础理论知识中的五线谱记谱法、音与音高、节拍与节奏、常用记号与装饰音、调与调号、音程、和弦、音乐的速度、力度及相关术语等。本书符合高职高专学生音乐基础理论课程实际，并与音乐实践技能课程有着密切的联系。理解并掌握这些音乐基础理论知识，对音乐实践技能课程的学习以及整体音乐素养的提高会起到积极的作用。

“传递歌声传递爱”是我从小到大歌唱的动力。这些年，我四处采风，研究中国不同地域、不同戏曲、不同民间歌手的发声方法，希望用创新的艺术歌曲来演绎这些美好的声音，而不是一味模仿西方的发声模式，因此，我发起了“声音行动”音乐教育公益项目，希望把中国的声音唱出来、传下去！传承落地需要切实有效的教学方法，需要优秀音乐教师的参与，需要好的作品，尤其是多声部的合唱作品。2020年我获得了北京文化艺术基金“吟唱古典诗词，留住中国声乐”项目的支持，为北京市中小学音乐老师教唱古诗词歌曲。一线的音乐老师们希望在课堂、社团推广民族音乐，唱经典，继传承，古诗词歌曲是非常好的切人点。老师们需要好的作品，尤其是适合中小学音乐课堂的合唱作品，因此，我邀请作曲家老锣创作编写了以二声部、三声部为主的二十首合唱作品，以田园诗词为主题，这些作品有五线谱钢琴伴奏版本和简谱版本，音频含合唱、分声部录音及歌曲伴奏，以便于各种类型的合唱团使用。文字部分以杜亚雄、秦德祥老师的《中国乐理》（上海音乐学院出版社，2007年版）为理论基础，以何依工老师（笔名“有邻”）的“有邻说诗”为解读诗词文学之精髓，以我完成的“演唱提示”和老锣的“作曲家说”为演唱及作品诠释的指引。老师们可以将其作为合唱团排练曲目或音乐课补充教材、专题课程及选修课教材等使用。

本书是基础钢琴教学的参考用书，主要以作者优化改编的钢琴曲谱为主要内容，所选的23首钢琴作品里包含了古典浪漫时期主要钢琴家的重要作品和脍炙人口的世界名曲以及中外名歌，内容丰富；结合当前钢琴教育实际现状，在指法、调性、织体等内容上都进行了丰富的编排，并以循序渐进的方式呈现，兼顾了乐曲的趣味性和实用性，在满足钢琴初学者需求的同时，也注重培养学习者对音乐的感受和表现力；每首乐曲都搭配了作品简介、提示说明、演奏音频等，帮助读者更好地领会每首钢琴作品的特点和演奏要求。这本书非常适用于弹奏水平在拜厄到车尔尼599阶段的读者作为辅助搭配“车尔尼系列”练习曲的拓展乐曲使用，可以从中收获更好的学习效果。

随着社会不断的发展进步，每个家庭对于孩子美育方面的培养形成了市场的刚需，家长对孩子音乐方面的培养更是不遗余力，学习音乐，乐理知识是必不可少的，知识需要不断的巩固和积累，少年儿童需要不断反复记忆，才能把知识点不断的强化，最终完全掌握。乐理知识挂图，正是为了解决这个“痛点”辅助少儿随时随地的记忆而策划产生的。此挂图一套三张，设计精美，涵盖了少儿必备的知识点，应用场景是家庭、培训中心的琴房、学校的音乐教室。

1996年，应人民音乐出版社之约，中央音乐学院音乐学系几位不同专业方向的老师共同编写了《音乐学基础知识问答》，书中各专业知识框架清晰，言简意赅，编写者意在使读者在较短时间内掌握音乐学各主要领域的基本知识。该书出版之后，成为许多音乐（师范）院校从本科到硕士研究生招生考试的重要参考书。10年之后，考虑到书中所涉及的各领域有了很多新的研究成果与变化，编写者在原书的基础上做了修订，增补了新的内容，2016年由中央音乐学院出版社出版了《音乐学基础知识问答（修订版）》（以下简称“修订版”）。自图书修订版推出以来，累计销售近10万册。继续发挥知识简洁，易读好掌握的特点，使读者快捷地了解、掌握中外音乐历史和我国传统音乐主要类型及特点，既解决普通读者的求知需求，也为想进一步深造的读者提供了入门的音乐专业基础知识及有效的专业学习的帮助。2020年2月抗疫期间，中央音乐学院出版社在官微上以“知识陪伴共克时艰”为栏目，推出“音乐学基础知识问答”系列推文。该系列以“修订版”为蓝本，从中国古代音乐史、中国近现代音乐史、中国民族民间音乐及西方音乐史的基础知识中选编部分文字，并配以大量相关图片和音响而成。此栏目受到了读者的欢迎，很多读者留言希望能有成书阅读与学习。由此，我们产生了出版以栏目推文为基础的音乐学基础知识问答书籍的想法。此次，我们重新整理、修改、增加了推文内容文字，运用目前较先进的数字技术，增加图片、音响数量，改变“修订版”纯文字的“问答体”式的叙述方式，以“图文乐”的形式，按音乐学专业分类，推出《中国古代音乐常识15讲（图文乐版）》《中国近现代音乐常识15讲（图文乐版）》《中国民族民间音乐常识15讲（图文乐版）》《西方音乐常识15讲（图文乐版）》4册图书（以下均简称“图文乐版”）。用彩色图片、音乐音响（书中的二维码），优化读者的阅读感受，在感性的认知中学习音乐学专业基础知识，认识作曲家，了解音乐作品，增加学习兴趣与记忆。“图文乐版”系列图书的图片大部分都注有摄影者姓名，有少部分源自公共资源，还有极个别的图片提供者不愿署名；音响文件大部分来自QQ音乐，其余来自个人，一曲一码；在《西方音乐常识15讲（图文乐版）》中，我们考虑到声乐专业不同的需求，歌曲《魔王》《鳟鱼》《胡桃林》的二维码包括了女声版和男声版两个版本，供读者选取聆听；与图书配套的课件和思考题，届时也将放置在中央音乐学院出版社的官方平台上，供需要者选用。本系列图书还会推出合集《音乐学基础常识60讲（图文乐版）》，以便有需要者掌握音乐学基础常识的全貌。

《钢琴考级曲集（2022版）指导纲要》系为配合我社出版的《钢琴考级曲集（2022版）》（隶属上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列）而撰写的教学指导用书。